Contenu:Chapitre I - Notes Tenues Et Cinq Doigts Notes Répétées TrillesChapitre II - Doubles-NotesChapitre III - Gammes ArpègesChapitre IV - Jeu Du Poignet Octaves Déplacements Trémolo Glissando

Cet ouvrage a pour vocation de vous aider a developper l?agilite des doigts sur les touches du clavier. Pour vous apporter precision, aisance, dexterite, souplesse, endurance... Cet ouvrage se decoupe en 6 chapitres differents, dedies successivement a l?articulation des doigts, au passage du pouce (Niveau 1), a l?extension des doigts, au passage du pouce (Niveau 2), au travail des octaves et enfin a la repetition de notes. Dans chaque chapitre, quelques exercices techniques devancent les nombreuses applications musicales, pour lesquelles des explications mettent en exergue les difficultes proposees. Sur le disque joint a la methode, vous trouverez plusieurs fichiers audios et videos. Les videos (mp4) presentent en images les nombreux exercices et autres exemples tels qu?ils doivent être joues. Les audios (mp3), pour leur part, proposent des playbacks pour chaque application musicale, vous permettant ainsi de vous tester en situation reelle de jeu. / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / PLAY MUSIC PUBLISHING

Approche De L'Improvisation. Par ALLERME SOPHIE / NEIDHARDT NICOLAS. Contenu : Chapitre 1 - Approche philosophique Chapitre 2 - Préparation à l'improvisation Chapitre 3 - Début de l'improvisation Chapitre 4 - Apprendre le chiffrage américain Chapitre 5 - Créer ses propres accords Chapitre 6 - Un certain Anatole Chapitre 7 - Enrichissement des accords Chapitre 8 - Le retour des touches noires Chapitre 9 - Modulons ! Chapitre 10 - Déjà fini ? Chapitre 1 - Approche philosophique 1. Questions et réponses N.N. : Sophie, pourquoi l'improvisation t'intéresse-t-elle aujourd'hui ? S.A. : Ayant appris la musique dans un cadre classique, j'ai acquis un bon niveau technique qui me permet d'aller vers un large répertoire mais avec le support de la partition. J'ai toujours eu le désir d'aller vers la musique jazz et improvisée, mais elle me semblait inaccessible... Aujourd'hui je veux aussi pouvoir m'exprimer librement sur mon piano. Et toi, comment as-tu abordé l'improvisation et pourquoi souhaites-tu la partager aujourd'hui avec d'autres ? N.N. : Je suis arrivé à l'improvisation par le jazz. Ayant atteint un assez bon niveau technique, l'improvisation m'offrait un mode d'expression correspondant d'avantage à ma sensibilité. J'aimerais communiquer cette approche à ceux qui sont à la recherche d'un 'deuxième souffle' et qui ont envie d'explorer des territoires inconnus... Qu'est-ce qui te paraît le plus difficile dans la musique improvisée ? S.A. : Je pense que le plus difficile est de se lancer, d'oser aller vers l'inconnu et de laisser entre parenthèses le langage musical appris et ancré depuis des années. Quelle est pour toi la différence essentielle entre la musique improvisée et la musique écrite ? N.N. : C'est comme la différence entre raconter une histoire existante et en inventer une ! L'improvisation est une rencontre et un dialogue avec soi-même nous poussant à être notre propre juge et public à la fois. La musique écrite se base sur l'interprétation personnelle d'une oeuvre existante alors que l'improvisation ouvre la porte vers la création individuelle et me paraît être une expérience importante à partager. 2. Avant de commencer : Cette méthode se veut différente par son approche et son contenu. Ainsi vous allez apprendre à 'désapprendre' et vous progresserez dans un monde musical que vous aurez construit vous-mêmes. Contrairement au travail continu avec une partition, un métronome et un professeur, votre apprentissage fera appel à votre oreille, votre mémoire et vos émotions. Le but est de profiter des acquis et de revenir à la simplicité, l'improvisation n'est pas une démonstration technique. Les exercices 'A vous de jouer'... pourront être répétés plusieurs fois, mais les résultats obtenus seront tous uniques car ils sont... improvisés ! Un CD Audio vous accompagnera tout au long de cette méthode. Les exemples sonores vous serviront de repère et de modèle. Nous vous proposons d'écouter les plages 1 et 2 du CD audio : les morceaux que vous allez entendre sont des exemples d'improvisation qui seront bientôt à votre portée... Et maintenant A VOUS DE JOUER : / Niveau : Assez Facile / méthode - études / Méthode / Piano

Cette série fantastique pédagogique a été conçu pour faire une chose extrêmement bien - vous apprendre à jouer de grandes chansons! Chacun comprend environ. 2-1/2 heures d'instruction vidéo en direct, ainsi que feuilles de plomb! Partant du point un débutant absolu de vue, et continue tout au long de ce qu'un professionnel peut jouer tout en travaillant un concert, les spectateurs apprendront à jouer leurs chansons préférées avec Scott Houston. C'est comme prendre quelques leçons privées de piano de Guy Le-même! Travailler étape par étape, chapitre par chapitre, Scott vous enseigne ce que vous devez savoir sur la mélodie de pouvoir fièrement s'asseoir et jouer comme un pro! Regardez ses mains sur le piano tout en suivant les mesures mises en avant sur ??la feuille de plomb pour vraiment comprendre de ce qui est enseigné à tous les temps. Comprend également play-along pistes audio et d'info compositeur des chansons et une discographie. / Piano

South Pacific has timeless magic as evidenced by the seven Tony Awards for the latest production including Best Musical Revival. This deluxe souvenir songbook showcases the 2008 revival with 11 full-color pages including seven pages of production photos plus an article by Ted Chapin president of the Rodgers & Hammerstein Organization.

Accompagner une chanson au piano c?est ce que veulent la majorité des personnes s?asseyant derrière un piano.

N?ayez plus peur de jouer devant vos proches ou avec des amis. La phrase: « Tu as bien nous jouer un petit quelque chose » ne sera plus votre angoisse.

Au fil de chapitres comme, se repérer sur le clavier, l?harmonie, les accompagnements de base, les accompagnements plus complexes, l?initiation à l?impro?, vous découvrirez tous les éléments nécessaires pour réaliser un accompagnement en phase avec la mélodie.

De nombreux exemples dans le style des plus grands compositeurs de la variété française et internationale, des patterns et des licks que vous pourrez reproduire dans vos propres compositions et un CD reprenant tous les exercices de la méthode, voici enfin une méthode claire qui répond aux attentes de nombreux musiciens issus de la musique classique voulant mettre les doigts dans l?univers de la musique Pop. / Variétés / Partition CD /

Notice
A la demande de notre éditeur, pour répondre aux souhaits de nombreux professeurs, nous vous proposons ce recueil destiné à enrichir notre méthode.
Ce recueil est proposé comme un complément destiné à étoffer celle-ci en suivant la progression de ses chapitres, et nous y avons ajouté des éléments que nous n?avions pas ou peu développés (mouvements parallèles, mouvements contraires...).
Vous y trouverez également quelques 4 mains que nous estimons importants pour l'élève afin de :
- lui donner au plus tôt une idée de l?harmonie (imagination sonore),
- l'aider à la compréhension du rythme,
- l'habituer à jouer à deux.
Nous espérons que vous ferez bon accueil à cet ouvrage.
Charles Hervé et Jacqueline Pouillard
Presse
Supplément de choix à la mythique méthode Hervé-Pouillard
Pour répondre aux souhaits des professeurs, le duo derrière la méthode incontournable pour débutants signe un recueil complémentaire, lequel démontre un intérêt croissant pour des pièces à 4 mains et une approche progressive. L'excellent choix de répertoire, ludique et accessible, comble le manque de morceaux en mouvement parallèle et contraire dans la méthode, laquelle privilégie avant tout une indépendance des mains. A adopter sans hésitation.
M. K.
Pianiste (janvier-février 2021) / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / LEMOINE

Description This volume is the largest collection of Satie's piano works yet published, including some of the most original and appealing achievements of a turbulent era in music, compositions that influenced such modern masters as Ravel, Milhaud and Poulenc. This delightful collection includes the well-known Gymnopedies , Gnossiennes , Sarabandes and much more. Songlist Apercus Desagreables Chapitres Tournes En Tous Sens Croquis Et Agaceries D'un Gros Bonhomme En Bois Descriptions Automatiques Embryons Desseches En Habit De Cheval Le Fils Des Etoiles Morceaux En Forme De Poire Pieces Froides Poudre D'or Prelude De La Porte Heroique Du Ciel Sarabandes No.1, 2, 3 Sonneries De La Rose Trois Gnossiennes Trois Gymnopedies Veritables Preludes Flasques Vieux Sequins Et Vieilles Cuirasses

The second volume of Erik Satie piano works containing: Valse-Ballet Fantasie-Valse Croquis et agaceries d?un gros bonhomme en bois Chapitres tournée en tous sens Vieux sequins et vieilles cuirasses Heures séculaires et instantanées Les trois valses distinguées du précieux dégo té Premier menuet. Volume Two.

La littérature en français sur l?arrangement était quasi inexistante jusqu?à ce qu?Ivan Jullien prenne le temps de compiler ses connaissances et le contenu de son enseignement pour nous aider à explorer ces espaces peu fréquentés. Cet ouvrage est destiné à des musiciens possédant les bases théoriques essentielles du solfège et de l?harmonie. Néanmoins, le néophyte pourra y trouver une source d?information polyvalente et de qualité. On trouvera dès les premiers chapitres les tessitures, emploi, difficultés et possibilités des instruments les plus courants : trompette, trombone, saxophones, flûte, clarinette, piano, guitare, batterie, chanteur(euse). Les thèmes musicaux abordés sont principalement issus du jazz : le blues (majeur et mineur), l?anatole, un standard (ballade), une mélodie de variété et un thème classique. Nous allons voir comment, outre la rythmique, on peut les arranger pour deux, trois, quatre et cinq voix. Le CD joint reprend les différents arrangements contenus dans cette méthode et fournit la base sonore indispensable à la connexion de la théorie avec la réalité. Cet ouvrage vient combler un vide important dans l?enseignement musical.

Monumenti Musicali Italiani XXIX. Par FRESCOBALDI GIROLAMO. 'Le volume est le dernier de la série des Monumenti Musicali Italiani dédiée à Frescobaldi, publiée sous les auspices de la Società Italiana di Musicologia. Il réunit l'héritage manuscrit du compositeur, centré principalement sur la musique de clavier et quelques pièces instrumentales ou vocales inédites, oeuvres authentiques ou d'attribution douteuse. Une investigation systématique dans les archives publiques et privées ainsi qu'une minutieuse enquête philologique ont permis de présenter pour la première fois des pages frescobaldiennes sans concordance ou avec des concordances partielles, inconnues ou inédites, ou des versions authentiques, mais différentes de celles connues. L'ouvrage se compose de trois volumes: l'un de Textes introductifs, divisé en sept chapitres et de nombreux paragraphes et sous-paragraphes, accompagnés d'une vaste gamme de notes explicatives, de nombreuses tables et reproductions que suit l'appareil critique : et deux volumes de Musiques totalisant presque 500 pages dans le format paysage habituel, facile pour les artistes. Un CD contenant les textes en français (intégralité) et en anglais (Préfaces) est joint au volume des Textes. Ce travail totalise plus de 1000 pages avec trois volumineux index (formes / genres, musiques aussi bien dans l'appareil critique que dans la musique), et d'abondantes illustrations en facsimile. ' / Opéra-opérette / Recueil / Piano ou Clavier

Le livre de 2 Drop est la première publication d'explorer l'approche de la corde bloc 4-note au jeu de piano jazz - utilisé par Piano maîtres tels que Kenny Barron, MyCoy Tyner, Barry Harris, Cedar Walton et Bill Evans. Educateur de renommée mondiale et de la pianiste Mark Leives le lecteur complète, étape par étape, commence à avancé Masterclass sur cette approche à son doublage chords. Comprend des chapitres sur : l'approche de base 2 Drop - Advanced techniquessoloing et ' compilation dans 2 Drop - techniques de la pratique - PLus a CD o tous les exercices de la démonstration ! Il s'agit d'un aperçu précieux de l'esprit harmonique de certains des plus grands joueurs de piano du monde. / Piano

Une ?uvre de piano solo écrite en 1996 par le très apprécié compositeur milanais. Einaudi écrit L'idée de Le Onde était d'écrire quelque chose inspiré du roman de Virginia Woolf The Waves. J'étais particulièrement intrigué par la forme du roman, complexe et intéressante, certaines parties étant écrites en italique et d'autre en texte normal. Les parties en italique sont comme une cadence courant à travers l'oeuvre. Le livre est une description de ce que les gens voient durant une journée, en commençant par la lumière de l'aurore et en finissant par la tombée de la nuit. Chaque fois que les chapitres en italiques reviennent, vous voyez un changement de la lumière sur ce qui arrive sur le rivage. Il commença à écrire tous les morceaux de Le Onde inspiré par cette idée, mais il atteignit un point où il sentit qu'il y avait toujours un morceau manquant dans l'image d'ensemble. J'ai dis oui, il manque Le Onde , qui avait dans son ouverture la cadence d'une vague. L'idée était que la musique coule et qu'elle se développe d'elle-même, de l'arpège d'ouverture, comme quand vous voyez une onde se développant dans son espace, elle se développe parce qu'elle le doit. C'est une mouvement perpétuel. / Jazz / Partition / Agrafe /