SKU: BT.DHP-1196182-140
English-German-French-Dutch.
The work Pilgrims of Wolfryt tells the story of the legend Walfridus (also known as Wolfryt), a resident of the town of Bedum in the Netherlands who was born in the 11th century. Wilfridus had an eventful life: he introduced Christianity to Bedum and helped the town build its first legal system, but ultimately his story ended in demise murdered alongside his son at the hands of the Vikings. Pilgrims of Wolfryt is a symphonic poem-like masterpiece, full of evocative melodies in a mix of tonalities to make the most of the impressive rhythmic material.Het werk Pilgrims of Wolfryt vertelt het verhaal van de legendarische Walfridus (ook wel Wolfryt genoemd), een inwoner van het dorp Bedum in Groningen die leefde rond het jaar 1000 na Christus. Walfridus leidde een bewogen leven: hij bracht het christendom naar Bedum, zorgde voor de invoering van een rechtssysteem en was verantwoordelijk voor grote infrastructurele verbeteringen totdat hij en zijn zoon op tragische wijze werden gedood door de Noormannen. Een kleurrijk symfonisch meesterwerk waarin melodieën in verschillende majeur- en mineurtoonsoorten worden gecombineerd met afwisselend en meeslepend ritmische materiaal.Das Stück Pilgrims of Wolfryt erzählt die Geschichte der legendären Gestalt Walfridus (auch unter dem Namen Wolfryt bekannt), der um das Jahr 1000 n. Chr. in der Stadt Bedum in den Niederlanden lebte. Walfridus hatte ein ereignisreiches und turbulentes Leben: Er brachte das Christentum nach Bedum, erfand das Rechtssystem und war für große infrastrukturelle Veränderungen verantwortlich, bis sein Sohn und er auf tragische Weise von den Normannen getötet wurden. Ein abwechslungsreiches Meisterwerk in Form einer sinfonischen Dichtung, in dem sich Melodien in verschiedenen Dur- und Moll-Tonleitern mit einer Fülle von beeindruckendem rhythmischem Material abwechseln.La composition Pilgrims of Wolfryt évoque la légende de Walfridus (également appelé Wolfryt), un habitant de la ville de Bedum, dans la province néerlandaise de Groningen, aux environs de l’an 1000. La vie de Walfridus fut aussi riche que mouvementée : il popularisa le christianisme Bedum, inventa un système de lois et entreprit de grands travaux d’infrastructure jusqu’ sa mort, et celle de son fils, aux mains des Vikings. Ce chef-d’œuvre en forme de poème symphonique est haut en couleurs, regorge de mélodies en tonalités majeures et mineures, et offre un bel éventail de matériel rythmique.
SKU: BT.DHP-1135452-020
9x12 inches. English-Dutch.
De Ruigewaard is a large polder (reclaimed land protected by dykes) in the Dutch province of Groningen. Shortly after the land was reclaimed around 1500, a settlement was established at the location of the current village of Grijpskerk. This was the source of inspiration for this concert work, together with a 13th-century Gregorian theme - the Dies Irae - which is used as a leitmotiv.After the introduction follow five variations, in randon order - however, each one of them carries us back to a striking moment in the history of Grijpskerk, home of the Excelsior Christian Music Association (CMV), who commissioned this work on the occasion of its participation in theWMC in Kerkrade (the Netherlands) in 2013. De Ruigewaard is een grote polder in de provincie Groningen. Kort na de inpoldering rond 1500 ontstond er een nederzetting op de plaats waar nu het dorp Grijpskerk is gelegen. Dit gegeven vormde de inspiratiebron voor dit concertwerk - samen met een als leidmotief gebruikt 13e-eeuws gregoriaans thema: het Dies Irae.Na de introductie volgen vijf variaties, in willekeurige volgorde, maar wel allemaal terug te voeren op een markant moment uit de geschiedenis van de vestigingsplaats van de opdrachtgever van deze compositie: Grijpskerk. CMV Excelsior Grijpskerk heeft deze compositie laten schrijven vanwege haar deelname aan het WMC te Kerkrade in 2013.
SKU: BT.DHP-1165730-130
After the introduction, in which the landscape of Groningen with its beautiful wide views is presented, follows five variations based on the 13th-century Gregorian theme Dies Irae that is attributed to Thomas van Celano. Each variation can be seen as a stage or a scene in the rich history of the village of Grijpskerk, making this work a very exciting and expressive piece of music for a contest or a concert. Na de inleiding, waarin het Groninger landschap met zijn prachtige vergezichten wordt voorgesteld, volgen vijf variaties die zijn gebaseerd op het 13e-eeuwse gregoriaanse thema Dies Irae, dat wordt toegeschreven aan Thomas van Celano. Elke variatie is terug te voeren tot een markante gebeurtenis uit de rijke geschiedenis van de plaats Grijpskerk, waarmee dit werk een aantrekkelijk, expressief stuk muziek is waarmee je voor de dag kunt komen bij een wedstrijd of een concert.Nach der Einleitung, in der die Gegend Groningens mit ihren schönen weiten Landschaften vorgestellt wird, folgen fünf Variationen über das gregorianische Thema Dies Irae aus dem 13. Jahrhundert, das Thomas von Celano zugeschrieben wird. Jede Variation kann als eine Station oder Szene aus der bedeutenden Geschichte dieses Ortes betrachtet werden. Dieses spannende und ausdrucksvolle Werk eignet sich gut für Wettbewerbe, aber auch als Konzertstück.L’introduction, qui évoque le paysage de Groningen avec ses magnifiques vues étendues, est suivie de cinq variations basées sur le thème grégorien du XIIIe siècle, Dies Irae, qui est attribué Thomas de Celano. Chaque variation peut être considérée comme une étape ou une scène de la riche histoire du village, ce qui fait que cette œuvre formidable et expressive se prête parfaitement un concours ou un concert.
SKU: M7.ART-42099
ISBN 9783866420991.
Die Reihe 'Klavier-Horizonte' versteht sich als motivierendes Ergänzungsrepertoire zu gängigen Klavierschulen. Die Stücke bieten viel Klangerlebnis bei vergleichsweise geringem technischen Schwierigkeitsgrad. Klanglich orientiert sich die Musik an Popmusik, Filmmusik sowie Impressionismus und Minimal Music. Damit bieten diese Stücke in Klangfarbe und technischen Grundlagen eine gute Vorbereitung auf die schwerer spielbare Musik beliebter moderner Komponisten oder auch Songbooks und populärer Filmmusik-Notenbücher. 'Klavier-Horizonte - Band 1' ist vom Schwierigkeitsgrad (Horizont 1-2) für Schüler ab dem 2. Unterrichtsjahr geeignet. Einfaches Tonleiterspiel, das Greifen von Dreiklängen und erste Erfahrungen mit rhythmisch unabhängigem Spiel der Hände werden vorausgesetzt. Die Stücke sind über weite Strecken komfortabel im Fünf-Finger-Tonraum komponiert. Sie haben keine oder nur wenige Vorzeichen und sehr selten Vorzeichenwechsel. Die Fingersätze sind in den Noten vermerkt und Pedaleinsätze sind nur dann eingetragen, wenn sie im Verlauf der Stücke variieren. Die Kompositionen in 'Klavier-Horizonte - Band 1' sind zudem auch für kleinere Hände bestens geeignet. Durch den vergleichsweise geringen technischen Spielaufwand entsteht mehr Raum für Ausdruck und Spaß am Spiel. Die Stücke sind, nach bisherigen Erfahrungen im Unterricht, bei Kindern sowie Erwachsenen sehr beliebt und eignen sich perfekt zum Vorspiel bei familiären Anlässen oder bei Freunden. Der optionale Download dient als praktische Lernhilfe, um den Ausdruck und die richtige Artikulation nachvollziehen zu können. Auch als 'Soundtrack' für unterwegs ist Klavier-Horizonte ein wahrer Genuss.
SKU: BT.DHP-1135452-120
SKU: BT.DHP-1196182-010
SKU: BT.DHP-1074231-030
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Composer Jacob de Haan has based The Heart of Lithuania on five folk melodies from Lithuania, a country that despite its small size has a rich cultural heritage. The choice and diversity of emotions, largely determined by the characteristic melodies, take the listener straight to the heart of the Lithuanian people. Litouwen, de grootste van de drie Baltische staten, is gezegend met een rijk cultureel erfgoed. Componist Jacob de Haan heeft The Heart of Lithuania gebaseerd op vijf volksmelodieën die met name geliefd waren in de tweede helftvan de twintigste eeuw. Hoewel alle vijf de liederen afkomstig zijn uit de Auk¹taitija-regio, zijn ze populair in heel Litouwen, ze worden nog altijd gezongen door jonge mensen in de steden en dorpen. Dit schitterende werk voertde luisteraar rechtstreeks naar de ziel van het Litouwse volk.In The Heart of Lithuania verwendete Jacob de Haan Volkslieder aus Litauen, das trotz seiner relativ geringen Größe doch über ein vielfältiges kulturelles Erbe verfügt. Eine sehr reichhaltige Quelle der Inspiration für Jacob de Haan, der sich fünf traditionelle Lieder, die voller Freude, Hoffnung oder auch Melancholie von der Liebe erzählen, als Basis für seine Komposition wählte. Diese Musik wird den Zuhörer direkt ins Herz des litauischen Volkes führen!La Lituanie est dotée d’un riche patrimoine culturel. Petit territoire situé sur la rive orientale de la mer Baltique, la Lituanie est divisée en cinq régions ethnographiques : la Samogitie, la Haute Lituanie, la Sudovie, la Dzūkija et la Petite Lituanie. Chaque région a son dialecte, son costume traditionnel, ses coutumes, son artisanat, ses fêtes et jours fériés et surtout ses propres chants traditionnels chantés depuis près d’un millénaire. Pour composer The Heart of Lithuania (“Au cœur de la Lituanie”), Jacob de Haan s’est inspiré de cinq mélodies traditionnelles particulièrement en vogue dans la seconde moitié du XXe siècle. Bien que ces chantsproviennent de Haute Lituanie, ils sont appréciés sur l’ensemble du territoire et sont encore chantés aujourd’hui. Le choix des chants et la diversité des émotions qu’ils expriment travers des lignes mélodiques typées emportent l’auditeur au cœur de l’ me lituanienne.
SKU: BR.DV-31054
ISBN 9790200415438. 9 x 12 inches.
Zur Entstehung arteigener Originalliteratur fur jedes Musikinstrument sind mehrere Voraussetzungen notwendig: das neue Instrument muss spieltechnisch relativ ausgereift sein; Interpreten, die hohen kunstlerischen Anspruchen genugen, sind erforderlich; dem Neuen gegenuber aufgeschlossene Komponisten mussen die typischen Klangmoglichkeiten dieses Instrumentes erkennen und fur ihr Schaffen zu nutzen verstehen. Oft liegen die Wurzeln der Literatur - und da macht das Akkordeon keine Ausnahme - in der Folklore, oder man sucht mehr oder weniger erfolgreich Wege in die professionelle Musik, die sich aber nicht immer als asthetisch vertretbar erweisen, bis es zur Herausbildung eben jener eigenstandigen ,,Originalliteratur kommen kann. So musste auch das Akkordeon mehr als 100 Jahre warten, bis ihm durch Hugo Herrmanns ,,Sieben neue Spielmusiken 1927 der Weg in den Konzertsaal geoffnet wurde. Im folgenden Zeitraum schrieben die Komponisten in aller Welt eine unterdessen schier unubersehbar gewordene Zahl von Solo und Kammermusikwerken, fuhrten das Akkordeon in die Sinfonik und die Oper ein. Dabei versteht es sich von selbst, dass die Tonsprache der Gegenwart dominiert. Will der Padagoge seinen Akkordeonschulern jedoch eine musikalisch umfassende Allgemeinbildung vermitteln, ist er auf Transkriptionen, wie sie fur die Instrumente in allen Epochen der Musikgeschichte nachweisbar sind, angewiesen. Gerade die aktive Beschaftigung mit der Musik der letzten Jahrhunderte zeigt, wie sich ein Entwicklungsprozess in Europa vollzog, der z. B. das harmonische Klangempfinden der Wiener Klassik aus Ansatzen allmahlich vorbereitete, zur Blute brachte und wieder aufloste. Harmoniefolgen aus der Zeit vor Johann Sebastian Bach konnen uns heute ebenso fremd beruhren wie solche, die Komponisten unseres Jahrhunderts aufzeichneten. Wir erkennen, dass alle entstandenen Werte aus der Sicht formaler, polyphoner oder harmonischer Betrachtungsweise gewissermassen nur Durchgangsstation, Anregung fur weitere Entwicklungen sein konnen. Die vorliegende Sammlung mochte dem Akkordeonschuler eine musikhistorische Orientierung geben, welche sich auf die Bereiche beschrankt, die dem Akkordeon besonders entgegenkommen. Im Interesse der Vielfalt wurden kleine Formen bevorzugt, die typische Klangelemente ihrer Zeit enthalten. Meistens entstammen sie der sogenannten Gebrauchsmusik, welche sich ohnehin nicht an starre Besetzungsformen hielt und mehr oder weniger Bestandteil unterhaltender Musik war. Um einen moglichst anschaulichen Uberblick zu geben, wurden die Kompositionen chronologisch geordnet. Unvermeidbar war die deutliche Lucke aus der Zeit nach der Wiener Klassik. In den Werken aus dieser Zeit findet sich fast immer eine sehr starke klangliche Fixierung auf eine vom Komponisten bestimmte Instrumentation, welche eine Bearbeitung fur Akkordeon als asthetisch nicht vertretbar erscheinen lasst. Trotz dieser Einschrankung kann dieser Band praktisch als ,,Musikgeschichte fur den Akkordeonisten bis zum Beginn der Originalliteratur fur Akkordeon angesehen werden. Fast alle Stucke sind auf dem Standardbass-Akkordeon ausfuhrbar und von geringem Schwierigkeitsgrad. Nur wenige benotigen fur ihre Interpretation ein Instrument mit sogenannten Baritonbassen (Melodiebass-Manual). Solche sind dem professionell-interessierten Spieler vorbehalten, sollen dem konzertierenden Solisten Anregung zur selbstandigen Literaturauswahl nach Originalvorlagen geben, wie sie sich in den Kompositionen fur Orgel, Cembalo oder Klavier finden lassen. Helmut Reinbothe, Januar 1980.
SKU: KN.8181
UPC: 822795081817.
Grade 1 string players will absolutely love the vocalized cat sounds (meow and hissss!) that punctuate this highly imaginative original! Educational features here include playing F-naturals in a minor key, negotiating transitions between pizzicato and arco passages, and observing dynamic changes. Each set includes three copies of the 3rd Violin/Viola T.C. part and an optional part for piano. Duration 1:40.
SKU: HL.44013222
After the introduction, in which the landscape of Groningen with its beautiful wide views is presented, follows five variations based on the 13th-century Gregorian theme Dies Irae that is attributed to Thomas van Celano. Each variation can be seen as a stage or a scene in the rich history of the village of Grijpskerk, making this work a very exciting and expressive piece of music for a contest or a concert.
SKU: KN.08756S
UPC: 822795087567.
Any time of the year is fair game for this piece based on the traditional fiddle tune Turkey In The Straw. Frequent passages of tuneful D major harmonies alternating with unison parts makes it very accessible for grade 1+ groups, and we guarantee that it'll be a hit with audiences everywhere. Duration 2:15. Available in SmartMusic.
SKU: KN.08183S
Your orchestra students will love to groove with the gators with this grade 1 original! Based on the 12-bar blues, it may be played either using straight eighths or swing eighths. Each set includes three copies of the optional 3rd Violin/Viola T.C. and piano parts. Duration 2:20.
SKU: KN.08993S
UPC: 822795089936.
Paying homage to Aaron Copland and his famous Hoedown from the ballet Rodeo, this lively grade 2 piece will hold the attention of the audience through its entirety. The driving rhythms, catchy melodies, and strong accents speak excitement! Each set includes three copies of the 3rd Violin/Viola T.C. part and an optional part for piano. Duration 2:30. Available in SmartMusic.
SKU: BT.DHP-1074231-130
SKU: HL.4007642
UPC: 196288074885.
The town of Zevenhuizen (Seven Houses) in the Dutch province of Groningen conceived the idea to assemble 777 musicians for an experimental open air concert. Within that context, Jacob de Haan was commissioned to write a special composition for the local music society Concordia on the occasion of its fiftieth anniversary. The full number of musicians could not be realized entirely, but the performance was a great happening nonetheless. Now, the music has been published in a compilation, with the most appealing melodies in a varying style of rock music and ballads. The compelling closing theme of Music Xperience will linger in the minds of many listeners and players long after the concert has ended.
SKU: HL.44013223
UPC: 888680889050.
