Ces Cahiers reposent sur quelques principes simples :
? Quel que soit l?instrument pratiqué, tout musicien doit savoir aborder et développer l?étude du rythme.
? Un aspect rythmique doit être senti et compris intérieurement, avant d?être pratiqué sur l?instrument.
? Le travail préconisé ici pour assimiler les différents aspects du travail rythmique combine des gestes volontairement simples, basiques, mais essentiels : battements de mains et de pieds, vocalisation de syllabes rythmiques et travail avec le métronome.

Ces principes sont déclinés ici sous formes d?exercices qui reprennent l?essentiel des thèmes abordés dans l?ouvrage Rythmes (stabilité de la pulsation ; assimilation et intériorisation des différentes mesures et des différentes divisions du temps ; étude des principales figures de claves ; décomposition et compréhension de figures rythmiques complexes ? cycliques ou cadentielles ; étude des mesures et des divisions impaires ; polyrythmies).

Volume 2 - Binaire, ternaire et claves :
? étude développée des divisions binaires et ternaires ;
? superposition ou alternance binaire / ternaire ;
? étude des figures de clave ;
? division du temps en 6 et en 8 ;
? superposition de rythmes simples indépendants.

Sur www.outre-mesure.net/cahiersdurythme, une vidéo présente les gestes utilisés dans cet ouvrage ainsi que la réalisation d?une sélection d?exercices sous forme audio ou vidéo. Les exercices enregistrés sont signalés dans les Cahiers par des pictogrammes. / Partition / Agrafé /

Appartenant à la catégorie Livres, Revues, DVD, Logiciels Et Accessoires la partition Cahiers Du Jazz Vol.6 / 2009 Nouvelle Serie Auteurs Divers est éditée par la maison d'édition Outre Mesure. Sa référence catalogue est SB4094. / Divers / Livre

Bases - Les matériaux essentiels de la musique, qui concernent avant tout le jazz et les musiques apparentées, mais également la musique classique et le rock. Des mots - Un dictionnaire encyclopédique ... 30 entrées contenant des nombreuses définitions et illustrations musicales à propos d?une idée centrale ... Un parcours souple (ordre alphabétique, renvois, double index : mots et signes de notation) conçu pour acquérir les différentes notions de manière logique et progressive.

Aux sons - Les bases de la notation musicale ... Les bases du rythme : durée, mesure, tempo, figures rythmiques ... Les bases de la mélodie et de l?harmonie : hauteur, intervalles, mélodie, gammes, accords, harmonie tonale, modale et blues, construction d?une mélodie sur des accords ... L?architecture et le jeu collectif : formes, construction d?un discours, accompagnement, jeu en orchestre, improvisation ... Les modalités expressives : dynamiques, expression, phrasés, articulations, inflexions ... Les instruments : caractéristiques et notation ... Les techniques de l?audio : acoustique, son, studio, informatique, Internet.

Pour... - Débutants (acquérir progressivement des bases pour jouer et improviser) ... Musiciens (cherchant des références concrètes et techniques, désirant clarifier des gestes pratiqués quotidiennement) ... Enseignants (explications théoriques au profit d?une relation vivante avec leurs élèves) ... Amateurs de musique qui ne pratiquent pas mais qui souhaitent se faire une idée ... Passionnés des technologies du son et de l?informatique qui aimeraient s?ouvrir à d?autres domaines ; inversement, pour ceux qui aimeraient aborder ces sujets. / Livre / Agrafé /

Une plus grande place est donnée à l?utilisation pratique dans ce second volume :
? Connaître, jouer les introductions, codas ou interludes les plus fameux : 120 transcriptions.
? Apprendre à transcrire soi-même les enregistrements des musiciens. ? Exploiter les superstructures des accords, trouver un accompagnement rythmique en fonction d?une mélodie.
? Savoir comment s?écrit, se lit le jazz.
? Découvrir l?éventail de traitement sonore de cette musique. ? Le B-A-BA de l?analyse musicale adaptée au jazz. / Livre / Agrafé /

Êtes-vous un débutant en piano, un pianiste qui commence à improviser, ou un non-pianiste qui joue d?un autre instrument que le piano '

Désirez-vous accompagner au clavier un orchestre de jazz (ou de musiques apparentées, comme le jazz-rock, le funk, le Latin jazz?) ' Avez-vous de la peine à entendre les accords qui sous-tendent vos improvisations ' Avez-vous besoin de les enregistrer pour vous exercer ' Voulez-vous vous débrouiller pour remplacer au pied levé le pianiste du groupe ' Avez-vous besoin d?accompagner vos élèves ' Après avoir suivi une formation classique, cherchez-vous une introduction à l?improvisation et au jazz '

Cet ouvrage se propose de vous initier progressivement aux bases de l?accompagnement.
? Expérimenter différentes manières de construire des accords.
? Mettre dans les mains les enchaînements d?accords les plus fréquents.
? Explorer les bases de l?harmonie par la pratique du clavier.
? Intégrer des rythmes simples pour mettre en place un accompagnement efficace et pour enrichir votre imagination rythmique.
? Acquérir les réflexes nécessaires pour réaliser instantanément une « grille ».

Font également partie du voyage des repères stylistiques, des réflexions sur le jeu en groupe, des ouvertures vers des formes plus complexes, des exemples transcrits de grands pianistes, des pistes pour varier à l?infini les manières d?accompagner.

Pratique et concret, cet ouvrage ne néglige pas pour autant d?ouvrir les horizons à tout ce qui conduit les doigts. Il est à glisser entre toutes les mains. / Livre / Agrafé /

Méthode - Vient du grec meta-odos, autrement dit : le chemin qui mène au loin...

Sax - Les outils du son, le son fondamental, l?émission des sons harmoniques (et les doigtés de suraigus), la dextérité (nombreux exercices techniques sur les gammes et arpèges, les chromatismes, les motifs à base symétrique?) : conforter votre maîtrise instrumentale. Jazz - Le phrasé (détaché, articulations), l?expression (effets expressifs), l?interprétation d?une mélodie, un répertoire des gammes et arpèges : conforter votre maîtrise musicale.

Vol. II - Cette méthode pionnière par la pratique de l?instrument permet de découvrir la musique de jazz et d?en assimiler le langage. / Livre / Agrafé /

Cet ouvrage vous propose, dans un style moins austère et moins traditionnel que l?habituelle littérature sur le sujet, de travailler les gammes et les arpèges tels qu?on les rencontre dans le jazz.

Moins austère, car ce cahier est abondamment illustré d?exemples tirés de transcriptions de solos.

Moins traditionnel, car les exercices proposés se démarquent de la littérature conventionnelle par des commentaires sur l?utilisation de ces gammes et arpèges ainsi que par l?accent porté sur l?articulation propre au jazz.

Cet ouvrage s?adresse à tous les musiciens désirant se consacrer à la musique improvisée. / Partition / Agrafé /

« Le jazz, ce n?est pas ce que vous faites, mais la manière dont vous le faites », selon l?excellent mot de Fats Waller.

Jazz vocal vous propose d?appréhender cette « manière de faire » sous un double angle.

? Sous un angle technique d?une part, avec de nombreux exemples et exercices permettant de développer son sens du rythme, son oreille harmonique, son imagination mélodique, sa liberté d?interprétation, sa technique vocale. Car aussi « naturelle » qu?elle soit, la voix ne saurait s?exonérer de l?apprentissage et de la maîtrise de codes, pour mieux libérer l?émotion.
Les Parties I - Rythme et II - Harmonie/Mélodie se proposent de développer votre musicalité et votre autonomie, en se rapprochant de ce que réalisent les instrumentistes

? La Partie III - Improvisation s?appuie sur le travail des deux premières parties pour expérimenter l?improvisation dans un cadre harmo-rythmique ; elle évoque également l?improvisation modale et l?improvisation « libre »

? La Partie IV - Interprétation aborde l?acquisition d?un répertoire, le lien au texte et ce qui en découle en terme de phrasé

? La Partie V - Jazz et Techniques traite de la technique vocale et de la lecture de partitions

? La Partie VI - La scène évoque la question du choix des musiciens, l?organisation d?une répétition, l?arrangement des morceaux, la présence scénique, etc.

La Partie VII s?adresse aux enseignants avec des exercices collectifs et des conseils sur la façon de transmettre cette musique.

? Sous un angle « poétique » d?autre part, au travers de pages de réflexions qui cherchent à exprimer « l?esprit » de cette musique.

Cet ouvrage s?adresse :
? à tous ceux qui veulent chanter du jazz (du débutant au chanteur confirmé), et qui cherchent des outils pour travailler cette musique ;
? aux enseignants en jazz vocal, qui trouveront de quoi construire leur cours, ainsi qu?une réflexion sur la musique qu?ils enseignent ;
? aux chanteurs professionnels ou semi-professionnels, qui y puiseront de quoi aller plus loin dans leur maîtrise, ainsi que des conseils sur la scène ;
? aux musiciens de jazz (instrumentistes) qui se demandent « comment ça marche un chanteur »?


« Ouvrir la voi(x)e à plus d?une voix » ? comme l?écrit David Linx dans sa préface ?, tel est le propos, telle est l?ambition de cet ouvrage qui s?efforce, par son caractère très complet, d?aborder toutes les facettes du jazz vocal soliste.

Un CD (play-backs et exemples chantés) accompagne l?ouvrage pour expérimenter les propositions au fil des pages. / Livre / Agrafé /

Livre de référence

En quelques années d?existence, La Partition intérieure s?est largement imposée dans les domaines du jazz et des musiques improvisées. Chacun s?y retrouvera, selon ses besoins du moment ; qu?il soit débutant, improvisateur chevronné, enseignant, critique, musicien curieux, esprit ouvert.


Abondance des matériels, des matières et des manières.
Chaque partie approfondit un aspect de l?action (l?improvisation, le son, le rythme, la mélodie, l?harmonie, les formes et la construction du récit, le jeu en orchestre). On y retrouve chaque fois un déroulement progressif : notions de base, pratique habituelle, et enfin démarches plus complexes.

Passerelles
Plusieurs traditions se mêlent : non seulement le jazz et les musiques improvisées actuelles, mais également les musiques classiques, populaires, contemporaines, extra-occidentales. De nombreux points de vue se croisent sans cesse ; les matières dialoguent avec les manières, l?action avec la réflexion, la technique avec l?expression personnelle, la précision avec l?inspiration. Le lecteur choisira ses manières de cheminer : creuser un sujet, grappiller selon ses envies, rebondir grâce aux multiples chemins de traverse.

Danse intérieure
L?abondance et les passerelles ne sont là que pour mettre en appétit. Pas question de se substituer à l?essentiel ? l?écoute, la mémoire, la sensibilité, la verve intelligente, la fragilité et l?incertitude, la fraîcheur de l?imagination, le plaisir du jeu. La Partition intérieure, en faisant dialoguer action et réflexion, technique et expression, invite le lecteur à élargir ses horizons afin d?éveiller la danse intérieure qui donne vie à toute improvisation. / Livre / Agrafé /

Analyser le jazz, c?est d?abord savoir ce qu?on analyse. Qu?est qu?une ?uvre de jazz ' L?expression a-t-elle un sens ' Comment faut-il la comprendre, la définir ' C?est ensuite en pénétrer la matière, examiner à la loupe ses composants, l?harmonie, le rythme, la forme, la mélodie, le son. Mais c?est aussi faire l?histoire des façons dont l?a abordée, des théories qui ont vu le jour dans le même temps où la musique se développait. C?est encore s?interroger sur les rapports au milieu, aux mondes dans lesquels le jazz s?est épanoui.

À travers ces examens méticuleux, c?est finalement une réflexion d?ensemble qui se dessine, sur un objet plus vivace que jamais, aux formes toujours renouvelés, aux contours plus changeants qu?ils ne le furent jamais.

Tel est l?ambitieux pari de cet ouvrage, où l?analyse musicologique la plus rigoureuse succède à des considérations historiques et générales, accessibles aussi bien aux amateurs du jazz, qu?à ses praticiens et à ses analystes.

Laurent Cugny propose ainsi plusieurs outils pratiques pour les pédagogues du jazz : une grammaire des progressions harmoniques tonales, un système de repérage des polyrythmies, une classification des types d?analyse du solo improvisé et un protocole d?analyse de l??uvre de jazz, outil synthétique et d?une utilisation très simple, fondé sur un socle théorique lui-même très explicite. / Livre / Agrafé /