Format : Octavo
SKU: BT.MVH10001031
ISBN 9783932839597.
230 songs to sing in the pub, or at a party or other social gathering. This songbook contains a selection of traditional German songs that are joyful and fun to play. All songs are arranged in a melody line, lyrics and chords format. This book is accompanied by 3 CDs that contain the first verse and the chorus of every title to enable the player to become acquainted with them. Die 230 besten Lumpenlieder, Spaßlieder, Trinklieder und frivolen Lieder für die gesellige Runde und fürs Wirtshaus-Singen. Dank des besonderen Formats DIN A5 maxi ( 20 %) ist die Schrift sehr gut lesbar. Die einzelnen Titel sind jeweils arrangiert mit Melodiezeile, den Akkorden und Text zum Spielen mit Keyboard und Gitarre sowie zur Gesangsbegleitung. Als Begleitung zum Buch erhalten Sie 3 CDs zum Kennenlernen aller im Buch enthaltenen Lieder und zum Mitsingen. Der 1. Vers und der Refrain werden dabei angespielt, Gesangsbegleitung inklusive.
SKU: HL.49004747
ISBN 9790001050203. 7.5x10.75x0.213 inches.
SKU: M7.AV-2210
ISBN 9790203909385. German.
158 der bekanntesten alten und neuen Volks- und Wanderlieder mit vollständigen Texten.
SKU: HL.49023866
ISBN 9783795756925. German.
Kinder und Lieder haben vieles gemeinsam, Kinder und Lieder machen niemals einsam, Kinder und Lieder machen leicht und froh, Kinder und Lieder sind das A und O!In diesem Buch finden sich viele Lieder fur alle Gelegenheiten zu Hause, in der Schule und Freizeit und uberall dort, wo gesungen wird.Die Lieder sind durchgangig mit Akkorden versehen. Die Gitarrengriffe und Klavierakkorde sowie Griffe fur Sopranblockflote und die Tone auf der Klaviatur und dem Xylophon sind im Anhang extra aufgefuhrt, so dass ein Nachspielen auch fur Nichtprofis moglich ist.
SKU: HL.49015447
ISBN 9790001111904. German. Joachim Schuster.
Das Musizier- und Ubebuch Von Raubern, Riesen und Getier gehort zum Unterrichtswerk Musik und Tanz fur Kinder - Musikalische Grundausbildung. Es soll die Arbeit in all jenen Kindergruppen bereichern, in denen die/der LehrerIn einen Schwerpunkt im instrumentalen Bereich setzen mochte. Daruber hinaus wendet es sich an instrumentale Neigungsgruppen und Spielkreise. Kontinuierlich werden die Kinder mit traditionellen und freien Stabspieltechniken bekannt gemacht. Der Umgang mit der Notenschrift wird durch die standige praktische Anwendung beim Instrumentalspiel bald eine vertraute Angelegenheit. Bilder und Geschichten, Texte und grafische Zeichen regen zum Spielen und Erfinden an. Eine Vielzahl neuer Spiellieder und Spielstucke sowie Kompositionen aus dem Orff-Schulwerk bieten Gelegenheit zum miteinander Musizieren. Zudem sind sie fur Anlasse gedacht, bei denen die Kinder ihr Konnen einem Publikum zeigen mochten.
SKU: HL.49023847
ISBN 9783795756734. 5.75x8.25x0.268 inches. German.
Die absolute Nummer Eins. Nicht nur, weil es das erste Buch der kunterbund-Liederbucher ist, sondern weil es inzwischen schon seine 12. Neuauflage erlebt. Bei den 134 enthaltenen Liedern sind neben popularen Volksliedern auch bekannte Titel beruhmter Interpreten wie den Beatles, Bob Dylan, Joan Baez, Franz-Josef Degenhardt, Wolf Biermann und vielen anderen vertreten - sowie einige politische Songs.
SKU: BA.BA02410
ISBN 9790006420988. Rudolf Alexander Schroder.
Print on demand (POD).
SKU: HL.49023822
ISBN 9783795756505. 5.75x8.25x0.14 inches. German.
Der Liederkarren greift auf, was uberall gesungen wird: die beliebtesten Melodien der Jugendgruppen und Schulklassen, die popularsten Songs vieler Musikgruppen und Gitarrenkurse, die bekanntesten Lieder der Burgerinitiativen und anderer engagierter Gruppen und Liedermacher.
SKU: HL.49005329
ISBN 9783795740009. UPC: 073999172874. 4.75x7.25x0.46 inches. German.
Diese Standard-Sammlung von 203 der schonsten und bekanntesten Volks-, Wander-, Trink- und Scherzlieder gehort in jeden Wander-Rucksack und die Hand eines jeden, der Freude am Singen hat. Zu dieser Sammlung ist auch ein Textbuchlein erhaltlich (ISBN 3-7957-3000-7).
SKU: HL.49003672
ISBN 9783795730000. UPC: 073999821666. 4.25x6.25x0.203 inches. German.
Diese Standard-Sammlung von 203 der schonsten und bekanntesten Volks-, Wander-, Trink- und Scherzlieder gehort in jeden Wander-Rucksack und die Hand eines jeden, der Freude am Singen hat. Dies ist das zur Sammlung erhaltliche Textbuchlein.
SKU: HL.49003673
ISBN 9790001036580. UPC: 073999590135. 9.0x12.0x0.255 inches.
SKU: HL.49023823
ISBN 9783795756512. 5.75x8.25x0.18 inches. German.
Schwerpunkt in der Liederkiste sind die deutschen Volks- und Kinderlieder. Sie enthalt aber auch deutsche und internationale Lieder von Liedermachern. Vorangestellt ist den Liedern ein thematisch gegliedertes Inhaltsverzeichnis, das kurz die Titelauswahl aus den einzelnen Bereichen (Kinderlieder, deutsche und internationale Lieder und Folklore, politische Lieder und Lieder von Liedermachern) kommentiert. Die Liederkiste umfasst 88 Lieder mit Gitarrengriffen und einer Transponiertafel.
SKU: HL.49015425
ISBN 9783795702410. German.
Die Kompositionen Gyorgy Ligetis haben mehr als einmal fur Uberraschung, ja Verbluffung gesorgt. In kritischer Auseinandersetzung mit den Spielarten zeitgenossischen Komponierens wie in der Aneignung unterschiedlichster musikalischer Traditionen ist ein Werk entstanden, das den Horer zu jener Freiheit der Assoziation, zu jener Entdeckerfreude und Offenheit animiert, wie sie sich der Komponist bis heute bewahrt hat.Die Essays dieses Buches widmen sich der Annaherung an Ligetis Musik, verfolgen aussere und innere Entstehungsanlasse, legen strukturelle und ideelle Verknupfungen frei, verweisen aber auch auf die vielfaltigen Anregungen durch Aussermusikalisches, die fur die Arbeit des Komponisten so wesentlich sind. Im Interview aussert sich Ligeti zu Lebensstationen, asthetischen Prinzipien und aktuellen Vorhaben.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 1994.
SKU: HL.49007216
ISBN 9790001077606. 4.5x7.25x0.645 inches. German.
44 Lieder mit vielen Strophen fur Kinder und Eltern zum Singen und Spielen, Tanzen und Darstellen mit lustigen Zeichnungen von Marianne Bellenhaus. Fur das Liederbuch wurden Noten, Strophentexte und Abbildungen von Ein Anfang mit Musik reproduziert und verkleinert abgedruckt.
SKU: M7.DUX-1209
ISBN 9783868493276. German.
'Basis Musik 6' ist seit September 2018 in einer Neuausgabe für den LehrplanPLUS erhältlich. Die Neuausgabe liegt in einer Fassung für alle gymnasialen Ausbildungsrichtungen vor. Das neue Konzept bietet den Schülerinnen und Schülern deutlich mehr Möglichkeiten zum selbstentdeckenden Lernen. Feststehende und wesentliche Inhalte des Lernbereichs 4 'Musik und ihre Grundlagen' sind im Gegensatz zum bisherigen Basis Musik als lexikonartige, größtenteils bereits ausgefüllte Abschnitte angelegt. Lücken sind nur dann vorgesehen, wenn es sich um bereits bekannte Inhalte handelt. Drei Schwierigkeitsstufen in den Aufgabenstellungen ermöglichen eine längerfristige, kontinuierliche Steigerung der Kompetenzen und bereiten zudem durch die Einbeziehung von Operatoren auf die höheren Jahrgangsstufen vor. Außerdem enthält das Heft Abschnitte, in denen bestimmte 'Methoden' noch einmal festgehalten sind. Extra-Aufgaben fördern die Individualisierung im Unterricht und bieten vor allem ambitionierten Kindern und den Schülerinnen und Schülern des Musischen Gymnasiums weitere Herausforderungen. Selbstverständlich sind viele Anknüpfungen an die Kompetenzen und Inhalte der weiteren Lernbereiche enthalten. Basis Musik 6 liegt in einer gedruckten und einer digitalen Version vor. Die digitale Version von Basis Musik 6 ist unter der Bestellnummer D 1209-DIG erhältlich. Für Lehrer/-innen ist die digitale Version mit Lösungsvorschlägen gegen Nachweis des Erwerbs mindestens eines Klassensatzes von Basis Musik 6 als interaktives PDF kostenlos erhältlich (D 1209L). Hörbeispiele und Verweise auf frei erhältliche Notenbeispiele sind in Form von QR-Codes im Heft enthalten. In der digitalen Version sind diese direkt als Link zu Webseiten angelegt, die durch Anklicken geöffnet werden können. Die weiteren Inhalte der Musischen Gymnasien sind ab der 6. Jahrgangsstufe wegen der erhöhten Komplexität in einem Zusatzheft erhältlich. Diese Erweiterungen umfassen neben den musischen Inhalten eine methodisch voll ausgearbeitete Einführung in das Melodiediktat mit mehr als 110 Übungsaufgaben. Zur Verfügung stehen eine kostenlose digitale Version (druckfähig) für Lehrer/-innen (D 1209ML) und eine kostenpflichtige gedruckte Version (D 1209M).
SKU: HL.49005197
ISBN 9790001055734. German.
SKU: HL.49007215
ISBN 9790001077590. German.
Ein Anfang mit Musik wendet sich an Erzieher in Kindergarten und Grundschulen, die keine spezifische musikpadagogische Ausbildung erfahren haben. Erfolgreich einzusetzen ist Ein Anfang mit Musik bei Kindern ab 4 Jahren. Von Beginn an steht die Anwendung des elementaren Instrumentariums und die Entdeckung seiner akustischen Moglichkeiten im Mittelpunkt. Die Kinder erfassen, erleben und begreifen auf diese Weise die verschiedenen Elemente der Musik.
SKU: HL.49013033
ISBN 9790001131919. 8.25x11.75x0.462 inches.
Bei der Neuschrift des Stucks im Winter 1995-96, funfzig Jahre nach seiner Entstehung (als Buhnenmusik zu Molieres Comedie ballet Georges Dandin, aus der anschliessend ein Ballett wurde mit dem englischen Clown Jack Pudding in der Titelrolle), ist es mir darum gegangen, den alten Notentext auszulosen und sein thematisches und harmonisches Material nach Kriterien zu ordnen und zu entwickeln, die mir seinerzeit noch nicht zur Verfugung standen, und die recht skizzenhafte Anlage des Urtexts in eine Klangwelt heruberzutragen, die meinen heutigen Vorstellungen und Wertbegriffen von Theater und Musik entspricht und die gleichzeitig das heutige kulturelle Klima Neapels widerspiegelt und damit eine besondere Art von Wirklichkeit, die mich einmal so sehr gefangengenommen, bezaubert und beeinflusst hat.- Hans Werner Henze: 1 (auch Picc.) * 1 * 1 * 1 - 1 * 1 * 1 * 0 - P. S. (3 Trgl. * Crot. * Rohrengl. * Trinidad steel drum * 3 hg. Beck. * 3 Tamt. * 3 Tomt. * Schellentr. * kl. Tr. * gr. Tr. [m. u. o. Beck.] * Bongo * Guiro * Kast. * Ratsche * Peitsche * Lotosfl. * Cuica * Mar. * Putipu [neap. Brummtopf]* Scetavajasse [neap. Schrapstock mit Schellen] * Flex. * Vibr. * Marimba) (3 Spieler) - Klav. (auch Cel. und Akk. ad lib.) - Str.
SKU: BR.PB-4862-07
World premiere: Hannover, March 13, 1972
ISBN 9790004206591. 7 x 9.5 inches.
Variationen (Ouverture / Thema / Variation / Coda), Lyrisches Intermezzo (Sostenuto), Symphonische Nachklange (Allegro con moto).Immer wieder lassen sich Komponisten von Themen alterer oder auch zeitgenossischer Meister zu Variations-Zyklen anregen (Brahms: Handel- und Haydn-Variationen, Reger: Mozart-Variationen, Holler: Sweelinck-Variationen). Themen von Robert Schumann fanden bisher relativ selten Beachtung - (Regers Schumann-Variationen fur zwei Klaviere sind eine Ausnahme) - vielleicht, weil sie zu sehr in sich vollendet und abgeschlossen sind und deshalb kaum Moglichkeiten zur Veranderung enthalten. Dennoch beschaftigte mich schon langer die Idee, eine ,,Musik mit Schumann, Nachklange oder Erinnerungen an Schumann zu gestalten, mit der Absicht, ein heiteres, liebenswurdiges (und nachdenkliches) Werk zu schreiben, einmal ohne Experimente-, als ,,Divertimento fur den Normalhorer, gelegentlich behutsam verbunden mit modernen Techniken - nicht ohne hintergrundigen Humor. Der 1. Satz wurde inspiriert von den ,,Papillons (opus 2 fur Klavier); er gliedert sich in vier variationsahnliche Abschnitte. Die ,,Ouverture exponiert drei kurze Themen, die sich trotz ihres gegensatzlichen Charakters wie selbstverstandlich erganzen (Einleitungsgirlande und Schlussfanfare der Papillons und das bekannte Anfangsmotiv aus ,,Vogel als Prophet). Die Abschnitte ,,Thema, ,,Variationen und ,,Coda entwickeln und verandern das Hauptthema der ,,Papillons; dieses dominiert uber weite Strecken des Satzes und wird mit den Motiven der Ouverture kombiniert. Vielfaltig gegliedert ist das ,,Lyrische Intermezzo. Zu Beginn gewinnt ein Motiv aus den ,,Nachtstucken (fur Klavier) Bedeutung, taucht mehrere Male auf, von mehrtonigen b-a-c-h Clustern ,,gestort. Im Mittelpunkt stehen das Thema des 2. Satzes der g-moll Klavier-Sonate op. 22 (ein Mondnachtlied ohne Worte; Holzblaser) und ein Adagio-Gedanke aus dem Klavier-Zyklus ,,Kreisleriana (tiefe Streicher); beide Themen werden kontrapunktiert von zwolftonigen Strukturen und Klangbandern (Holzblaser). Die ,,Fruhlings-Symphonie-Fanfare eroffnet das Finale. Danach bilden sich uber rotierenden Klangflachen (Streicher) einzelne Tone und Intervalle, aleatorisch frei, verdichten sich, wie aus der Erinnerung auftauchend, zu Motiven aus Schumanns bekanntester Symphonie. Nach diesem zogernden Beginn entwickelt sich ein fast klassisch anmutender Sonaten-Durchfuhrungsteil mit mehreren melodischen Gedanken (Kopfmotiv der g-moll Klaviersonate, tanzerische und ostinate Themen aus der Fruhlings-Symphonie), die zum Teil in- und ubereinander geschichtet werden, bis auf dem Hohepunkt des Satzes das Schlussthema der Klavierfantasie op. 17, pathetisch-ironisch in den Blechblasern erklingt. Eine kurze Reprise mit dem Hauptgedanken fuhrt zur Anfangsfanfare zuruck; der Satz verklingt im pianissimo. Wollte man dem ganzen opus ein Motto voranstellen, dann die Schumann-Uberschrift (aus den Kinderszenen) : ,,Fast zu ernst - aber eben nur ,,fast. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, cond. Hanns-Martin SchneidtCD Thorofon CTH 2270 Bibliography:Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.Nonnenmann, Rainer: Vergegenwartigungen. Umgang mit historischem Material bei Zimmermann, Baur, Killmayer, Schnebel und Zender, in: Jurg Baur, hrsg. von Ulrich Tadday (= Musik-Konzepte. Neue Folge, Heft 184/185), Munchen: Edition Text+Kritik 2019, S. 26-46.
SKU: BA.BA06482
ISBN 9790006479979. 27 x 19 cm inches.
8 Kinder- und Jugendsongs fur 3 bis 4 Stimmen mit Klavier- oder Stabspielbegleitung ad lib
SKU: M7.SCHV-306
ISBN 9783931862374. German.
Mit dem Märchen 'Hans im Glück' sind die Brüder Grimm von ihrem üblichen Märchenstil abgewichen. Es gibt kein 'Es war einmal', keine besonderen Gegenstände, Kräfte oder Zauberwesen, keine magischen Zahlen und Sprüche, noch nicht einmal eine Prinzessin oder wenigstens einen Helden, den man auf seinem gefahrenvollen Weg begleiten kann. Stattdessen gibt es den gutgläubigen Hans, der sich von jedem seiner Tauschpartner übervorteilen lässt. Das Verblüffende daran ist, dass Hans dabei immer glücklicher wird. In dem Maße, in dem der Wert des Getauschten abnimmt, nimmt sein Wohlbefinden zu. Denn er erkennt, dass all sein Besitz ihn beschwert hat, dass alles materielle seinem Fortkommen, seiner Freiheit im Weg war. Das musikalische Spiel 'Hans im Glück' ist auch für die Kleinen gut geeignet, weil Text und Handlung einem leicht einprägsamen Muster folgen. Die Kinder in ihren Rollen als Reiter, Bauer, Metzger, Bursche und Scherenschleifer sprechen lediglich zwei bis drei Sätze. Hans spricht hauptsächlich immer denselben kurzen Text, der nur entsprechend der Tauschsituation variiert. Spieldauer: 30 Minuten Zu diesem Musical finden Sie: pfiffige Lieder und kindgerechte Sprechtexte Dialoge in Reimform kurze Erzählertexte einfache Instrumentalbegleitungen hilfreiche Regieanweisungen kreative Vorschläge für einfache Kostüme und Requisiten eine Audio-CD mit den Liedern.
SKU: M7.VOGG-979
ISBN 9783802409790. German.
Der Klang der Bluesharp entfaltet eine ganz eigene Magie, die ein Lächeln auf das Gesicht jedes Zuhörers zaubert. Von der richtigen Haltung des Instruments und den grundlegenden Spieltechniken über Tonleitern, Licks und Bendings bis zum Blues und speziellen Klangeffekten - hier wird alles genauestens erklärt.Dieser Kurs enthält auf weit über 200 Seiten genau das, was du wissen musst, um dieses fantastische Instrument zu spielen - und das vollständig ohne Noten!Du hast richtig gelesen: dieses Buch ist Noten-frei!Mit der Tabulatur für Mundharmonika und den klaren und verständlichen Grafiken spielst du bereits nach kurzer Zeit bekannte Melodien wie Aura Lee, Amazing Grace, Swannee river, Dixie oder Silent night.Den Schwerpunkt bildet aber natürlich der Blues: Tonleitern, Bends, Vibrato, spezielle Klangeffekte und das Cross-Harp-Spiel - hier lernst du die Sounds und Techniken der großen Blueser, ganz ohne Noten lesen zu müssen!Ein eigener Abschnitt über Pflege und Reparatur, mit wichtigen Web-Adressen und Tipps und Tricks rund um die Bluesharp komplettiert dieses einmalige Buch.Die zahlreichen Übungen unterstützen dich optimal beim Lernen und auf der beigelegten Audio-CD kannst du hören, ob du alles richtig machst.Für die Blues Harp in C.
SKU: BR.KM-2432
ISBN 9790004502020. 10 x 15 inches.
In den alten Kulturen war das, was wir heute ,,Musik und ,,Dichtung nennen, eine Einheit. Denken wir nur an die lotrijgn<' [musike] der Griechen, oder an Beschreibungen, die wir in den klassischen chinesischen Schriften finden. Aber naturlich: Kulturgeschichte ist ein Differenzierungsprozess, und so finden wir zur Zeit unserer europaischen Klassiker den Vorstoss der Musik zu ihrer ,,Autonomie - ihrer offiziellen Scheidung von dem Metier der Dichter. (Noch 1739 hatte Mattheson in seinem Vollkommenen Capellmeister von jedem Musiker ,,Gewandtheit in der Dicht-Kunst und genaueste Kenntnis der Verslehre verlangt.)Seit dieser Scheidung sind nun die Musiker sehr eifrig damit beschaftigt, eine autonome Grammatik und Syntax der ,,Tonkunst, wie die Musik jetzt genannt wird, zu entwickeln, wahrend in der Dichtung - besonders naturlich in der experimentellen, von Jean Paul und Mallarme bis zu Joyce und Celan - gerade das ,,Musikalische in der Poesie gesucht wird. Hierunter ist oft der Wunsch verborgen, die Verhartung, welche die Wortsprache durch ihre begriffliche Fixierung - extrem in der Wissenschaft! - erfahrt, wieder aufzuheben und sie in einen ,,musikalischen Zustand von Unbestimmtheit, von Offenheit zuruck zu versetzen.Oberflachlich betrachtet entwickeln sich die beiden Kunste in der Moderne also auseinander; eine Beruhrung zwischen ihnen wird immer schwieriger. Zu gross die Gefahr, dass die muhsam errungene Autonomie der einen wieder der Ubermacht der andern geopfert wird! Entweder wird die Musik, wenn sie schwach ist, zu blosser Illustration und Stimmungskulisse; oder sie verschlingt in ihrer klanglichen und zeitlichen Ausformung den eigenen Klang und Rhythmus der Dichtung.Manche Musiker haben in den letzten Jahrzehnten dieses Problem noch verinnerlicht und eine Art Bilderverbot auch innerhalb der Musik aufgestellt: Gestik, Expressivitat, Assoziationsfahigkeit der musikalischen Strukturen wurden unterdruckt. Ich halte das fur ein neurotisches Verhalten und ausserdem fur irrefuhrend. Es gibt schon seit jeher auch eine musikalische Semantik - das vergessen manche vor lauter Syntax und Grammatik; und es ist kein Grund einzusehen, warum in der Situation der Autonomie nicht musikalische und sprachliche Semantik in eine neue Art von Verhaltnis treten konnten. In der Bach-Kantate, im Schubert-Lied, in der Wagnerischen Leitmotivik waren das 1:1-Losungen; aber schon Wagner hat gezeigt, dass man diese Identitat auch dialektisch aufsprengen kann.Und wie erst in der Vielsprachigkeit der heutigen Moderne! In meiner Oper Stephen Climax habe ich den Hauptpersonen des Ulysses von James Joyce bestimmte - historisch ortbare - Musiksprachen zugeteilt (welche jeweils wieder bestimmte intervallische und rhythmische Struktureigenschaften zeigen, welche ihrerseits wieder seriell oder statistisch geordnet sind - es geht bis ins kleinste Detail ganz ,,autonom zu!!); der Kosmos unserer europaischen Musikgeschichte wird sowohl dem Kosmos der Joyceschen Figuren (ihrerseits ,,geschichtstrachtig!) wie auch dem aktuellen musikalischen Bewusstsein zugeordnet, aber eben oft auch uber Kreuz, paradox, mehrschichtig, mehrdeutig ... Die Tatsache, dass diese spezifische Moglichkeit einer neuartigen Einheit von Sprache und Musik von den berufenen Musikologen noch kaum bemerkt worden ist, zeigt nicht nur deren Langsamkeit, sondern auch die Dominanz des ,,bildlosen Denkens in der - jetzt abgelaufenen - Phase der Neuen Musik.In meinen Holderlin lesen-Stucken ging es mir darum, Wege zu finden, die gewaltigen Sprachstrukturen Holderlins so in die zeitliche Form der Musik zu integrieren, dass sie Funktionen der musikalischen Form ubernehmen, ohne in ihrer Eigenkraft (sowohl akustisch wie auch im Sinne expressiver ,,Deutung) im geringsten geschmalert zu werden. Das hiess zunachst: Sprechen, nicht singen! - Aber das wurde nur bedeuten, dass es nicht um die Musikalisierung von Text geht; ebenso wichtig ist es, dass es auch nicht um melodramatisch ,,erzahlende Musik geht. Sondern: Zwei autonome Kunste durchdringen sich auf diaphane Weise, ohne sich zu uberformen oder auszuloschen; es handelt sich um einen Dialog, nicht um eine Vereinnahmung durch Hierarchisierung.Ein weiteres Thema, das in der musikalischen Diskussion der letzten Jahrzehnte zu kurz gekommen ist und deswegen jetzt neu am Horizont erscheint, ist die Rhetorik. Inwieweit kann musikalische Form nicht nur logisch bzw. syntaktisch, sondern auch rhetorisch verstanden werden? Rhetorik und Satztechnik z.B. hangen zusammen. Ich kann diese Problematik (die ich in meinem vierteiligen, abendfullenden Shir Hashirim ,,auskomponiert habe) hier nur andeuten.Musik steht zwischen Zahl und Wort; sie hat an beidem teil. So konnte sie das Zentrum der ,,Sieben Freien Kunste in alten Zeiten bilden ... (Heinrich Schutz sagte, dass sie zu diesen - also zu den mathematisch-astronomischen und den literarischen Kunsten - wie die ,,Sonne zu den Planeten sich verhalte.) Mir scheint, dass wir die Komposition seit 50 Jahren zu einseitig nur von der Zahl her definieren; sie hat geschichtlich ebenso viel mit Sprachstruktur zu tun. Wir konnen Neuland gewinnen, wenn wir als heutige Musiker dies neu durchdenken.Es handelt sich hier um meinen dritten Versuch einer Annaherung an das Problem einer ,,Verzeitlichung der Holderlinschen Texte d.h. einer Moglichkeit, diese Texte in einer Performance darzustellen: da die Musik das eigentliche Element der zeitlichen Darstellung ist, werden die Holderlinschen Worte mit Tonen konfrontiert.Im Fall von denn wiederkommen geht es um neun Zeilen aus Holderlins Patmos-Hymne. Je eine solche Zeile wird einem Formabschnitt der Musik zugeordnet (das Stuck ist also, wie meine Lo-Shu-Stucke, neunteilig). Die betreffende Zeile erklingt nicht nur einmal, sondern wird, in der gleichen Weise wie auch das musikalische Material, nach einem chaotischen Repetitionsprinzip mehrfach wiederholt.Auffallig ist ferner, dass fur jeden der neun Teile ein von einem der vier Quartettspieler festgehaltener ,,Grundton gewahlt wurde; durch diese orgelpunktartige Wirkung wird jeder der neun Teile zusammengehalten, und der Horer kann die langsame Bewegung der Grossform im unmittelbaren Horprozess mitvollziehen.Die neun Satze von Holderlin lauten:1. Furchtlos gehen die Sohne der Alpen uber den Abgrund weg auf leicht gebaueten Brucken...2. Sie horen ihn und liebend tont es wieder von den Klagen des Manns...3. Im goldenen Rauche bluhte schnell aufgewachsen mit Schritten der Sonne, mit tausend Gipfeln duftend, mir Asia auf, und geblendet...4. Gegangen mit dem Sohne des Hochsten, unzertrennlich, denn es liebte der Gewittertragende die Einfalt des Jungers...5. Wenn aber stirbt alsdenn, an dem am meisten die Schonheit hing...6. Eingetrieben war wie Feuer in Eisen das, und ihnen ging zur Seite der Schatten des Lieben. Drum sandt er ihnen den Geist und freilich bebte das Haus und die Wetter Gottes rollten ferndonnernd...7. Uber die Berge zu gehn allein, wo zwiefach erkannt, war einstimmig und gegenwartig der Geist...8. Und hier ist der Stab des Gesanges, niederwinkend, denn nichts ist gemein. Die Toten wecket er auf...9. Denn wiederkommen sollt es, zu rechter Zeit. Nicht war es gut gewesen, spater, und schroff abbrechend...(Hans Zender)CD:Salome Kammer (voice), Arditti String QuartetCD Montaigne MO 782094Bibliography:Nyffeler, Max: Fluchtpunkt Patmos. Hans Zenders Komposition ,,Denn wiederkommen. Holderlin lesen III, in: Neue Zeitschrift fur Musik 180 (2019), Heft 1, S. 44-47.ders.: Lesen, Schreiben, Horen. Zum Verhaltnis von Musik und Sprache bei Hans Zender, dargestellt an der Komposition ,,,denn wiederkommen`. Holderlin lesen III, in: ,,Ein Zeichen sind wir, deutungslos. Holderlin lesen, Ikkyu Sojun horen, Musik denken, hrsg. von Violetta L. Waibel, Gottingen: Wallstein 2020, S. 299-329Waibel, Violetta L.: Holderlin Lesen, Ikkyu Sojun Horen, Musik Denken, in: Festivalkatalog Wien Modern 29 (2016), Essays, pp. 196-198.Zenck, Martin: Holderlin lesen - seiner ,,Stimme zuhoren. Holderlin-Lekturen von Klaus Michael Gruber, Hans Zender und Bruno Ganz, in: Neue Zeitschrift fur Musik 172 (2011), Heft 6, pp. 25-29.Zender, Hans: Zu meinem Zyklus ,,Holderlin lesen, in: Mnemosyne. Zeit und Gedachtnis in der europaischen Musik des ausgehenden 20. Jahrhunderts, hrsg. von Dorothea Redepenning und Joachim Steinheuer, Saarbrucken: Pfau 2006, pp. 26-40.World premiere: Museum Island Hombroich, May 31, 1992.
SKU: HL.49023858
ISBN 9783795756840. 5.75x8.25x0.218 inches. German.
Die Liederhefte und Songbooks aus der kunter-bund-edition spiegeln ein Stuck Zeitgeschichte in Noten wider. Rund 1.300 Lieder und Songs warten darauf (wieder) entdeckt zu werden: lustige, besinnliche, engagierte und solche zum Mitmachen. Darunter sind viele Titel, die nur in der kunter-bund-edition veroffentlicht sind. Ob Popsongs, Volks- oder Kinderlieder: Allen ist gemeinsam, dass es einfach Spass macht, sie zu singen und mit der Gitarre zu begleiten. Viele Titel von international bekannten Pop-Grossen wie Joe Cocker, Eric Clapton, BAP, Bon Jovi oder den Beatles, aber auch Folksongs und Liedermacher-Stucke laden ein zum Mitsingen oder Mitspielen. Ausserdem gibt es zu vielen Liedern interessante Infos uber ihre Entstehungsgeschichte oder ihren Inhalt. Endecken Sie die bunte Welt der kunter-bund-Lieder und machen Sie sich auf die Reise!
