Ibert Jacques - Le Petit Ane Blanc - Violon Et Piano

pour quintette de cuivres-Le petit ane blanc arrangement de Mccullough pour quintette de cuivres (2tp/cor/tb/tu) (partition et parties). Par Ibert aux éditions Leduc. Partition / Livre de chansons pour ensemble de cuivres

Jacques Ibert (1890-1962) studied at the Paris Conservatoire before embarking upon a successful composing career. Stories increased his popularity when it was published in the mid-1920s and it remains significant in the advanced pianist's repertoire. This edition contains the second movement of Stories The Little White Donkey. It is marked 'with quiet good humour' and begins staccato yet pianissimo. The movements of Ibert's Stories including The Little White Donkey contain significant influences of Debussy and impressionism. Addressing a variety of musical aspects andtechniques Ibert's The Little White Donkey is an exciting addition to the Piano repertoire.

Composed between 1920 and 1921 Stories is a suite of ten short movements by Jacques Ibert (1890-1962) a neoclassical composer who won the Prix de Rome in 1919. Initially written for Piano only and later arranged for Saxophone and Piano this publication was commissioned by Alphonse Leduc editor and increased Jacques Ibert’s popularity. The ten pieces are as follows: 1. La meneuse de tortures d’or (The golden Turtles leader) 2. Le petit âne blanc (The little white donkey) 3. Le vieux mendicant (The old beggar) 4. “A Giddy girl” 5. Dans la maison triste (In thesad house) 6. Le palais abandonné (The abandoned palace) 7. Bajo la mesa (Under the table) 8. La cage de cristal (The crystal cage) 9. La marchande d’eau fraiche (The fresh water merchant) 10. Le cortège de Balkis (Balkis’ march) Jacques Ibert (1890-1962) also composed many symphonic suites operas and seven orchestras including 'Angelique' (1926) and 'Divertissement' (1930). He also was in charge of the French Academy in the Villa Médicis (Roma) and was later administrator for the Paris Opera.

40 chanteurs francophones chroniquent le dernier album de 40 chanteurs francophones.


Selon un célèbre journaliste, un bon rock-critique est forcément un bon musicien. Mais un bon musicien peut-il faire un bon rock-critique ? Ce livre regroupe les chroniques inédites d?artistes francophones qui ont bien voulu écrire sur le dernier album d?un collègue chanteur. Le choix du disque de chaque participant ne relève bien évidemment pas du hasard mais permet une vraie immersion entre objectivité et subjectivité dans l?espace de liberté totale que constitue une chronique d?album.

Ce bel objet (la signature manuscrite de chaque artiste est reproduite en bas de sa chronique) présente un intérêt littéraire et musical sans précédent, mais davantage encore : imagine-t-on le Serge Gainsbourg débutant de 1958 chroniquer le dernier album en date d?un Georges Brassens déjà consacré ? Ou Indochine écrire une page entière sur un album du groupe Téléphone à l?aube des années 80 ? Nul doute que ces documents possèderaient une valeur historique, voire sociologique, indéniable dans les bibliothèques.
Chroniques de luxe réalise aujourd?hui le rêve des passionnés de musique et autres lecteurs curieux de cette expérience artistique sans précédent.

Didier Wampas chronique l'album de Johnny Halliday, Antoine l?album « Rouge sang », de Renaud. Quand l?un des groupes majeurs du rock français, Eiffel, chronique le dernier Louise Attaque, la langue s?étourdit d?étincelles, de fulgurances rimbaldiennes. Quand CharlElie Couture se penche sur le dernier Benjamin Biolay, on entend New York respirer derrière lui. Et ce ne sont que quatre exemples parmi 40 autres. On l?aura compris, la chanson francophone dans toute sa diversité est représentée : la nouvelle scène, les rockers, les punks, les metalleux, les artistes révélés par Internet, les figures incontournables, les chanteurs « cultes », etc.

Chaque « artiste-critique » bénéficie d?une note biographique dans le livre. / Variété / Livre /