SKU: HL.49015393
ISBN 9783795718916. 7.0x9.75x0.758 inches. German.
Dass Musik zugleich Kunst wie Wissenschaft, Praxis wie Poiesis sei, ist eine seit der Antike gelaufige Gestimmung, die immer wieder neu an einzelnen Werken wie an ganzen Epochen der Musikgeschichte uberpruft werden kann. In der Fruhzeit der elektronischen Musik, deren Kunstcharakter inzwischen auch von der etablierten Musikwissenschaft anerkannt werden muss, lieferten die Arbeiten Werner Meyer-Epplers der neuen Gattung ein Begriffssystem, das den Komponisten einen hohen Grad an reflektierender Theorie ermoglichte. Die physikalische Akustik und die von Meyer-Eppler vertretene Phonetik und Kommunikationsforschung stellen neben den Apparaten auch die theoretischen Grundlagen, mit denen die elektrische Klangerzeugung vom Materialexperiment zur elektronsichen Musik wurde.Das Material der fruhen elektronischen Musik, zu definieren als der verfugbare Vorrat an real existierenden Klangen, an Klangerzeugungs-, -verarbeitungs- und -speichergeraten und an uberlieferten kompositorischen Techniken, hat Teil am historischen Prozess, der die Industriegesellschaft insgesamt bewegt: Die Tendenzen der Formalisierung und Rationalisierung, die die serielle Ideologie kennzeichnen, sind durchaus im Einklang mit dem Wirtschaftswachstum, das die 50er Jahre gepragt hat.Seither hat sich die Musikgeschichte weiter beschleunigt, so dass im Bereich der avancierten Technologien von Synthesizer, Sampler und Computer die Materialexperimente kaum mehr Zeit zu haben scheinen, sich in Kunst zu verwandeln.Mit dieser Arbeit uber Meyer-Eppler beginnt die angemessene wissenschaftliche Auseinandersetzung mit einer Musik, deren Position im Kanon der Werke, Gattungen, Stile und Epochen noch nicht geklart ist. Dass in diesem Zusammenhang auch die Klangexperimente Meyer-Epplers dem Buch als CD beigegeben werden konnen, ist vor allem dem Institut fur Musik und Akustik im Zentrum fur Kunst und Medientechnologie Karlsruhe zu danken.
SKU: HL.49032809
ISBN 9783795723347. German.
Tonbandmusik Compact ist als Arbeits- und Ubungsbuch konzipiert und wendet sich an alle, die ihr (Heim-)Tonbandgerat aus dem Rang einer Speichermaschine erheben und zu einem Medium fur eine individuelle Auspragung des Umgangs mit Klangen entwickeln mochten. Diese Zielsetzung berucksichtigt, dass gerade der experimentelle Charakter der technischen Klangerzeugung und -verarbeitung besonders viele Moglichkeiten bietet, eigenes Gestalten anzuregen und auf diese Weise aus der konsumierenden Haltung herauszufuhren. Massgebend ist vielmehr eine konsequente Entwicklung musikalischen Materials, das aus allen nur erreichbaren Klangen unserer Umwelt gewonnen, auf Band genommen und in einen musikalischen Ablauf sinnvoll eingegeliedert wird.
SKU: HL.49032928
ISBN 9783795726577. German.
Diese Reihe erlaubt es, aus der Themenvielfalt der Lehrplane - je nach Interessenslage der Klasse - bestimmte Segmente intensiver und facherubergreifend zu behandeln. Um den zentralen Bezugspunkt Musik herum erscheinen Streiflichter auf allgemein bildende Facher wie Geschichte, Literatur, Kunsterziehung, u.v.a. Das Schulermaterial ist z.T. bereits ab der 5./6. Klasse einsetzbar. Musik- und Formenlehre werden hier in neuer Weise erschlossen: Von einem Ton ausgehend wird das chromatische Tonmaterial Schritt fur Schritt uber eigene Gestaltung und uber die Beschaftigung mit Musikstucken entfaltet. Die Formenlehre greift zuruck auf die elementare Erfahrung von gleich - ahnlich - ganz anders und fuhrt zu allen gangigen Formen in der Musik.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 2000.
SKU: HL.49018756
ISBN 9783795758127. UPC: 884088907099. German.
Musik und Tanz fur Kinder - das Unterrichtswerk zur Musikalischen Fruherziehung - entstand aus der Praxis mit Vorschulkindern. Die Erstfassung erschien in den Jahren 1984 und 1985 und gab vor allem die Lehrpraxis wieder, die im Orff-Institut in Salzburg uber Jahrzehnte hinweg entwickelt worden war. Die aktuelle Ausgabe ist eine umfassende Neubearbeitung. Die Inhalte wurden durch langjahrige Erfahrungen der Autorinnen und Autoren mit Musik und Tanz fur Kinder geprat. Immer wieder erprobte man methodische Varianten und neue Arbeitsmoglichkeiten. Auch die kritisch-konstruktiven Meinungen zahlreicher Kolleginnen und Kollegen, die in einer ausfuhrlichen Umfrage erhoben und ausgewertet wurden, gaben wesentliche Impule fur den Kommentar, die Kinderhefte, die Elterninfos und die Tonbeispiele. Wer die Erstfassung von Musik und Tanz fur Kinder kennt, wird das sorgsam abgestimmte Verhaltnis von Bewahrtem und Neuem in dieser Neuausgabe rasch erkennen und nutzen lernen. Das neue Musik und Tanz fur Kinder bietet eine moderne Grundlage fur die Arbeit in der Musikalischen Fruherziehung und verbindet eine kindgemasse Padagogik mit fachlichen und kunstlerischen Anspruchen, wie sie auch schon im Vorschulalter Gultigkeit haben.
SKU: HL.49032929
ISBN 9783795704285. German.
Diese Reihe erlaubt es, aus der Themenvielfalt der Lehrplane - je nach Interessenslage der Klasse - bestimmte Segmente intensiver und facherubergreifend zu behandeln. Um den zentralen Bezugspunkt Musik herum erscheinen Streiflichter auf allgemein bildende Facher wie Geschichte, Literatur, Kunsterziehung, u.v.a. Das Schulermaterial ist z.T. bereits ab der 5./6. Klasse einsetzbar. Musik- und Formenlehre werden hier in neuer Weise erschlossen: Von einem Ton ausgehend wird das zwolftonige Tonmaterial Schritt fur Schritt uber eigene Gestaltung und uber die Beschaftigung mit Musikstucken entfaltet. Die Formenlehre greift zuruck auf die elementare Erfahrung von gleich - ahnlich - ganz anders und fuhrt zu allen gangigen Formen in der Musik.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 2000.
SKU: HL.49000777
ISBN 9783795700881. German - English - French.
Seit 1971 erscheint das Hindemith-Jahrbuch / Annales Hindemith. Es gehort zu den wenigen Schriftenreihen, die einem Komponisten des 20. Jahrhunderts gewidmet sind. Mit Beitragen zu Leben und Werk des Komponisten sowie der Bereitstellung von dokumentarischem Material aus dem Nachlass bietet diese Reihe die Grundlage fur die wissenschaftliche Beschaftigung mit dem Komponisten. Herausgeber ist das Hindemith Institut Frankfurt im Auftrag der Fondation Hindemith.
SKU: HL.49020849
ISBN 9783254001917. 5.75x8.75x0.932 inches. German.
Being the result of lectures held by the author in America, this book keeps the promise made in the title: to show the composer in his world, portray him in his workshop and describe the disputes he has to overcome with himself, with the idea, the 'material', the fashion, the audience. Hindemith examines the conditions under which it is possible for an artist to do creative work.A new music theory is emerging, developing out of elementary components in a generally comprehensible and clear way while discussing in particular the technical side of composing. In this juxtaposition of creative artist and environment, the severe and critical statements on prevailing conditions result from the high sense of responsibility which, in Hindemith's opinion, has to define the path of the musician.
SKU: HL.49000783
ISBN 9783795700942. German.
SKU: MN.30-880
UPC: 688670308802.
The purpose of this collection is to provide materials for initial handbell/handchime experiences by ringing chordal accompaniments for familiar songs. The collection provides materials to help identify and read space and line notes, ring chord warm ups in major and minor tonalities, and ring chord accompaniments for well-known melodies. All pages are reproducible.
SKU: HL.49042481
ISBN 9790001116039. 12.0x8.25x0.43 inches.
Museumsstucke is how Dieter Schnebel entitled his two collections of experimental music theatre pieces which he sees 'almost as sound images, acoustic counterparts of what is hanging on museum walls'. In the first cycle he refers to different types and genres of pictures, in the second cycle he applies typical working methods of painters such as Marcel Duchamp, Yves Klein, Anselm Kiefer or Mark Rothko to the music.1. Veduta - Signalinstrumente * 2. Tempesta - Stuhle * 3. Landschaft - Stimmen, Werkzeuge * 4. Nachtstimmung - Stimmen, Schwirrholz * 5. Nature morte - Plastikmaterialien * 6. Skulpturen und Portrats - Stimmen, Korperklange * 7. Blumen und Arabesken - Stimmen, Windchimes, Glockenspiel * 8. Selbstportrat (II) - ad lib. * 9. Bauernszene - Teller, Glaser, Besteck, Stimmen * 10. Seebild - Stimmen, Wasser, Rainmaker, Mowen-schrei * 11. Waldstuck - Wasser, Vogelpfeifen, Knacker, Steine * 12. Battaglia - Ratschen * 13. Triptychon * Stimme, Waldteufel[Museumsstucke (I) wurde speziell fur das Museum fur Moderne Kunst in Frankfurt/Main konzipiert.].
SKU: HL.49013341
ISBN 9783795711245. German.
SKU: HL.49013343
ISBN 9783795710262. German.
Im Lehrerheft werden Unterrichtsziele und Moglichkeiten der Planung, Durchfuhrung und Erfolgskontrolle des Unterrichts dargestellt.Hierzu dienen:- Verteilungsplane fur etwa 23 Stunden eines jeden Halbjahres- Darstellungen des Stoffes, Erklarungen, Ubersichten und Zusammenfassungen- Materialbeispiele und Literaturangaben- Aufgabensammlungen- Schreibseiten fur Erganzungen, Erlauterungen, Losungen von Aufgaben u. dgl. mehr.Musikunterricht ist heute ohne Erfolgskontrolle nicht mehr denkbar; daher werden im Lehrerheft vorgelegt:- allgemeine Bemerkungen zur Erfolgskontrolle im Musikunterricht- Hinweise und Vorschlage zu herkommlichen Prufverfahren- zahlreiche Aufgaben und Antwortformulare fur informelle Tests und fur Ubetests.
SKU: HL.49006631
ISBN 9783795721688. German.
Musikwissenschaft und Neue Musik - Neue Musik als historische Kategorie - Fortschritt und Avantgarde - Avantgarde und Popularitat - Musikalischer Funktionalismus - Die Neue Musik und das Problem der musikalischen Gattungen - Moderne Orgelmusik und das 19. Jahrhundert - Probleme des Rhythmus in der Neuen Musik - Der Tonalitatsbegriff in der Neuen Musik - Schonbergs musikalische Poetik - Schonberg und die Programmmusik - Musikalische Prosa - Emanzipation der Dissonanz - Schonberg und Schenker - Uber das Analysieren Neuer Musik. Zu Schonbergs Klavierstucken op. 11/1 und 33a - Schonbergs Lied Streng ist uns das Gluck und sprode - Schonbergs Orchesterstuck op. 16/3 und der Begriff der Klangfarbenmelodie - Das obligate Rezitativ - Ausdrucksprinzip und Orchesterpolyphonie in Schonbergs Erwartung - Was ist eine Zwolftonreihe? - Schonberg und Bach - Rhythmische Strukturen in Weberns Orchesterstucken op. 6 - Analytische Instrumentation. Bachs sechsstimmiges Ricercar in der Orchestrierung Anton Weberns - Schreker und die Moderne. Zur Dramaturgie des Fernen Klang - Struktur und Expression bei Alexander Skrjabin - Asthetische Probleme der elektronischen Musik - Notenschrift heute - Pladoyer fur eine romantische Kategorie. Der Begriff des Kunstwerks in der neuesten Musik - Uber den Zerfall des musikalischen Werkbegriffs - Das musikalische Kunstwerk als Gegenstand der Soziologie - Thesen uber engagierte Musik - Politische und asthetische Kriterien der Kompositionskritik - Probleme der Kompositionskritik - Adornos Begriff des musikalischen Materials - Form - Erhard Karkoschka und die Dialektik der musikalischen Form - Uber Sinn und Sinnlosigkeit in der Musik - Komposition und Improvisation - Neue Formen der Vermittlung von Musik - Vom Missbrauch der Wissenschaft - Bibliographie samtlicher Schriften von Carl Dahlhaus.
SKU: FJ.B1536
UPC: 674398230808. English.
Opening with an edge of uncertainty, soft brass fanfares immediately begin to build in intensity until bold harmonic lines rise to support the soaring melodic material. A flurry of rhythmic activity catapults the work forward in joyous fashion while lyrical lines continue in stark contrast. Eventually, the opening fanfare material returns while woodwind flourishes drive the work to an exciting conclusion!
About FJH Symphonic Band
Appropriate for accomplished high school, college, and professional groups. Includes expanded instrumentation and ranges. Grades 4 - 5
SKU: GI.G-9524
This remarkable book contains twelve short musical excerpts of great instrumental works—“mini scores” designed to accompany any instrumental conducting texts and intended to be performed in any instrumental conducting class. Each excerpt presents specific challenges for developing conductors to explore as they acquire knowledge, gain experience, and develop conducting techniques. The orchestration of each excerpt is designed to be flexible while at the same time providing high-quality music for use in any instrumental conducting class. The full score and parts of each excerpt, all in one spiral-bound book, are designed to help any conducting student mark and memorize a score, learn to conduct using the limited instrumentation in a typical conducting class, and experience working with a wide range of repertoire. Even if players are not able to cover all the parts for an excerpt, there are still numerous possibilities for using this music in a classroom setting. States author John M. Laverty: “I hope this resource will give you the materials to enhance your level of conducting skill, and as a result give you confidence to step in front of live musicians playing real instruments and make music.” Excerpts from: Brahms: Symphony No. 1, op. 68: Mvt. IV, Adagio Fučík: The Florentiner March, op. 214 Janáček: Lachian Dances, op. 2: “Pilky” and “Starodálvný” Mahler: Symphony No. 3: Mvt. VI, Langsam Maurer: 12 Kleine Stück: “du Style” Mozart: Requiem, K. 626: Mvt. 1 (“Requiem”) Mussorgsky: Pictures at an Exhibition: “The Great Gate of Kiev” and “The Hut of Baba-Yaga” Schumann: Zigeunerleben (“Gypsy Life”), op. 29, No. 3 Tchaikovsky: Symphony No. 4: Mvt. 1, Andante sostenuto, Symphony No. 6: Mvt. 2, Allegro con grazia.
SKU: PE.EP4847
ISBN 9790014033231. English.
Performance materials are available on a rental basis.English Horn and Piano.
