Hindemith 6 Chansons: No. 6

Lors de sa deuxième tournée américaine (1938), Paul Hindemith écrit nombreuses chansons pour amateurs musicales, y compris des chansons pour enfants traditionnel pour les manuels scolaires américains, entre autres. Les chansons fournis avec les titres individuels de Hindemith ont été publiés pour la première fois en 2009 sous le titre de 9 chansons courtes pour les recueils de chansons école américaine dans l'édition complète de Hindemith (PHA 803). Les deux chansons ' Prière pour un pilote ' et ' Jeunes et vieux ' est maintenant disponibles en éditions distinctes pour la première fois. ' Jeunes et vieux ' (texte : Charles Kingsley) porte sur le thème intemporel de plus en plus ancienne, de manière humoristique, pourtant songeur. Les deux courtes, facile à chanter chorals paramètres sont un ajout précieux au répertoire. / Choeur Mixte (SATB) Avec Accompagnement Piano

Hindemith a écrit son réglage de trio dans la version originale pour trois guitares en 1930 - initialement conçu comme pièce centrale de la cantate 'Wanderlieder' et commandée par 'Tage für Neue Musik Berlin '[Berlin Days of New Music] sous le slogan de' Spiele und Lieder für Kinder '[Jeux et chansons pour enfants]. En 1938, le compositeur a dû quitter ses manuscrits derrière l'Allemagne, mais plus tard, se souvint de la petite pièce en faisant une liste des pièces vierges. La version originale de Hindemith Rondo pour 3 guitares 'a été publié en 2008 pour la première fois dans le cadre de l'édition complète Hindemith et est maintenant également disponible en édition séparée. / 3 Guitares

En plus de la magnifique deux parodies du quatuor à cordes 'répertoire pour la musique militaire 'Minimax' (ED 6735) et 'Ouverture de' The Flying Dutchman 'tel qu'il se joue à la vue par un orchestre de la station à la mauvaise bien au 7 heures du matin (ED 8106), 'Invitation Uncanny' est un autre joyeux travail de Paul Hindemith. Auffor heimliche 'chanson' Strauss - de barreau '[Invitation Secret] était probablement derrière la corruption de le titre. Le texte, légèrement modifié par Hindemith, de la revue Des abeilles et la façon de les garder 'à partir 1924 Hindemith inspiré de faire cette création, fourni avec le invitation 'de se baigner jeune ... à l'(rucher à savoir à la source de le Danube), de ne pas se laisser emportés par le vieillissement de Strauss, mais par la musique contemporaine. / Soprano Et Quator À Cordes / niveau : Avancé / Partition

Dernièrement, le pape ' choeur ' Clytus Gottwald a organisé plus tard pièces du répertoire romantique pour choeur a cappella. Il a dit: ' l'idée de faire de la musique au tournant du XIXe au XXe siècle accessible aux chorales dans les transcriptions sont sortis de la compréhension que chorale a cappella musique avait été sous-développée à ce moment-là. ' Afin de réaliser cette idée, Gottwald a porté sur des morceaux de Wagner, Mahler, par l'intermédiaire de Ravel, Debussy, Messiaen et Holliger. Cet arrangement est basé sur une chanson originale de piano de Paul Hindemith sur un poème par Else Lasker-Schüler, et son doux et expressive rend particulièrement adapté pour un paramètre de la choral. / Choeur Mixte (SSAAATTBBB) A Cappella

Un Spielmann vient dans la bonne société et de la diffusion de ce qu'il a apporté de très loin : chansons graves et ludique, enfin une pièce de danse. Après l'invasion et de l'actif étendu et il a décoré les façons que bon musicien, präludiert et phan / Alto Et Petit Orchestre

ADLER Samuel Etude de l'orchestration Discipline / Instrument : tous instruments Genre : Méthode - études Média : Livre Nombre de pages : 1136 (17,8 x 25,4 cm) Editeur : Lemoine Date de parution : 15/06/2011 ISBN / ISMN : 9790230982122 plus de 150 ans après Hector BERLIOZ, plus de 50 ans après Charles KOECHLIN ou Nikolaï RIMSKI-KORSAKOV, et quelques années après... un long travail, Les éditions Henry Lemoine ont le plaisir de vous présenter, enfin en langue française, de Samuel ADLER : Etude de l'orchestration TRAITE PRATIQUE Titre original : The Study of Orchestration, traité d'orchestration de réputation internationale Véritable défi éditorial, l'ouvrage est proposé ici sous la forme d'une édition française, augmentée de 280 pages (+33%) par rapport à la version traduite. En effet, le texte original, déjà riche, est complété : - par Gilbert Amy, d'un chapitre nous offrant son regard sur l'orchestre en musique contemporaine aujourd'hui, - par Bruno Gillet, de trois chapitres concernant la voix humaine, - de 60 pages de commentaires et annotations, à vocation pédagogique, du traducteur de l'ouvrage Philippe Vernier - enfin, d'un index complet et performant (accru de 150%) sans lequel une telle ampleur de contenu se révélerait assez rapidement vaine. Samuel Adler Compositeur et chef d'orchestre américain d'origine allemande parti très jeune aux états-unis, Samuel Adler a composé plus de quatre cents oeuvres publiées, dont cinq opéras, six symphonies, douze concerti, huit quatuors à cordes, quatre oratorios et bien d'autres pièces orchestrales, chorales, vocales ou pour band. Elève notamment de Paul Hindemith, Aaron Copland et Sergei Koussevitski, il enseigna à son tour à l'University of North Texas (1957-1966) puis à l'Eastman School of Music de l'university of Rochester (1966-1995), et depuis 1997 reste membre intervenant à la Juilliard School of Music au sein du département composition. Auteur d'autres ouvrages que celui-ci (Choral Conducting et Sight Singing), Samuel Adler a reçu plusieurs prix et distinctions pour sa contribution exceptionnelle au monde musical comme compositeur, chef d'orchestre et auteur - en 2001, il entre à l'American Academy of Arts and letters. En tant que chef, il s'est produit avec de nombreux orchestres prestigieux, aux états-unis ou ailleurs - plus d'une cinquantaine de ses oeuvres furent enregistrées et sont distribuées par des labels américains ou européens de premier plan. Gilbert Amy Elève de Milhaud et Messiaen au Conservatoire de Paris, Gilbert Amy est un compositeur dont le talent a été salué par de multiples prix et dont les oeuvres sont jouées dans les plus hauts lieux mondiaux de la création musicale. Succédant à Pierre Boulez à la direction des concerts du Domaine musical, Gilbert Amy a ensuite poursuivi une carrière de chef d'orchestre. Fondateur du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France, il en sera le premier chef et directeur artistique jusque dans les années 1980. Pédagogue reconnu, il a enseigné la composition et l'analyse musicale à l'Université de Yale puis occupé le poste de directeur du C.N.S.M. de Lyon de 1984 à 2000. Bruno Gillet Compositeur, Bruno Gillet a beaucoup écrit pour la voix, en formations de chambre, en duos avec divers instruments, en ensemble vocal, et avec orchestre. Au théâtre, il a collaboré, entre autres auteurs, avec Italo Calvino et Georges Perec. Au C.N.S.M. de Paris, il a inauguré la classe d'analyse et culture musicale spécialement destinée aux chanteurs, et assuré au C.N.A.D. la formation musicale des acteurs. Philippe Vernier Philippe Vernier se passionne très tôt pour les musiques orales dont il approfondit la connaissance d'abord en autodidacte (chanson, folk music...) puis sous l'impulsion du guitariste Alain Berkès (manouche, blues, jazz...). Après une expérience pop-rock, il étudie la théorie classique, suit l'enseignement des compositeurs Alain Roizenblat, Michel Decoust et Philippe Leroux - il reçoit alors plusieurs Premiers Prix (Orchestration, Composition...) et un D.E.M. en électro-acoustique. Compositeur de pièces pour bande, ensemble, chansons, musiques de film ou de scène, il a remporté le Prix de la Création Musicale au festival Paris-Tout-Court (2002).

Première Édition. Par GLASER W.W.. Pendant longtemps, Wolf Glaser, pianiste, pédagogue et compositeur de musique, n'avait pas été connu en Allemagne. Né à Cologne en 1913, il a étudié avec Philipp Jarnach et Paul Hindemith, entre autres, mais à peine avait-il été donné à un poste permanent comme deuxième entraîneur en 1933 que lui a dû fuir le pays en raison de son origine juive. Tout d'abord, il se rendit à la France, puis au Danemark et en Suède où il vit encore aujourd'hui et où il est devenu un compositeur populaire, chef d'orchestre, professeur de musique, musicothérapeute et poète. Sa première sonate pour piano écrite en 1933 et publié ici pour la première fois, c'était opus auto-décrite Glaser 1. Il est imprégné d'une atmosphère de nouveaux départs et une forme de balayage. Kolja Lessing, le joueur de piano, qui a effectué ce travail pour la première fois en Allemagne le 2 Février 2001, écrit: 'Quand j'ai appris à connaître cette pièce au printemps de 2000, j'ai été à la fois fasciné tant par son intensité exceptionnelle et sa force d'agitation - comme il est sur ??le point entre l'éruption et la mélancolie extatique magique .... une oeuvre étonnamment intransigeante première grande originalité, une invitation à explorer les autres oeuvres de Werner Wolf Glaser '. Egalement publié par Robert Lienau: 'Dans Liedern nach Ungarn, l'Angleterre und und ... I (' Pour la Hongrie, l'Angleterre et et ... '), chansons folkloriques pour piano à quatre mains par Werner Wolf Glaser (RL 40490)./ Répertoire / Piano

Edition de Sten Lindholm - Robert Sund Anonymus: Alta Trinità beata - Pase el agua L. Bárdos: Cantemus, quia cantare L.van Beethoven: Im Arm der Liebe ruht sich's wohl (Kanon) - Metronom-Kanon: Ta ta ta, lieber Mälzel D. Cashmore: My love is like a red rose J.A. Christiansen: I thank God I'm free at las' J. Dalsgard: Java-Jive: I love coffee P. Eluard: De grandes cuillers de neige N.W. Gade: Morgensang: I osten stiger solen op E. Grieg: Ave, maris stella B. Hallberg: Oh what a day H. Helgason: Eg ad öllum P. Hindemith: En hiver H.J. Hojgaard.: Einki er sum summarkvold vid strendur J. Johansen: Scandinavian-Shuffle (Vocalise) A. Kupriss: Gerbies, saule, sudrabota O. Lindberg: Pingst: Högt över land och vatten sig N. Luboff: Wade in the water F. Martin: Chanson en canon / Le petit village: Vivre, c'est un peu (Kanon) I. Miron: Tzena C. Monteverdi: Lasciate mi morire N. Montsalvatge: Canto negro: Yambambó P. Norgard: Du skal plante et trae H. Purcell: In these delightful, pleaseant groves J. Rheinberger: Benedictus qui venit R. Sandberg: Come, sweet death J. Sibelius: Finlandia-Hymni: Oi, Suomi, katso U. Wesslén: That lucky old sun: Up in the mornin' H. Willisegger: Du fragsch, was i möcht singe

6. Verger Instrumentation : mixed choir (SATB) Version : choral score Date de parution : 27/01/1975 Nombre de pages : 4 Langue : French - English Collection : Schott Choral Music

Classique / Sélection : Charles Hervé et Jacqueline Pouillard / Partition / Spirale /