Bach, Jean-Sébastien : Clavier bien tempéré 2e livre - Cahier D n°19 à 24

Analyse de Marcel Bitsch

L'analyse de chaque prélude et de chaque fugue est présentée sur deux pages en regard :

Page de gauche :
Les séquences sont indiquées en chiffres romains.
Les numéros en colonne renvoient aux mesures du morceau.
Les numéros de mesures imprimés en gras indiquent une segmentation possible des différentes séquences.
Les lettres (a, b, c, etc.) renvoient le lecteur aux exemples musicaux de la page de droite.

Page de droite :
Les exemples musicaux sont raccourcis au maximum et les éléments thématiques souvent réduits à leur incipit. Ce sont de simples points de repère permettant de suivre le morceau complet dans son texte original. / Partition /

Analyse de Marcel Bitsch

L'analyse de chaque prélude et de chaque fugue est présentée sur deux pages en regard :

Page de gauche :
Les séquences sont indiquées en chiffres romains.
Les numéros en colonne renvoient aux mesures du morceau.
Les numéros de mesures imprimés en gras indiquent une segmentation possible des différentes séquences.
Les lettres (a, b, c, etc.) renvoient le lecteur aux exemples musicaux de la page de droite.

Page de droite :
Les exemples musicaux sont raccourcis au maximum et les éléments thématiques souvent réduits à leur incipit. Ce sont de simples points de repère permettant de suivre le morceau complet dans son texte original. / Partition /

Par KIRKPATRICK RALPH. Ralph KIRKPATRICK, professeur émérite de musique à l?Université de YALE, nous donne matière ? à travers son ouvrage hautement pédagogique ? à une belle leçon de musique appliquée à l?un des sommets de l?Art Musical, le Clavier bien tempéré de Jean-Sébastien Bach. Deux séries de 24 préludes et 24 fugues ont été compilées par le compositeur, chacun dans les 12 tonalités majeures et celles mineures, du do majeur au si mineur, soit pour les deux recueils 48 préludes et 48 fugues. KIRKPATRICK en décortique l?ensemble avec une surprenante acuité musicale. Il insiste sur la grande diversité de pièces qui composent les deux livres et parvient à nous faire saisir les relations qui existent dans l?organisation des notes de musique. Le pédagogue démontre que la mélodie et le rythme obéissent de manière assez simple aux lois universelles de la forme et de sa perception par l?homme. Il nous propose de jeter un regard neuf sur les concepts d?articulation, de phrasé et d?inflexion et nous indique les étapes essentielles de l?approche de travail à adopter, pour parfaitement comprendre les intentions du compositeur. KIRKPATRICK nous propose les disciplines à suivre pour aiguiser les perceptions de l?oreille harmonique intérieure. Le musicien analyse pour cela de nombreux passages de préludes et fugues. Il entre dans le détail organique de la forme, de la cadence, du développement, des relations diagonales qui jalonnent le déroulé des oeuvres. Il nous fait comprendre l?importance des dissonances et des fausses-relations qui viennent se greffer dans les progressions harmoniques. L?auteur approche les caractéristiques du rythme dans le contexte de l?élan de la direction rythmique et de la polyrythmie. À travers sa grande expérience du jeu, l?interprète nous propose en toute modestie ses idéaux d?interprétation et prend bien soin de nous dire que l?interprétation reste tout de même ouverte aux époques et au ressenti de chaque interprète et qu?il n?y a heureusement pas d?interprétation authentique, ni d?interprétation définitive. Le pouvoir miraculeux du Clavier bien tempéré, comme d?ailleurs beaucoup d?autres oeuvres, a été de survivre à son époque et à son contexte, de s?adapter aux interprétations du moment. Une oeuvre d?une telle puissance créatrice ne revêt-elle pas toutes les qualités qui lui confèrent la possibilité d?un perpétuel renouvellement ? Donc Immortelle ?/ Livre / Analyse Musicale

J'ai toujours voué une immense admiration à Jean Sébastien BACH et, quand j'ai travaillé sur le ' Clavier bien tempéré ' au piano, j'ai tenté de transposer certaines pièces à la guitare, ayant l'intuition que cela pouvait donner une nouvelle approche de ces oeuvres sublimes. Ce 21e prélude mérite à mon sens de devenir partie intégrante du répertoire guitaristique, tant on dirait qu'il a été pensé pour l'instrument - avec ses effets d'arpèges et ses gammes (certains reports d'octaves était bien sûr nécessaires), mettant vraiment l'instrument en valeur. La fugue, bien que moins évidente à jouer, sonne aussi très bien. J'espère donc avoir par ce travail contribué à faire entrevoir de nouvelles possibilités aux guitaristes, même si c'est au prix d'un effort certain pour maîtriser les aspects techniques de l'exécution. / Guitare

Ce recueil de 30 compositions originales et arrangements populaires pour piano présente une sélection d'oeuvres de Jean-Sébastien Bach qui ravira tous les pianistes. Outre le Prélude en do majeur du Clavier bien tempéré et d'autres pièces pédagogiques populaires, le volume contient également de nombreux arrangements, comme l' Air de la Suite d'orchestre n° 3 ou la Toccata et Fugue en ré mineur . Toutes les pièces ont un niveau de difficulté facile à moyen et ont été complétées par des doigtés et des suggestions de métronome. Le recueil dont l'image d'impression est moderne et facile à lire est recommandée non seulement à des fins d'enseignement, mais aussi à tous ceux qui aiment jouer du piano en tant que passe-temps.Pages : 88Niveau : moyenLangue : English - German / Piano / Schott

Par KIRKPATRICK / CATALDO. Ralph KIRKPATRICK, professeur émérite de musique à  l'Université de YALE, nous donne matiêre - à  travers son ouvrage hautement pédagogique - à  une belle leçon de musique appliquée à  l'un des sommets de l'Art Musical, le Clavier bien tempéré de Jean-Sébastien Bach. Deux séries de 24 préludes et 24 fugues ont été compilées par le compositeur, chacun dans les 12 tonalités majeures et celles mineures, du do majeur au si mineur, soit pour les deux recueils 48 préludes et 48 fugues. KIRKPATRICK en décortique l'ensemble avec une surprenante acuité musicale. Il insiste sur la grande diversité de piêces qui composent les deux livres et parvient à  nous faire saisir les relations qui existent dans l'organisation des notes de musique. Le pédagogue démontre que la mélodie et le rythme obéissent de maniêre assez simple aux lois universelles de la forme et de sa perception par l'homme. Il nous propose de jeter un regard neuf sur les concepts d'articulation, de phrasé et d'inflexion et nous indique les étapes essentielles de l'approche de travail à  adopter, pour parfaitement comprendre les intentions du compositeur. KIRKPATRICK nous propose les disciplines à  suivre pour aiguiser les perceptions de l'oreille harmonique intérieure. Le musicien analyse pour cela de nombreux passages de préludes et fugues. Il entre dans le détail organique de la forme, de la cadence, du développement, des relations diagonales qui jalonnent le déroulé des oeuvres. Il nous fait comprendre l'importance des dissonances et des fausses-relations qui viennent se greffer dans les progressions harmoniques. L'auteur approche les caractéristiques du rythme dans le contexte de l'élan de la direction rythmique et de la polyrythmie. / Broché / Livre / Livres

Arrangeur :Gaetano Di BaccoTout le monde connaît l'immense qualité pédagogique des 48 études de Franz Wilhelm Ferling, tant elles font aujourd'hui partie des cursus de saxophone dans le monde entier. Composées à l'origine pour hautbois en 1831, adaptées au saxophone et utilisées en 1942 par Marcel Mule, elles sont devenues un pilier de la didactique de l'instrument.Lorsque je faisais travailler ces études dans ma classe du conservatoire, le souci n'était pas seulement de résoudrela difficulté technique d'exécution mais aussi de donner à l'élève une vision musicale complète. C'est pour cette raison que j'ai ressenti la nécessité de créer une partie de piano afin de mieux faire comprendre l'aspect harmonique et formel de ces oeuvres, et aussi de faire de ces études de véritables pièces de concert. Je me suis efforcé de respecter le style ' bel canto ' d'auteurs comme Bellini, Donizetti et Rossini. Par ailleurs, je me suisvolontairement abstenu de tout mouvement métronomique, escomptant que le caractère de l'accompagnementpianistique suggérerait la vitesse de chaque étude.Je dédie ces études à Claude Delangle que je remercie tout particulièrement pour m'avoir encouragé à poursuivrecette entreprise certes passionnante mais de longue haleine.Je ne peux m'empêcher de penser à Charles Gounod qui, il y a 135 ans, créa le sublime Ave Maria en superposant sa mélodie sur le Prélude #1 du premier livre du Clavier bien tempéré de Jean-Sébastien Bach. Dans le cas présent, un Allemand a composé ces mélodies sur lesquelles, 180 ans plus tard, un Italien composel'harmonisation pour piano qu'un éditeur français décide de publier. Un Allemand, un Italien et un Français : l'Europe, en vérité ! / Saxophone Et Piano Ou Orgue