Par DE PASS ANNE OLGA. Ce livre s?adresse aussi bien à des musiciens de musique Pop ou de Jazz qu?à des musiciens Classiques, quel que soit leur niveau. Il se distingue par l?originalité et la simplicité de son approche, désacralisée et iconoclaste, avec d?incessants allers-retours entre harmonie Classique et harmonie Jazz. Cette approche permet à chacun de réussir à écrire, à la table qui plus est, des musiques bien construites et qui sonnent bien. Cet outil d?analyse pratique a notamment prouvé son efficacité auprès de nombreux élèves de conservatoire, et ce avant qu?ils n?abordent les cours d?Écriture. La richesse du contenu de cette méthode satisfera tout autant les musiciens avancés qui y puiseront des renseignements et éclairages précieux.'/ Théorie / Composition

Ouvrage de référence Ouvrage sur les techniques d'arrangement pour instruments à cordes frottées Par Mimi Rabson ISBN 9780876391860, n° d'édition HL00190207 Format: 23 x 30,5 cm 128 pages En langue anglaise Code de téléchargement pour exemples audio incl. / Berklee Press

Ouvrage de référence Ouvrage sur le contrepoint dans les compositions Jazz Par Bob Pilkington ISBN 9780876392041, n° d'édition HL00294301 Format: 23 x 30,5 cm 152 pages En langue anglaise Code de téléchargement pour exemples audio incl. / Berklee Press

Non-Fiction Book Film score composition guide By Lalo Schifrin ISBN 9780876391228, publisher's no. HL50449604 Format: 22.9 x 30.5 cm 288 pages Book is in English

Techniques d'orchestration, volume 1, s'adresse à tous les musiciens qui souhaitent étudier l'écriture orchestrale et qui s'intéressent aux techniques permettant de transcrire pour orchestre une partition composée initialement pour piano. / Théorie - harmonie / Billaudot

Par LAMPEL DAVID. Ecrit à l'intention des élèves de classes d'écriture et de musicologie, 'vade mecum' des bases de l'harmonie, peut également concerner la fin d'études en Formation Musicale, et, en plus généralement, tout musicien ayant le désir de comprendre les bases fondamentales du système tonal. L'auteur a réalisé un manuel clair, précis et illustré d'exemples musicaux extraits du répertoire. Le langage musical tonal, comme tout langage parlé et écrit, est le résultat d'une longue évolution. Ce manuel se limite à l'observation du fonctionnement de ce langage et laisse de côté toute considération sur son évolution historique. Le terme de 'système tonal classique', souvent employé ici, ne doit donc pas être pris dans un sens stylistique mais comme une expression désignant plus largement un système qui obéit aux principes de base du fonctionnement tonal. Un travail pratique devra bien entendu accompagner la lecture de ce traité afin de se familiariser avec les éléments présentés. L'observation d'exemples tirés de la littérature musicale est aussi indispensable pour comprendre et assimiler les différents principes énoncés dans un manuel comme celui-ci. A la fin de chaque chapitre, on pourra donc trouver des extraits d'oeuvres qui illustrent ce qui a été montré auparavant de la manière la plus simple. David Lampel Les études d'écriture, aussi bien que celles d'analyse, d'histoire de la musique, de culture sont de plus en plus largement suivies par des élèves et des étudiants des conservatoires, des universités, ainsi que par d'autres musiciens dont les formations antérieures sont souvent hétérogènes et qui souhaitent à juste titre densifier leur expérience. En amont des traités (celui de J.Ph. Rameau* et celui de A. Schoenberg** - 'tombeau' du premier au sens musical - étant d'une lecture délicate de prime abord) il est indispensable de préciser systématiquement les règles de base de la mise en forme tonale. Un 'manuel' de ce type sera évidemment associé à des moyens pédagogiques susceptibles de faciliter une compréhension approfondie des répertoires stylistiques. L'un des objectifs du travail d'écriture n'est-il pas de connaître le plaisir de prendre réellement 'en main' (y compris au clavier) la responsabilité de combinaisons innombrables et de plus en plus complexes : passage vers une pratique personnelle et, si possible, re-créative pour chacun ? Jean-Michel Bardez / méthode - études / Théorie / Théorie Musicale

Le Manuel de l'orchestration est un guide en un clin d'oeil aux éléments clés dans une partition musicale. Les étudiants et les instructeurs y trouveront ce manuel indispensable pour ses explications claires et concises des caractéristiques des instruments, des symboles musicaux, l'humeur et des indications dynamiques, et marque le tempo. Vous vous demandez si votre mélodie peut être doublée par la clarinette et le trombone ténor? Pas sûr de la différence entre dolente et doloroso? Les caractéristiques de chaque instrument et le score de marquage sont couverts ici. Conçu dans un 4-1/2 unique 'x 12' format, Le Manuel d'orchestration appartient sur ??le pupitre de chaque chef d'orchestre, arrangeur et compositeur. Don B. Ray est le créateur du programme Film Scoring au Département de l'UCLA de l'art et un superviseur musique à la retraite pour le réseau de télévision CBS. / Orchestre / 72 pages / Partition

La référence AL25900 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Bardez Jean-Michel, qui a pour titre Elements Pour Un Cours D'Ecriture:Tonale-Modale-Bases/Recueil 1 Textes, a été écrite et composée pour Diverses Formations. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Divers / Partition

Partie de la série Berklee Press de didacticiels contemporains, cet ouvrage complet apporte l'art de l'écriture de chansons à jour. Auteur Jimmy Kachulis couvre tous les aspects de la construction de la chanson, en commençant par rainures de base et les couleurs de la corde, par le biais de tonalités beaucoup plus avancées, des progressions de poix et modulations. Chaque discipline technique est discutée dans le contexte de la chanson-artisanat, discutant des notions de voyages harmoniques, la construction des articles et l'ajout de couleur. Comprend un CD remplie d'exemples pour illustrer chaque leçon. / Théorie Solfège

Publié à l'origine dans les années 1940, manuels commentait de Paul Hindemith sont encore les oeuvres remarquables de leur genre. Contrairement à de nombreux manuels musicales écrites par des musiciens académiques, celles-ci ont été produites par un homme qui pourrait jouer tous les instruments de l'orchestre, pourrait composer une pièce satisfaisante pour presque tous les types d'ensemble, et qui était un des professeurs plus stimulantes de son époque. Il n'est donc pas surprenant que presque quarante ans plus tard ces livres demeurent essentielles à la lecture de l'étudiant et le musicien professionnel. / Divers

Par GOULD ELAINE. Derrière les barreaux est la plus définitive et minutieusement étudié volume à être publié sur le sujet de la notation musicale moderne dans fois. Son auteur, spécialiste éditeur de musique Elaine Gould, a une la compréhension et la passion pour le sujet que les résultats dans un livre qui n'est pas seulement pratique mais aussi convaincante lisible. Un ouvrage de référence indispensable livre pour tout compositeur, arrangeur, éditeur de musique ou de l'étudiant, il s'agit d'un guide séminales et qui englobe tout./ Méthode / Formation Musicale