Duo for Violin and Marimba

Marimba Duets is available in two volumes -- each volume is written at a different level of difficulty. Transcribed from the famous violin duets of Jacques Mazas and Ignace Pleyel, these selected pieces translate perfectly for the marimba. Each volume contains two sets of parts, one for each player. An excellent collection of duets for both performance and sight-reading.

Violin/Marimba-Marimolin commissioned by and dedicated to Nancy Zeltsman and Sharan Leventhal is a work in three parts in the familiar “fast-slow-fast” format of a classical concerto. In fact it is loosely based on one aspect ofStravinsky's Concerto in Ré (1946) for string orchestra in that the first movement in triple meter and the last movement in duple meter are written at the same metronome marking of = 126. The middle movement slow andmolto cantabile is the centerpiece and focal point of the entire work. The “concerto” character is preserved in Marimolin not only by the timbral contrast between the marimba and the violin but by the soloistic rolesthat each instrument is asked to perform. Consequently the contrapuntal nature of the work is revealed and intensified. –Thomas Oboe Lee

Par PEPIN CAMILLE. Lorsque j'ai commencé à écrire la pièce, c'est le timbre du marimba d'Adélaïde Ferrière qui a été l'élément déclencheur de mon inspiration. En effet, j'ai immédiatement associé ce timbre aux estampes des pluies d'été du peintre japonais Hasui Kawase (1883-1957). Pour ces images de pluie qui tombe, j'ai alors imaginé des sonorités percussives pour et autour du marimba. Ainsi sont nées les premières mesures de la pièce comme les premières gouttes d'une averse naissante. Comme pour la technique de l'estampe qui consiste à sculpter dans le bois en utilisant des blocs de couleurs différentes, j'ai conçu la matière sonore comme un ensemble où les trois instruments sont étroitement entremêlés. C'est le mélange de ces trois instruments qui donne à l'oeuvre une ambiance sonore particulière, teintée de modalité et de musique traditionnelle. Dans ces estampes, il y a de nombreux jeux de lumières, des reflets des paysages dans les flaques l'eau, des ombres... Le contraste des couleurs entre les temples au rouge éclatant et les couleurs plus froides du ciel ombragé ou des paysages aux verts très doux est très fort. J'ai alors voulu retranscrire toute cette palette de couleurs possibles au sein de cette formation. Pour se marier au timbre du marimba, j'ai utilisé les sonorités boisées (col legno battuto) et percussives (pizzicati, pizz. Bartok) du violon. Le piano, quant à lui, apporte quelques touches impressionnistes de couleurs, de brouillard résonnant avec l'utilisation de la pédale, de nappes liquides, ou encore de cloches. Joués en harmoniques au violon, certains motifs mélodiques aux sonorités modales rappellent la flûte shakuhachi et la musique traditionnelle japonaise. Toujours basée sur le même motif rythmique, l'oeuvre est un véritable moment pulsé et dansant. Aussi, sur ces estampes de Kawase, il n'y a souvent qu'un personnage - et parfois aucun. Vu de dos et placé au bord de l'image, il semble isolé et cela confère au dessin une certaine mélancolie. C'est cette mélancolie qui m'a inspirée pour le passage plus lyrique du violon - véritable point culminant de l'oeuvre - comme emporté par un déluge avant de s'éteindre et de retrouver les sonorités douces et apaisantes d'une pluie d'été. L'oeuvre est dédiée aux interprètes qui en feront la création : Adélaïde Ferrière (marimba), Hildegarde Fesneau (violon) et Célia Oneto Bensaïd (piano) en été 2018. / Contemporain / Répertoire / Violon, Marimba et Piano

The Violin Concerto was commissioned by Stiftung Schleswig-Holstein Musik Festival. It was first performed by Gidon Kremer (violin) and the Schleswig-Holstein Musik Festival Orchester conducted by DennisRussell Davies at the Musikhalle Hamburg Germany on 29 August 2003. Interpolated within this one-minute-one-movement layout is a recurrent refrain where the soloist articulates one of the basic harmonic foundations of anumber of the one minute sections (six dominant 7ths - on E F sharp C A B D) in an undisguised Bachian fashion. The slow arpeggios in the later variants of the refrain not unexpectedly find themselves sharing a bed with theopening of Berg's Violin Concerto. Nyman has effectively adopted Berg's orchestral template with two exceptions - the omission of the alto Saxophone and replaced Berg's Percussion section with Marimba and Vibraphone mallet instruments which intertwine with the soloist in the Concerto. Alban Berg's Violin Concerto was dedicated to 'the memory of an angel' Manon Gropius. Nyman's Concerto was dedicated to the memory of DanielToscan du Plantier a friend and neighbour - in Nyman's words 'certainly no angel but a major figure in the recording and film industries'. Arranged for solo Violin and Piano accompaniment the duration of thiswork is approximately: 25 minutes.

For Flute Clarinet Percussionist (Marimba and Vibraphone) Piano Violin and Cello.First published in 1999.

Par TELEMANN GEORG PHILIP. / Date parution : 2023-03-21/ Répertoire / Violon et Marimba

Par SCHWERTSIK KURT. Détails de la formation instrumentale: 1.picc.1.2(I=Eb Clarinette,II=bcl).2-2.1.0.1-timp.perc:t.bells/marimba/BD-harp-strings - Durée: 20' - Format: DIN A4/ Répertoire / Violon et Orchestre

for Violin Piano and String Orchestra-Hans Abrahamsen's Double Concerto for Violin Piano and String Orchestra (2011). Commissioned by The Royal Danish Orchestra and The Swedish Chamber Orchestra.Parts are available on hire: hire@ewh.dk Violin solo part: WH32498 Piano solo part: WH32499   Ensemble Violin SoloPiano Solobring a Marimba mallet for playing inside the PianoString Orchestra (6-6-4-4-2)the number of string players may be doubled; 12-12-8-8-4if doubling the strings then Desk 1 means Desk 1+2 Desk 2 means 3+4 etc. Performance Notes General:The set-up on stage is important with two Violin groups on each side on the platform: Vilin 1 lefts and Violin 2 right as seen from the audience1st Movement:In bar 1 & 7 the entire string group should adjust their intonation to the Double Basses and their natural harmonics. In the rest of the movement normal intonation should be used.The slow and rhythmical vibrato pulse should follow the accents2nd Movement:The 10/5 meter is divided into two beats and the dotted lines show the position of the second beat in each bar3rd Movement:no comment4th Movement:The very high harmonics are intended as mostly a high 'airy' sound. The small gliss/portamenti that will invariably occur in the fast shofts of positions are intended