John Bacchus Dykes (1823-1876) a composé la mélodie Nicaea pour accompagner le magnifique texte de louange Holy holy holy! écrit par Reginald Heber. L'hymne conna t un succ¬s universel d¬s sa publication dans le psautier Hymns Ancient and Modern en 1861. Philip Sparke a repris cette cél¬bre mélodie pour composer Variants on an English Hymn Tune qui se présente sous la forme traditionnelle d'un air varié dont la structure comporte une introduction un th¬me et une suite de trois variations sur le th¬me.
SKU: BT.AMP-108-030
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
This set of variations on the well-known hymn tune Holy, holy, holy! will make a most satisfying addition to the solo repertoire for euphonuim and brass band. It is in the traditional air varié form with an introduction, theme and 3 variations. The original melody (known as Nicaea) was composed by John Bacchus Dykes' especially for Reginald Heber's renowned hymn of praise and became universally popular when it was included in Hymns Ancient and Modern in 1861. A beautiful solo that will test the soloists ability to show true emotion.Deze serie variaties op de bekende hymnemelodie Holy, holy, holy! zal een geliefde aanvulling vormen op het solorepertoire voor euphonium en blaasorkest. Variants on an English Hymn Tune is geschreven in een traditionele air varié-vorm- met een introductie, thema en drie variaties. John Bacchus Dykes’ beroemde melodie Nicaea werd speciaal geschreven voor Reginald Hebers befaamde lofhymne en werd wereldwijd geliefd toen ze in 1861 werd opgenomen in Hymns Ancientand Modern. In deze prachtige solo kunnen solisten laten horen hoe je echte emoties verklankt.Philip Sparke wählte das bekannte englische Kirchenlied Holy, Holy, Holy und schuf daraus eine kreative Reihe von Variationen für Euphonium und Blasorchester. Die Hymne basiert auf die berühmte Melodie Nicaea von John Bacchus Dykes, dessen zahlreiche im 19. Jahrhundert entstandene Kirchenlieder heute noch gesungen werden. Variants on an English Hymn Tune weist eine traditionelle Air Varié-Form mit Einleitung, Thema und drei Variationen auf.John Bacchus Dykes (1823-1876) a composé la mélodie Nicaea pour accompagner le magnifique texte de louange Holy, holy, holy! écrit par Reginald Heber. L'hymne conna?t un succ¬s universel d¬s sa publication dans le psautier Hymns Ancient and Modern en 1861. Philip Sparke a repris cette cél¬bre mélodie pour composer Variants on an English Hymn Tune qui se présente sous la forme traditionnelle d'un air varié dont la structure comporte une introduction, un th¬me et une suite de trois variations sur le th¬me.
SKU: BT.AMP-108-010
English-German-French-Dutch.
This set of variations on the well-known hymn tune ‘Holy, holy, holy!’ will make a most satisfying addition to the solo repertoire for euphonuim and concert band. It is in the traditional air varié form with an introduction, theme and 3 variations. The original melody (known as Nicaea) was composed by John Bacchus Dykes’ especially for Reginald Heber’s renowned hymn of praise and became universally popular when it was included in Hymns Ancient and Modern in 1861. A beautiful solo that will test the soloists ability to show true emotion.Deze serie variaties op de bekende hymnemelodie Holy, holy, holy! zal een geliefde aanvulling vormen op het solorepertoire voor euphonium en blaasorkest. Variants on an English Hymn Tune is geschreven in een traditionele air varié-vorm- met een introductie, thema en drie variaties. John Bacchus Dykes’ beroemde melodie Nicaea werd speciaal geschreven voor Reginald Hebers befaamde lofhymne en werd wereldwijd geliefd toen ze in 1861 werd opgenomen in Hymns Ancientand Modern. In deze prachtige solo kunnen solisten laten horen hoe je echte emoties verklankt.Philip Sparke wählte das bekannte englische Kirchenlied Holy, holy, holy und schuf daraus eine kreative Reihe von Variationen für Euphonium und Blasorchester. Die Hymne basiert auf der berühmten Melodie Nicaea von John Bacchus Dykes, dessen zahlreiche im 19. Jahrhundert entstandenen Kirchenlieder heute noch gesungen werden. Variants on an English Hymn Tune weiste eine traditionelle Air Varié Form mit Einleitung, Thema und drei Variationen auf.John Bacchus Dykes (1823-1876) a composé la mélodie Nicaea pour accompagner le magnifique texte de louange Holy, holy, holy! écrit par Reginald Heber. L’hymne connaît un succès universel dès sa publication dans le psautier Hymns Ancient and Modern en 1861. Philip Sparke a repris cette célèbre mélodie pour composer Variants on an English Hymn Tune qui se présente sous la forme traditionnelle d’un air varié dont la structure comporte une introduction, un thème et une suite de trois variations sur le thème.
SKU: BT.AMP-108-140
This set of variations on the well-known hymn tune ‘Holy, holy, holy!’ will make a most satisfying addition to the solo repertoire for euphonuim and concert band. It is in the traditional air varié form with an introduction, theme and 3 variations. The original melody (known as Nicaea) was composed by John Bacchus Dykes’ especially for Reginald Heber’s renowned hymn of praise and became universally popular when it was included in Hymns Ancient and Modern in 1861. A beautiful solo that will test the soloists ability to show true emotion.Deze serie variaties op de bekende hymnemelodie Holy, holy, holy! zal een geliefde aanvulling vormen op het solorepertoire voor euphonium en blaasorkest. Variants on an English Hymn Tune is geschreven in een traditionele air varié-vorm- met een introductie, thema en drie variaties. John Bacchus Dykes’ beroemde melodie Nicaea werd speciaal geschreven voor Reginald Hebers befaamde lofhymne en werd wereldwijd geliefd toen ze in 1861 werd opgenomen in Hymns Ancientand Modern. In deze prachtige solo kunnen solisten laten horen hoe je echte emoties verklankt.Philip Sparke wählte das bekannte englische Kirchenlied Holy, holy, holy und schuf daraus eine kreative Reihe von Variationen für Euphonium und Blasorchester. Die Hymne basiert auf der berühmten Melodie Nicaea von John Bacchus Dykes, dessen zahlreiche im 19. Jahrhundert entstandenen Kirchenlieder heute noch gesungen werden. Variants on an English Hymn Tune weiste eine traditionelle Air Varié Form mit Einleitung, Thema und drei Variationen auf.John Bacchus Dykes (1823-1876) a composé la mélodie Nicaea pour accompagner le magnifique texte de louange Holy, holy, holy! écrit par Reginald Heber. L’hymne conna?t un succès universel dès sa publication dans le psautier Hymns Ancient and Modern en 1861. Philip Sparke a repris cette célèbre mélodie pour composer Variants on an English Hymn Tune qui se présente sous la forme traditionnelle d’un air varié dont la structure comporte une introduction, un thème et une suite de trois variations sur le thème.
SKU: HL.44012876
ISBN 9789043137966. 9x12 inches.
Mit einer expressiven Ballade, gefolgt von einem lebhaften Vivace, nutzt dieses an die Tradition der italienischen Commedia dell'arte angelehnte Solostück sowohl die lyrischen als auch technischen Moglichkeiten des Euphoniums voll aus. Ebenfalls erhaltlich mit Blasorchester- und mit Brass-Band-Begleitung.
SKU: BT.AMP-354-010
Diamond Concerto was commissioned by Musikverein Mörschied from Germany - Dr. Eric Grandjean, conductor - for a special concert featuring Steven Mead as guest soloist. Together they gave the world premiere on 28th April 2012 in the town theatre of Idar-Oberstein.The commission is a highlight in the 30-year friendship between composer and soloist, which has included many mutual CD projects and concerts and, now, a concerto. Sparke had Steven Mead’s special euphonium sound in his head throughout the composition process and made free use of the variety of styles which the world-renowned virtuoso has made his own during his highly successful solo career.The village ofMörschied lies to the west of Frankfurt am Main in the area known as the German Road of Precious Stones, which is famous for its thriving gem industry. Because of this it was decided to give the commission a local connection by choosing the title, Diamond Concerto. Each of the three movements is named after a famous diamond:1 EARTH STARis rather stern in mood, opening with a free fantasy for the soloist over a static chord from the band. This leads to an Allegro Moderato in minor mode where small motives are gradually repeated and developed by both band and soloist.2 OCEAN DREAMuses a varied quote from the composer’s Music for Battle Creek, including a melting slow melody that was originally written with Steven Mead in mind.3 BLUE HEARTwas written, at Steven Mead’s suggestion, in bebop style and takes the form of a jazz waltz. The quasi-improvisatory central section features a call-and-response passage for the soloist and upper woodwinds.Soloist: Difficulty 6Diamond Concerto is available for euphonium and piano (AMP 374-401) as well as for euphonium and brass band (AMP 354-030). Diamond Concerto is geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Mörschied - met dirigent Eric Grandjean - voor een speciaal concert met Steven Mead als gastsolist. De wereldpremière vond plaats op 28 april 2012 in het Stadttheater van Idar-Oberstein.De opdracht vormt een hoogtepunt in de dertig jaar lange vriendschap van de componist en de solist - waarin ze aan vele gezamenlijke cd-projecten en concerten werkten. En nu is er dan dit concert. Sparke heeft het gecomponeerd met Steven Meads geheel eigen euphoniumklank in het achterhoofd. Hij paste daarbij de diverse stijlen toe die de wereldberoemde virtuoos zich heeft eigen gemaakt tijdens zijn succesvollesolocarrière.Het plaatsje Mörschied ligt ten westen van Frankfurt am Main, in het gebied dat bekendstaat als de Deutsche Edelsteinstrasse. Het is beroemd vanwege zijn bloeiende edelstenenindustrie. Om het werk een lokaal tintje te geven is een toepasselijke titel gekozen: Diamond Concerto. Elk van de drie delen is genoemd naar een beroemde edelsteen:1 EARTH STARDit deel is tamelijk sober van sfeer. Het opent met een vrije fantasie van de solist over een statisch akkoord in het orkest. Dan volgt een allegro moderato in mineur, met kleine motieven die geleidelijk worden herhaald en uitgewerkt door zowel het orkest als de solist.2 OCEAN DREAMHierin wordt een citaat van Sparke’s werk Music for Battle Creek naar voren gebracht, met een vloeiende, langzame melodie die van oorsprong werd geschreven met het spel van Steven Mead in gedachten.3 BLUE HEARTNaar een suggestie van Steven Mead zelf is dit deel geschreven in bebopstijl. Het neemt de vorm aan van een jazzwals. De quasi-improvisatorische centrale passage omvat een vraag-en-antwoordspel voor de solist en het hoge hout.Solo: moeilijkheidsgraad 6Diamond Concertois eveneens verkrijgbaar voor euphonium en piano (AMP 374-401) en voor euphonium en brass band (AMP 354-030). Geschrieben für den Musikverein Mörschied, westlich von Frankfurt am Main an der Deutschen Edelsteinstraße gelegen, wurde jeder der drei Sätze von Diamond Concerto nach einem berühmten Diamanten benannt: 1 EARTH STAR ist eher stimmungstechnisch ein Stern. Der Satz beginnt mit einer freien Fantasie des Solisten über einem statischen Akkord des Orchesters. Dieses führt zu einem Allegro Moderato in Moll, in welchem kurze Motive von sowohl Orchester als auch Solist nach und nach wiederholt und entwickelt werden.2 OCEAN DREAM verwendet ein variiertes Zitat aus Music for Battle Creek von Philip Sparke, das ein schmelzende Melodie enthält, die schon im Gedanken an Stevengeschrieben worden war.3 BLUE HEART wurde auf Steven Meads Anregung hin im Bebop-Stil komponiert und weist die Form eines Jazz Waltz auf. Der quasi-improvisatorische Mittelteil enthält eine Passage im Call-and-Response-Muster, die sich zwischen Solist und den hohen Holzbläsern abspielt.Solist: Schwierigkeitsgrad 6Diamond Concerto ist für Euphonium und Klavier erhältlich (AMP 374-401) sowie für Euphonium und Brass Band (AMP 354-030). Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Mörschied, dirigée par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invité spécial, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont créé cette œuvre le 28 avril 2012 au thé tre de la ville d’Idar-Oberstein.Cette commande représente l’un des points culminants d’une amitié de trente années entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donné naissance de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, un concerto. Pendant la composition de cette œuvre, Sparke avait sans cesse l’esprit le son bien particulier de l’euphonium de Steven Mead, et il a employé librement lavariété de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptés au cours de sa brillante carrière de soliste.Le village de Mörschied se trouve l’ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la région surnommée Route allemande des pierres précieuses, célèbre pour son industrie de la joaillerie. C’est pourquoi le compositeur a décidé de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommés d’après un diamant célèbre :1 EARTH STARDe caractère plutôt sérieux, ce mouvement débute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l’orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur où de courts motifs sont progressivement répétés et développés par l’orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML’on pourra entendre ici une variante d’un extrait de Music for Battle Creek, incluant une mélodie lente et émouvante, que le compositeur écrivit alors dans l’optique d’une future interprétation réalisée par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l’idée de Steven Mead, ce mouvement est écrit dans un style de be-bop et prend la forme d’une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisée, comprend un passage d’appel et réponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulté 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass.
SKU: HL.44011228
UPC: 884088876845. 9.0x12.0x1.477 inches. English-German-French-Dutch.
Diamond Concerto was commissioned by Musikverein Morschied from Germany - Dr. Eric Grandjean, conductor - for a special concert featuring Steven Mead as guest soloist. Together they gave the world premiere on 28th April 2012 in the town theatre of Idar-Oberstein.The commission is a highlight in the 30-year friendship between composer and soloist, which has included many mutual CD projects and concerts and, now, a concerto. Sparke had Steven Mead's special euphonium sound in his head throughout the composition process and made free use of the variety of styles which the world-renowned virtuoso has made his own during his highly successful solo career.The village ofMorschied lies to the west of Frankfurt am Main in the area known as the German Road of Precious Stones, which is famous for its thriving gem industry. Because of this it was decided to give the commission a local connection by choosing the title, Diamond Concerto. Each of the three movements is named after a famous diamond:1 EARTH STARis rather stern in mood, opening with a free fantasy for the soloist over a static chord from the band. This leads to an Allegro Moderato in minor mode where small motives are gradually repeated and developed by both band and soloist.2 OCEAN DREAMuses a varied quote from the composer's Music for Battle Creek, including a melting slow melody that was originally written with Steven Mead in mind.3 BLUE HEARTwas written, at Steven Mead's suggestion, in bebop style and takes the form of a jazz waltz. The quasi-improvisatory central section features a call-and-response passage for the soloist and upper woodwinds.Soloist: Difficulty 6Diamond Concerto is available for euphonium and piano (AMP 374-401) as well as for euphonium and brass band (AMP 354-030). Diamond Concerto is geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Morschied - met dirigent Eric Grandjean - voor een speciaal concert met Steven Mead als gastsolist. De wereldpremiere vond plaats op 28 april 2012 in het Stadttheater van Idar-Oberstein.De opdracht vormt een hoogtepunt in de dertig jaar lange vriendschap van de componist en de solist - waarin ze aan vele gezamenlijke cd-projecten en concerten werkten. En nu is er dan dit concert. Sparke heeft het gecomponeerd met Steven Meads geheel eigen euphoniumklank in het achterhoofd. Hij paste daarbij de diverse stijlen toe die de wereldberoemde virtuoos zich heeft eigen gemaakt tijdens zijn succesvollesolocarriere.Het plaatsje Morschied ligt ten westen van Frankfurt am Main, in het gebied dat bekendstaat als de Deutsche Edelsteinstrasse. Het is beroemd vanwege zijn bloeiende edelstenenindustrie. Om het werk een lokaal tintje te geven is een toepasselijke titel gekozen: Diamond Concerto. Elk van de drie delen is genoemd naar een beroemde edelsteen:1 EARTH STARDit deel is tamelijk sober van sfeer. Het opent met een vrije fantasie van de solist over een statisch akkoord in het orkest. Dan volgt een allegro moderato in mineur, met kleine motieven die geleidelijk worden herhaald en uitgewerkt door zowel het orkest als de solist.2 OCEAN DREAMHierin wordt een citaat van Sparke's werk Music for Battle Creek naar voren gebracht, met een vloeiende, langzame melodie die van oorsprong werd geschreven met het spel van Steven Mead in gedachten.3 BLUE HEARTNaar een suggestie van Steven Mead zelf is dit deel geschreven in bebopstijl. Het neemt de vorm aan van een jazzwals. De quasi-improvisatorische centrale passage omvat een vraag-en-antwoordspel voor de solist en het hoge hout.Solo: moeilijkheidsgraad 6Diamond Concertois eveneens verkrijgbaar voor euphonium en piano (AMP 374-401) en voor euphonium en brass band (AMP 354-030). Geschrieben fur den Musikverein Morschied, westlich von Frankfurt am Main an der Deutschen Edelsteinstrasse gelegen, wurde jeder der drei Satze von Diamond Concerto nach einem beruhmten Diamanten benannt: 1 EARTH STAR ist eher stimmungstechnisch ein Stern. Der Satz beginnt mit einer freien Fantasie des Solisten uber einem statischen Akkord des Orchesters. Dieses fuhrt zu einem Allegro Moderato in Moll, in welchem kurze Motive von sowohl Orchester als auch Solist nach und nach wiederholt und entwickelt werden.2 OCEAN DREAM verwendet ein variiertes Zitat aus Music for Battle Creek von Philip Sparke, das ein schmelzende Melodie enthalt, die schon im Gedanken an Stevengeschrieben worden war.3 BLUE HEART wurde auf Steven Meads Anregung hin im Bebop-Stil komponiert und weist die Form eines Jazz Waltz auf. Der quasi-improvisatorische Mittelteil enthalt eine Passage im Call-and-Response-Muster, die sich zwischen Solist und den hohen Holzblasern abspielt.Solist: Schwierigkeitsgrad 6Diamond Concerto ist fur Euphonium und Klavier erhaltlich (AMP 374-401) sowie fur Euphonium und Brass Band (AMP 354-030). Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Morschied, dirigee par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invite special, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont cree cette œuvre le 28 avril 2012 au theatre de la ville d'Idar-Oberstein.Cette commande represente l'un des points culminants d'une amitie de trente annees entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donne naissance a de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, a un concerto. Pendant la composition de cette œuvre, Sparke avait sans cesse a l'esprit le son bien particulier de l'euphonium de Steven Mead, et il a employe librement lavariete de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptes au cours de sa brillante carriere de soliste.Le village de Morschied se trouve a l'ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la region surnommee Route allemande des pierres precieuses, celebre pour son industrie de la joaillerie. C'est pourquoi le compositeur a decide de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommes d'apres un diamant celebre :1 EARTH STARDe caractere plutot serieux, ce mouvement debute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l'orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur ou de courts motifs sont progressivement repetes et developpes par l'orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML'on pourra entendre ici une variante d'un extrait de Music for Battle Creek, incluant une melodie lente et emouvante, que le compositeur ecrivit alors dans l'optique d'une future interpretation realisee par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l'idee de Steven Mead, ce mouvement est ecrit dans un style de be-bop et prend la forme d'une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisee, comprend un passage d'appel et reponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulte 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass.
SKU: HL.44011229
UPC: 884088876852. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-366-401
ISBN 9789043138857. English-German-French-Dutch.
Super Studies brings this series to a close with 26 more advanced studies which introduce such things as double and triple tonguing, lip flexibility, breath control and finger strength. By the time you have mastered the studies in this book you will be a ready to face any advanced solo work. Super Studies is na Starter Studies en Skilful Studies het derde deel in Philip Sparke??s serie etudeboeken voor jonge blazers. Ook deze uitgave bevat interessant studiemateriaal van een hoge kwaliteit - uiteraard toegespitst op de gevorderde blazer. Voor een verdere muzikale en speltechnische ontplooiing op weer een wat hoger niveau. Während Philip Sparke an diesen drei Etüdenbüchern arbeitete, beriet er sich mit vielen Musiklehrern, wie man jungen Bläsern am besten neue Noten beibringt und zugleich einen Rahmen schafft, in welchen sich neue musikalische Elemente in einer logischen Reihenfolge einfügen lassen. Starter Studies für Anfänger und Skilful Studies sowie Super Studies für etwas fortgeschrittenere Bläser enthalten motivierende Etüden, mit deren Hilfe die Schüler strukturiert ihren Tonumfang erweitern und technische Fähigkeiten, wie Ansatzvariationen oder Griffe erwerben können. Die Etüden sind jeweils genau auf die technischen und musikalischen Anforderungen der einzelnenInstrumente zugeschnitten. Damit bekommen interessierte Schüler schon ab einem frühen Lernstadium optimales ?bungsmaterial an die Hand, so dass sie schnell zu guten Musikern heranreifen können. Die drei Bücher können ergänzend zu jeder Instrumentalschule eingesetzt werden. Les études de ce recueil ne comportent ni indications de tempo, ni indications de nuances.Cela permet chacun d??ajuster la vitesse en fonction de l??objectif de travail et jouer les études avec la plus grande variante d??intensité sonore possible. Que ces études soient le moteur de votre progression dans le formidable monde de la musique ! ??Gli inizi dell??apprendimento musicale sono decisivi. Un buon insegnante è un elemento chiave, ma è indispensabile avere a disposizione materiale pedagogico complementare che motivi gli allievi e che allo stesso tempo offra una presentazione completa delle tecniche del suono. Starter Studies è il primo volume di questa serie di studi strumentali: una collana che offre un ambiente adeguato all??introduzione di nuovi elementi musicali. Skilful Studies è il motore indispensabile per procedere nel mondo della musica. Per diventare un musicista completo, gli studi proposti in Super Studies si concentrano su un??esigenza particolare relativa alla specificit del vostrostrumento?.
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UPC: 888680610456. 10.75x14.0x0.142 inches. English-German-French-Dutch.
Reflections on an Old Japanese Folk Song is based on the tune Suiryo-Bushi, which comes from the shamisen tradition and opens with two contrasting statements of the melody followed by several variations each in an own style based uponthe same tune, or sometimes only fragments of it. In one of the variants, the pentatonic scale is used. The final section is in the form of a scherzo, which eventually forms the accompaniment to a final presentation of the folk tune.Reflections on an Old Japanese Folk Song is gebaseerd op het liedje Suiryo-Bushi, dat afkomstig is uit de shamisen-traditie en opent met twee contrasterende statements van de betreffende melodie, gevolgd door verschillende variatieshierop, in diverse stijlen, steeds gebaseerd op hetzelfde liedje of fragmenten eruit. In een van de variaties wordt de pentatonische toonladder gebruikt. Het slotgedeelte begint met een scherzo, dat uiteindelijk de begeleiding vormt van een laatsteuiteenzetting van het volksliedje.Das Stuck Reflections on an Old Japanese Folk Song basiert auf der Melodie des Volksliedes Suiryo-Bushi, das in der Tradition des japanischen Saiteninstruments Schamisen steht. Es beginnt mit zwei gegensatzlichen Darstellungen derMelodie, gefolgt von verschiedenen Variationen: jede in einem eigenen Stil, aber alle auf der gleichen Melodie oder auf Fragmenten der Melodie beruhend. In einer Variation wird auch die pentatonische Tonleiter verwendet. Im Scherzo, demSchlussteil des Stuckes, erklingt das Volkslied schliesslich zum letzten Mal.Reflections on an Old Japanese Folk Song est base sur la melodie Suiryo-Bushi, qui est issue de la tradition de shamisen. L'oeuvre commence par deux versions differentes de la melodie, suivies par plusieurs variations sur le theme enentier ou en partie, chacune dans son propre style. La section finale est dans la forme d'un scherzo, qui prend le role d'accompagnement a la fin, lors de la derniere presentation du theme folklorique.Reflections on an Old Japanese Folk Song, basata su un motivo di Suiryo-Bushi, originariamente concepito per shamisen, strumento a corde tipico della tradizione musicale giapponese. La struttura del brano e del tutto peculiare, basata sulladalla reiterazione melodica di un tema o frammenti di esso, con l'inserimento di brevi variazioni. In una delle varianti, e usata la scala pentatonica. La sezione finale e nella forma dello scherzo.
