SKU: CU.EC11012
SKU: UT.DM-31
ISBN 9790215305694. 9 x 12 inches.
È ormai un dato acquisito che la pratica della musica d’insieme rappresenti un’importante e indispensabile esperienza in grado di favorire una corretta e completa formazione musicale. Nei Conservatori di Musica è prevista la frequenza obbligatoria di questa disciplina solo dal quinto anno di strumento. È a partire da quel momento che lo strumentista incomincerebbe a possedere i requisiti necessari per poter iniziare a suonare insieme agli altri: e cioè una buona tecnica strumentale, una corretta intonazione, un bel suono, ecc.In realtà anche in Italia sono ormai molte le Scuole di Musica (pubbliche e private) che, invece, propongono da subito questa attività ai giovanissimi allievi dei corsi di propedeutica strumentale e di propedeutica musicale generale.Non è infatti indispensabile possedere grandi abilità tecniche o avere già maturato una perfetta intonazione: l’importante è che il bambino possa incominciare da subito ad esprimere la propria musicalità concentrando l’attenzione anche su pochi elementi, pochi suoni, e possa soprattutto, nella continua interazione con i propri compagni, sviluppare l’abitudine di ascoltare se stesso in rapporto al contributo degli altri e al risultato di insieme.Il piccolo allievo avrà così la possibilità di potenziare il senso ritmico, la percezione melodica, la memoria musicale, la lettura, le capacità analitiche, compositive e interpretative; e potrà inoltre sviluppare il rapporto con il proprio strumento migliorando l’intonazione, la postura, il modo di respirare (e il problema non riguarda solo gli strumenti a fiato), ricercando diverse modi di produzione del suono: d’altra parte è proprio imparando ad ascoltare gli altri, attraverso una disciplina fatta di autocontrollo e concentrazione, che può maturare l’ascolto critico del proprio suono e dunque lo sforzo per migliorarlo. Anche solo l’esecuzione di una melodia all’unisono, se fatta in un gruppo d’insieme, può così diventare motivo di gratificazione e di stimolo per la crescita musicale dei giovanissimi allievi e può nello stesso tempo assumere una forte rilevanza formativa, anche in quanto esperienza socializzante.I primi strumenti comunemente utilizzati all’interno dei corsi di propedeutica musicale sono, com’è noto, quelli dello strumentario Orff. In genere solo in un successivo momento (di solito dopo circa un anno) il bambino inizia parallelamente anche lo studio di uno strumento musicale sotto la guida di un insegnante con competenze strumentali specifiche. L’approccio iniziale con lo strumentario didattico è sicuramente semplice e immediato: senza problemi di intonazione l’esecutore può concentrarsi direttamente sulla tecnica esecutiva e sul fare musica insieme. È vero però che gli strumenti musicali tradizionali con le loro ben più ricche e interessanti caratteristiche timbriche, possono ancor più stimolare la fantasia del bambino e dunque motivarlo nella ricerca di nuove possibilità sonore.La proposta di utilizzare entrambe le tipologie strumentali può allora rappresentare un valido accorgimento per un percorso metodologico veramente completo e in grado di agevolare una corretta e approfondita crescita musicale.È per questo che al primo quaderno dedicato alla musica d’insieme per strumentario Orff ne seguirà un secondo, nel quale verranno proposte altre facili partiture che richiederanno anche l’utilizzo degli strumenti tradizionali.Le partiture qui raccolte, da me trascritte ed elaborate, sono il risultato di un’esperienza decennale maturata all’interno dei corsi di propedeutica degli Istituti musicali pareggiati di Carpi e Reggio Emilia. I brani si susseguono secondo un ordine di difficoltà crescente e sono presi dal repertorio popolare internazionale e classico. Il quaderno si rivolge a bambini di 8-12 anni, ma può essere utilizzato anche nelle scuole medie inferiori o a indirizzo musicale.È consigliabile che il gruppo di musica d’insieme sia costituito da non più di 10-12 esecutori, con la possibilità di raddoppiare le parti principali.Si è scelto di non scrivere le singole parti strumentali affinché l’allievo possa prendere da subito l’abitudine a leggere in partitura.Inoltre si è preferito non adottare la diteggiatura dello strumentario a piastre per dare maggior chiarezza ritmica alla partitura e nello stesso tempo per lasciare più libertà nelle modalità d’esecuzione.Le parti pianistiche sono per la maggior parte abbastanza facili, adatte ad essere suonate da allievi principianti.
SKU: BT.MI0382
Italian.
Quest’opera si rivolge principalmente ai chitarristi principianti o poco sperimentati che hanno voglia di divertirsi da subito suonando con la chitarra elettrica e/o acustica alcuni grandi successi della musica pop, rock e folk, di ieri e di oggi. Racchiude in effetti 25 brani completi in versione semplificata per renderli accessibili a tutti. Per facilitare lo studio, le canzoni sono state suddivise in più parti (intro, strofa, ritornello, ecc.). All’inizio converr affrontare separatamente ogni parte per poterle poi concatenare secondo l’ordine indicato. Inoltre, le partiture, con pentagramma ed intavolatura, utilizzano solo accordi semplici ma che rispettano naturalmentela tonalit originale. Oltre al piacere di suonare le diverse parti di chitarra di questi brani, sar proprio il loro assemblaggio che vi sar proficuo, sia dal punto di vista della resistenza che della concentrazione. Sul disco dati allegato al metodo, troverete diversi file audio e video. I video (mp4) presentano tramite l’immagine le diverse parti di chitarra da suonare, mentre le registrazioni audio (mp3) propongono le basi musicali corrispondenti, a velocit normale, poi ridotta. Potrete in questo modo suonare le canzoni in vere condizioni musicali! In breve, sarete rapidamente in grado di impressionare chi vi sta intorno!
SKU: HL.14046105
ISBN 9788438712634. Spanish.
Music & Musica es una metodologia que abarca los 6 cursos de Educacion Musical de la etapa de Educacion Primaria. Esta metodologia nos presenta dos novedades fundamentales: 1. El tratamiento bilingue de todo el material, lo que hace que lametodologia pueda ser utilizada tanto por unprofesor que quiera impartir el area de musica en ingles, como por otro que la quiera impartir en espanol. Los libros de los alumnos tambien estan disponibles solo en version inglesa. 2. La audicion activay ludica de piezas del repertorio clasico como eje alrededor del cual van a girar todas lasactividades de cada Unidad Didactica. De esta forma se da sentido musical y una vision global a los conceptosmusicales que se trabajan. Music & Musica constade 3 materiales fundamentales: GUIA DIDACTICA DEL PROFESOR Y 2 CDs Paso a paso, con ilustraciones y fotografias se explica toda la didactica de esta metodologia. El material se secuencia en Unidades Didacticas que abarcan un curso completo. En losCDs se han grabado las audiciones, los cuentos en ingles, las canciones en ingles y espanol, las danzas y nueve presentaciones para pizarra digital. - MATERIAL SIN ENCUADERNAR DE LA GUIA DIDACTICA DEL PROFESOR Este conjunto se incluye dentro de laguia didactica. Aqui se recoge todo el material extra necesario para desarrollar las actividades: Ilustraciones a color de los cuentos, partituras de grafia convencional, laminas de instrumentos... - LIBRO DEL ALUMNO Y DVD Es un compendio de fichasevaluativas de los diferentes conceptos que se trabajan, asi como algunas explicaciones teoricas sobre el lenguaje musical. Cada unidad didactica comprende entre 2 y 3 fichas a traves de las cuales el profesor comprobara si el alumno ha asimilado ono los conceptos planteados y por otro lado, el nino plasmara graficamente lo que previamente ha experimentado de forma activa. En el DVD se han grabado las canciones en ingles y en espanol, y un montaje de video con las ilustraciones de los cuentosy la narracion tanto en ingles como en espanol. Flashcards: Las flashcards sonoras consisten en 105 tarjetas divididas en 13 series, donde se recogen los principios basicos del lenguaje musical, para introducirlos en las clases de Iniciacion Musical,tanto del Colegio, de la Escuela de Musica como del Conservatorio, de una forma amena y sencilla.
SKU: BT.SINF470
ISBN 9788884003836. Italian.
Divertente metodo di studio della chitarra pensato per giovani chitarristi con basi musicali in MP3. Dopo un’accattivante introduzione di teoria musicale arricchita da piccoli esercizi, comincia il graduale e divertente percorso nel mondo della chitarra attraverso 123 partiture musicali suddivise in 4 parti. 1° ): primi semplici esercizi e presentazione delle note che verranno poi utilizzate nei brani successivi in modo graduale efficace e divertente facendo ottenere subito risultati gratificanti ai piccoli allievi. Gli esercizi ei brani melodici sono tratti dal repertorio classico tradizionale popolare e moderno. 2°): famose canzoni natalizie proposte sia in versione melodicache polifonica per i saggi di Natale. 3°): 10 duetti che l’allievo potr- suonare con il maestro o un amico chitarrista o flautista.. 4°): diagrammi delle posizioni degli accordi utilizzati nel metodo in versione completa e semplificata. Basi in MP3 dei brani realizzate con strumenti dal vivo.
SKU: UT.DM-45
ISBN 9790215314207. 9 x 12 inches.
Questo metodo è rivolto a chi vuole intraprendere lo studio della tiorba avendo già qualche base di studi musicali e abbia almeno una base pratica su un altro strumento a pizzico. È rivolto anche ai liutisti/tiorbisti di ogni livello che vogliano migliorarsi. Si può anche iniziare lo studio della tiorba senza una precedente pratica strumentale ma, in particolare per i bambini, è preferibile iniziare lo studio con uno strumento a corde di dimensioni più ridotte. Durante il periodo storico di maggior diffusione della tiorba, il Seicento, non sono stati scritti dei metodi per lo strumento così come li intenderemmo oggi. Tra i vari manoscritti per tiorba compilati nell’epoca Barocca, però, alcuni contengono esemplificazioni utili allo studio (passaggi, cadenze, accordi e progressioni melodiche). Tuttavia questi scritti, spesso anonimi, contengono parecchi errori, e qualche volta non sono sistematici nella trattazione.Inoltre il materiale musicale in essi contenuto a volte non è rilevante quindi, per l’insieme di queste ragioni, questi manoscritti non possono essere impiegati in toto come metodi per lo studio strumentale.C’è poi un certo numero di trattati seicenteschi sul basso continuo destinati alla tiorba.Questa produzione, insieme alle intavolature a stampa e i manoscritti musicali di cui parleremo qui di seguito, ha fornito il materiale di lavoro dal quale abbiamo cercato di trarre lo spunto per un percorso progressivo e sistematico.Dall’inizio del Novecento ad oggi in Europa sono stati pubblicati diversi metodi per liuto, ma non per tiorba. Il repertorio per liuto solo è più vasto e potrebbe giustificare questo fatto, ma al tempo stesso la musica per tiorba ha caratteristiche molto diverse. È necessario, dunque, un approccio autonomo alle tecniche, al repertorio, al basso continuo.Nel panorama editoriale, quindi, questo è il primo metodo dedicato alla tiorba.
SKU: BT.DHP-0991530-400
ISBN 9789043104296. Italian.
Il metodo di batteria Real Time Drums i è una collezione efficace e appassionante concepita da Arjen Oosterhout, batterista, compositore e insegnante emerito. Le due raccolte del metodo, propongono nuovi ritmi e schemi di batteria sviluppati a partire da esercizi di tecnica immediatamente applicati a stili quali il rock ed il funk. Ogni esercizio è corredato di indicazioni relative allâ??interpretazione, rispettando uno spazio per lâ??improvvisazione. I metodi sono completati dal CD sul quale sono incise una versione integrale di ogni esercizio seguita da una versione senza accompagnamento per mettere in pratica le tecniche apprese. Real Time Drums - 10 brani e RealTime Drums More Great Grooves sono i complementi ai relativi metodi. I ritmi e i fills presentati nei metodi, vengono elaborati in questi due libri. Le parti di batteria comprendono indicazioni relative allo stile del brano. Queste indicazioni servono come punto di partenza per mettere il batterista sulla buona strada. Spetter poi a lui riempire gli spazi lasciati liberi per creare una propria â??storiaâ?. Con la collezione Real Time Drums, la creativit e il proprio bagaglio musicale si arricchiscono!
SKU: BT.DHP-0991531-400
ISBN 9789043104289. Italian.
Il metodo di batteria Real Time Drums i è una collezione efficace e appassionante concepita da Arjen Oosterhout, batterista, compositore e insegnante emerito. Le due raccolte del metodo (la seconda non è ancora disponibile in italiano), propongono nuovi ritmi e schemi di batteria sviluppati a partire da esercizi di tecnica immediatamente applicati a stili quali il rock ed il funk. Ogni esercizio è corredato di indicazioni relative allâ??interpretazione, rispettando uno spazio per lâ??improvvisazione. I metodi sono completati dal CD sul quale sono incise una versione integrale di ogni esercizio seguita da una versione senza accompagnamento per mettere in praticale tecniche apprese. Real Time Drums 10 brani e Real Time Drums More Great Grooves sono i complementi ai relativi metodi. I ritmi e i fills presentati nei metodi, vengono elaborati in questi due libri. Le parti di batteria comprendono indicazioni relative allo stile del brano. Queste indicazioni servono come punto di partenza per mettere il batterista sulla buona strada. Spetter poi a lui riempire gli spazi lasciati liberi per creare una propria â??storiaâ?. Con la collezione Real Time Drums, la creativit e il proprio bagaglio musicale si arricchiscono!
SKU: UT.DM-36
ISBN 9790215308800. 9 x 12 inches.
Dentro la Musica si rivolge ad allievi della fascia di età da nove a dodici anni.Può essere utilizzato sia nelle Scuole di Musica che in classi ad orientamento musicale.Dopo aver iniziato esperienze ritmiche, vocali e strumentali, l’allievo viene avviato a prendere coscienza induttivamente delle basilari strutture del linguaggio dei suoni.Le acquisizioni teoriche lo conducono ad arricchire le sue capacità sia di fruizione che di produzione musicale.Il quaderno, per esigenze di ordine logico, è suddiviso in due parti che trattano:1) L’aspetto melodico della musica;2) I primi elementi di armonia.Tuttavia sconsiglio una fruizione lineare della pubblicazione, in quanto le due parti si integrano a vicenda.L’esperienza didattica ideale consiste nel favorire un vissuto musicale “per immersione”, che induce a suscitare motivazioni e curiosità.Al desiderio di approfondire giungono le risposte che portano all’analisi e a una conoscenza allargata. L’allievo viene avviato ad esplorare, a improvvisare e a creare elementari composizioni. Oltre a considerare alcune caratteristiche strutturali, egli deve anzitutto vivere le atmosfere musicali con coinvolgimento emotivo.Le varie proposte qui contenute sono già state sperimentate da molti miei allievi che hanno affrontato prima la pratica, poi la grammatica, lontani dalla noia e dal nozionismo. Tuttavia il quaderno è stato compilato con intenti non prescrittivi, per offrire spunti metodologici e materiali da adattare a varie realtà e a fasce di età diverse.Ho trovato difficoltà nel trasmettere esperienze vive tramite le limitanti possibilità del mezzo cartaceo. Ringrazio l’amica e collega Rossana Chiti che mi ha sostenuta in questa fase.
SKU: BT.MUSMI0281
Questo metodo si rivolge a tutti i bassisti che hanno voglia di divertirsi e di esercitarsi a lungo suonando non meno di 50 grooves Funk!
Per affrontare serenamente queste 50 linee di basso Funk, lostudio inizia con un capitolo preliminare dedicato alle principali tecniche di esecuzione (palm mute, ghost notes, shake, double stops, slide, hammer-on, pull-off, slap…) nonché alle particolarità ritmiche(sedicesimi e relative pause, lo staccato…) di questo stile musicale.
Il DVD Video permette inoltre di scoprire tutti questi grooves suonati in vere condizioni musicali, a velocità normale, poi ridotta. IlCDAudio MP3 invece vi dà la possibilità di interpretarli su delle basi musicali di lunga durata (da 3 a 4 minuti ognuna, ossia più di 6 ore di musica in tutto!), a velocità normale, poi ridotta (dueregistrazioni per ogni groove).
Potrete in questo modo esercitarvi nelle migliori condizioni possibili. In breve, si tratta di un metodo ideale per suonare veri grooves completi alla maniera dei più grandi: JamesBrown, The Meters, Bootsy Collins, Parliament, The Commodores, Earth, Wind and Fire, Tower of Power, Maceo Parker, The Temptations...
SKU: UT.DM-32
ISBN 9790215306752. 9 x 12 inches.
È ben nota ad ogni educatore la fondamentale importanza dell’apporto vocale durante le attività di espressione musicale.La centralità dell’uso della voce nella formazione musicale ha innumerevoli e motivate ragioni. Vorremmo sottolineare quelle che maggiormente ci stanno a cuore:- la voce è la nostra prima espressione sonora, è il nostro strumento, appartiene a tutti noi, ed ognuno di noi può e deve avere la possibilità di utilizzarla in modo musicale;- la voce è dentro di noi e in quanto tale ci rappresenta e ci identifica. Un controllo vocale consapevole è anche un controllo delle nostre inibizioni nel proporci agli altri. Vincere le paure che l’espressione vocale comporta, avere cioè coscienza della propria voce, ci arricchisce di un’ulteriore possibilità di comunicazione con gli altri.Negli anni della formazione musicale del bambino, l’attività vocale non deve essere ridotta ad un apprendimento esclusivo e indiscriminato di canzoncine. Questa attività, che riveste una grossa importanza a livello espressivo, permette certamente un continuo esercizio delle corde vocali, ma non è sufficiente ai fini di una completa presa di coscienza del mezzo vocale. L’esigenza che da qui nasce è perciò quella di trovare materiali adatti di volta in volta al progressivo sviluppo dei bambini, in accordo col progredire delle loro capacità ritmico-melodiche, di estensione e di registro e con testi non banali.Spesso è proprio il testo che cattura l’interesse del bambino, un interesse per la parola cantata che si manifesta sia per la qualità timbrica dei fonemi che per il contenuto del testo stesso.Per questo motivo ci è sembrato opportuno suggerire il recupero e l’utilizzo di filastrocche, conte, proverbi e giochi cantati del repertorio popolare infantile di varia provenienza, in un percorso che ha cura costante di integrare le proposte vocali con l’esercizio delle altre abilità.L’intento del quaderno non è quello di fornire un metodo strutturato, quanto piuttosto di suggerire una serie di materiali, non necessariamente proponibili nell’ordine qui presentato, da integrare con altre varie esperienze musicali e con le molteplici proposte della collana.Il volume, infatti, fa seguito a Al centro c’è il suono e precede di poco le attività ritmiche di Astam blan e quelle strumentali di Flauto dolce. In un secondo momento Dentro la musica fornirà all’allievo dei suggerimenti elementari per realizzare accompagnamenti strumentali ad alcuni brani.Il quaderno ha anche la funzione di introdurre alla lettura cantata.
SKU: BT.AMP-304-400
ISBN 9789043138116. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Part of the Anglo Music Play-along Series, Philip Sparkeâ??s 15 Easy Classical Solos is aimed at the young instrumentalist who can play just over an octave. Specifically tailored to suit the individual instrument, this book introduces the beginning player to the world of the classics by using simple yet attractive melodies that fit their limited range. The carefully selected pieces include music from the 16th to the 20th century and cover a wide variety of styles, from Bach to Grieg and from Purcell to Satie. This book will provide invaluable additional material to complement any teaching method and includes both piano accompaniment and a demo/play-along CD.Philip Sparkeâ??s 15 Easy Classical Solos, onderdeel van de Anglo Music Play-Along Series, is bedoeld voor de jonge instrumentalist die iets meer dan een octaaf kan spelen. Het boek sluit qua instrumentaal bereik en gebruikte toonsoortenaan bij het Artist Level van Hal Leonards Essential Elements ®, maar kan ook los daarvan worden gebruikt.De zorgvuldig geselecteerde melodieën, die specifiek zijn toegesneden op elk instrument, beslaan een breed scala van klassieke stijlen:van Bach tot Grieg en van Purcell tot Satie.Het boek bevat waardevol materiaal ter aanvulling op elke lesmethode en wordt geleverd met pianobegeleiding en een cd met demo- en meespeeltracks.15 Easy Classical Solos ist als Ergänzung zur bewährten Anglo Music Play-Along Reihe gedacht und richtet sich an Schüler, die ungefähr einen Tonumfang von einer Oktave beherrschen. Das Niveau entspricht dem des Artist Levels der Essential Elements ® Methode von Hal Leonard, kann aber auch unabhängig davon verwendet werden. Genau auf jedes Instrument zugeschnitten, ermöglicht die wohlüberlegte Stückeauswahl ein erstes Kennenlernen von Melodien aus verschiedenen Epochen der Klassik von Grieg über Purcell bis Satie. Jeder Band bietet wertvolles Ergänzungsmaterial, das zu jeder Instrumentalschule passt und enthält sowohl Klavier- als auch CD-Begleitungen.15 Easy Classical Solos, de Philip Sparke, est un ouvrage qui sâ??adresse aux jeunes musiciens, maîtrisant un peu plus dâ??une octave. 15 Easy Classical Solos a été conçu pour être joué en corrélation avec les séries Artist et/ou Master Level de la collection Essential Elements ®, publiée par les éditions Hal Leonard. Mais il peut également être utilisé indépendamment.Spécifiquement adapté chaque instrument, ce volume rassemble quinze mélodies écrites par des compositeurs aussi variés que Bach, Purcell, Grieg et Satie.Comprenant les parties dâ??accompagnement de piano et une version dâ??accompagnement sur compact disc, ces ouvrages représentent une sourcecomplémentaire inestimable toute méthode pédagogique. Il concetto della collana Anglo Music Play-Along Series è quello di integrare al più presto nel processo di apprendimento dei giovani strumentisti la possibilit di poter suonare accompagnati al piano o con lâ??ausilio di unâ??incisione su CD. Ilchiaro vantaggio di questo metodo è che gli allievi imparano da subito lâ??aspetto fondamentale del suonare insieme, vale a dire tenere il tempo in modo costante. 15 Easy Classical Solos consente agli allievi che hanno una conoscenza limitatadelle note di suonare brani di Bach, Schubert, Purcell, Grieg e altri, grazie alle versioni facilitate. Il livello di 15 Intermediate Classical Solos permette invece agli allievi che padroneggiano lâ??estensione superiore a unâ??ottava dicimentarsi nei â??primi concertiâ? con brani di Haendel, Clementi, Rameau, Glueck, Beethoven e altri. Il CD propone una traccia con lâ??incisione completa e una con il solo accompagnamento.
SKU: BT.AMP-298-400
ISBN 9789043138055. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-300-400
ISBN 9789043138079. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-303-400
ISBN 9789043138109. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-301-400
ISBN 9789043138086. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-363-400
ISBN 9789043138161. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Part of the Anglo Music Play-along Series, Philip Sparkeâ??s 15 Easy Classical Solos is aimed at the young instrumentalist who can play just over an octave. Specifically tailored to suit the individual instrument, this book introduces the beginning player to the world of the classics by using simple yet attractive melodies that fit their limited range. The carefully selected pieces include music from the 16th to the 20th century and cover a wide variety of styles, from Bach to Grieg and from Purcell to Satie. This book will provide invaluable additional material to complement any teaching method and includes both piano accompaniment and a demo/play-along CD.Philip Sparkeâ??s 15 Easy Classical Solos, onderdeel van de Anglo Music Play-Along Series, is bedoeld voor de jonge instrumentalist die iets meer dan een octaaf kan spelen. Het boek sluit qua instrumentaal bereik en gebruikte toonsoorten aan bij het Artist Level van Hal Leonards Essential Elements ®, maar kan ook los daarvan worden gebruikt.De zorgvuldig geselecteerde melodieën, die specifiek zijn toegesneden op elk instrument, beslaan een breed scala van klassieke stijlen: van Bach tot Grieg en van Purcell tot Satie.Het boek bevat waardevol materiaal ter aanvulling op elke lesmethode en wordt geleverd met pianobegeleiding en een cd met demo- en meespeeltracks.15 Easy Classical Solos ist als Ergänzung zur bewährten Anglo Music Play-Along Reihe gedacht und richtet sich an Schüler, die ungefähr einen Tonumfang von einer Oktave beherrschen. Das Niveau entspricht dem des Artist Levels der Essential Elements ® Methode von Hal Leonard, kann aber auch unabhängig davon verwendet werden. Genau auf jedes Instrument zugeschnitten, ermöglicht die wohlüberlegte Stückeauswahl ein erstes Kennenlernen von Melodien aus verschiedenen Epochen der Klassik von Grieg über Purcell bis Satie. Jeder Band bietet wertvolles Ergänzungsmaterial, das zu jeder Instrumentalschule passt und enthält sowohl Klavier- als auch CD-Begleitungen.15 Easy Classical Solos, de Philip Sparke, est un ouvrage qui sâ??adresse aux jeunes musiciens, maîtrisant un peu plus dâ??une octave. 15 Easy Classical Solos a été conçu pour être joué en corrélation avec les séries Artist et/ou Master Level de la collection Essential Elements ®, publiée par les éditions Hal Leonard. Mais il peut également être utilisé indépendamment.Spécifiquement adapté chaque instrument, ce volume rassemble quinze mélodies écrites par des compositeurs aussi variés que Bach, Purcell, Grieg et Satie.Comprenant les parties dâ??accompagnement de piano et une version dâ??accompagnement sur compact disc, ces ouvrages représentent une sourcecomplémentaire inestimable toute méthode pédagogique. Il concetto della collana Anglo Music Play-Along Series è quello di integrare al più presto nel processo di apprendimento dei giovani strumentisti la possibilit di poter suonare accompagnati al piano o con lâ??ausilio di unâ??incisione su CD. Il chiaro vantaggio di questo metodo è che gli allievi imparano da subito lâ??aspetto fondamentale del suonare insieme, vale a dire tenere il tempo in modo costante. 15 Easy Classical Solos consente agli allievi che hanno una conoscenza limitata delle note di suonare brani di Bach, Schubert, Purcell, Grieg e altri, grazie alle versioni facilitate. Il livello di 15 Intermediate Classical Solos permette invece agli allieviche padroneggiano lâ??estensione superiore a unâ??ottava di cimentarsi nei â??primi concertiâ? con brani di Haendel, Clementi, Rameau, Glueck, Beethoven e altri. Il CD propone una traccia con lâ??incisione completa e una con il solo accompagnamento.
SKU: BT.AMP-299-400
ISBN 9789043138062. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-306-400
ISBN 9789043138130. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-305-400
ISBN 9789043138123. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
SKU: BT.AMP-297-400
ISBN 9789043138048. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Part of the Anglo Music Play-along Series, Philip Sparkes 15 Easy Classical Solos is aimed at the young instrumentalist who can play just over an octave. Specifically tailored to suit the individual instrument, this book introduces thebeginning player to the world of the classics by using simple yet attractive melodies that fit their limited range.
The carefully selected pieces include music from the 16th to the 20th century and cover a wide variety of styles, from Bach to Grieg and from Purcell to Satie.
This book will provide invaluable additional material to complement any teaching method and includes both piano accompaniment and a demo/play-along CD.Philip Sparkeâ??s 15 Easy Classical Solos, onderdeel van de Anglo Music Play-Along Series, is bedoeld voor de jonge instrumentalist die iets meer dan een octaaf kan spelen. Het boek sluit qua instrumentaal bereik en gebruikte toonsoortenaan bij het Artist Level van Hal Leonards Essential Elements ®, maar kan ook los daarvan worden gebruikt.De zorgvuldig geselecteerde melodieën, die specifiek zijn toegesneden op elk instrument, beslaan een breed scala van klassieke stijlen:van Bach tot Grieg en van Purcell tot Satie.Het boek bevat waardevol materiaal ter aanvulling op elke lesmethode en wordt geleverd met pianobegeleiding en een cd met demo- en meespeeltracks.15 Easy Classical Solos ist als Ergänzung zur bewährten Anglo Music Play-Along Reihe gedacht und richtet sich an Schüler, die ungefähr einen Tonumfang von einer Oktave beherrschen. Das Niveau entspricht dem des Artist Levels der Essential Elements ®Methode von Hal Leonard, kann aber auch unabhängig davon verwendet werden.Genau auf jedes Instrument zugeschnitten, ermöglicht die wohlüberlegte Stückeauswahl ein erstes Kennenlernen von Melodien aus verschiedenen Epochen der Klassik von Grieg über Purcell bis Satie.Jeder Band bietet wertvolles Ergänzungsmaterial, das zu jeder Instrumentalschule passt und enthält sowohl Klavier- als auch CD-Begleitungen.15 Easy Classical Solos, de Philip Sparke, est un ouvrage qui sâ??adresse aux jeunes musiciens, maîtrisant un peu plus dâ??une octave.
Spécifiquement adapté chaque instrument, ce volume rassemble quinze mélodies écrites par des compositeurs aussi variés que Bach, Purcell, Grieg et Satie.
Comprenant les parties dâ??accompagnement de piano et une version dâ??accompagnement sur compact disc, ces ouvrages représentent une source complémentaire inestimable toute méthode pédagogique.Sommaire : Waltz (Moritz Vogel) â?¢ Chorale Now Praise, My Soul, the Lord (J. S. Bach) â?¢ Humming Song from Album for the Young (Robert Schumann) â?¢ Gymnopédie No. 1 (Erik Satie) â?¢ Iâ??m Called Little Buttercup from HMS Pianoforte (Sir Arthur SeymourSullivan) â?¢ Study, op. 37 No.3 (Henry Lemoine) â?¢ Minuet Z649 (Henry Purcell) â?¢ Theme and Variation from Sonata No. 3 (Thomas Attwood) â?¢ Northern Song from Album for the Young (Robert Schumann) â?¢ Two German Dances from Twelve German Dances D 420(Franz Schubert) â?¢ Watchmanâ??s Song from Lyric Pieces op. 12 (Edvard Grieg) â?¢ Gavotte (Jan Dussek) â?¢ Vien qu , Dorina Bella, op. 7 (Antonio Bianchi, arr. Von Weber) â?¢ Minuet from Notebook for Anna Magdalena Bach (Christian Petzold) â?¢ The Prince ofDenmarkâ??s March from Choice Lessons for the Harpsichord or Spinet ( Jeremiah Clarke)Il concetto della collana Anglo Music Play-Along Series è quello di integrare al più presto nel processo di apprendimento dei giovani strumentisti la possibilit di poter suonare accompagnati al piano o con lâ??ausilio di unâ??incisione su CD. Ilchiaro vantaggio di questo metodo è che gli allievi imparano da subito lâ??aspetto fondamentale del suonare insieme, vale a dire tenere il tempo in modo costante. 15 Easy Classical Solos consente agli allievi che hanno una conoscenza limitatadelle note di suonare brani di Bach, Schubert, Purcell, Grieg e altri, grazie alle versioni facilitate. Il livello di 15 Intermediate Classical Solos permette invece agli allievi che padroneggiano lâ??estensione superiore a unâ??ottava dicimentarsi nei â??primi concertiâ? con brani di Haendel, Clementi, Rameau, Glueck, Beethoven e altri. Il CD propone una traccia con lâ??incisione completa e una con il solo accompagnamento.
SKU: BT.AMP-307-400
ISBN 9789043138154. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.