One 6 (1990)

Pro Vocal Men's Edition Volume 59-This exciting volume of the Pro Vocal series enables you to sing along with sound-alike tracks to 10 Grammy award-winning male pop songs between 1990 and 1999.Whether you're a karaoke singer or preparing for an audition the Pro Vocal series is for you. The book contains the lyrics melody and chord symbols for eight classic songs. The CD contains demos for listening and separate backing tracks so you can sing along. The CD is playable on any CD but it is also enhanced for PC and Mac computer users so you can adjust the recording to any pitch without changing the tempo! Perfect for home rehearsal parties auditions corporateevents and gigs without a backup band. songs include: Brand New Day • Can You Feel the Love Tonight • Candle in the Wind 1997 • Change the World • If I Ever Lose My Faith in You • and more!

Pro Vocal Women's Edition Volume 57-This exciting volume of the Pro Vocal series enables you to sing along with sound-alike tracks to 10 Grammy award-winning female pop songs between 1990 and 1999.Whether you're a karaoke singer or preparing for an audition the Pro Vocal series is for you. The book contains the lyrics melody and chord symbols for eight classic songs. The CD contains demos for listening and separate backing tracks so you can sing along. The CD is playable on any CD but it is also enhanced for PC and Mac computer users so you can adjust the recording to any pitch without changing the tempo! Perfect for home rehearsal parties auditions corporateevents and gigs without a backup band.  Songs include: All I Wanna Do • Building a Mystery • Constant Craving • I Will Always Love You • I Will Remember You • My Heart Will Go On • and more!

La saga du rock en Bretagne. Tome 2 Après le succès du tome 1 (Grand Prix du Livre Produit en Bretagne 2010), Laurent Charliot, Frank Darcel et Olivier Polard récidivent avec la suite de la grande saga du rock en Bretagne. Co-écrit avec de nombreux journalistes, ce tome 2 qui a reçu le Grand Prix du Livre Produit en Bretagne 2013 reprend l'histoire là où elle s'était arrêtée dans le tome 1, en 1990, pour balayer deux décennies denses en productions musicales. Un beau livre pour découvrir tous les lieux et acteurs de la révolution rock en Bretagne.

John Renbourn, guitariste britanique, compose à partir d'éléments de country blues, modern jazz, ragtime et classique. Dans ce concert solo enregistré à Tonroto en 1990, il explore les différents styles musicaux. Sweet Potato, Medley : Abide With Me,/ Great Dreams From Heaven, Lord Franklin, Little Niles, Lindsay, From Sandwood Down To Kyle, Medley : The South Wind / The Blarney Pilgrim, Kokomo Blues, Medeley : Lament For Owen Roe O'Neill/ Mist Covered Mountains Of Home / The Orphan, Medeley : Bunyan's Hymn / I Saw Three Ships / The English Dance And Cherry. / Guitare / Dvd

La collection The New Decade Series fournit des synopsis des décennies musicales, y compris les chansons les plus emblématiques de chaque époque présentées pour Piano, Voix et Guitare. Songs of the 1990s comprend les tubes de Britney Spears, Spice Girls, Take That, TLC et bien d\'autres ! / Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Piano voix guitare / HAL LEONARD

Landscapes was commissioned by Glasgow 1990 to mark the city's designation as the Cultural Capital of Europe in 1990 with funds provided from the City of Glasgow District Council. The first performance was in June 1990 in Glasgow.

Poul Ruders' Star Prelude And Love Fugue is a work for Piano solo dating from 1990. Programme note Star Prelude and Love Fugue is the fruit of “a wonderful stay in Tokyo in March 1988” (the composer’s words). The two pieces were composed in February 1990 and they are dedicated to Japanese pianist Aki Takahashi who gave the premiere performance at the Lerchenborg Musikdage on 3 August 1990. The prelude is a fantasia on the prelude of Act Two of Poul Ruders’ opera Tycho (1986) about Danish astronomer Tycho Brahe (which should explain the title). The theme of the  Love Fugueistaken from the opening bars of another earlier Ruders’ work namely the a cappella motet Charitas Nunquam Excidit (which is Latin for “love never ceases”). The following fugue is purged of the genre’s traditional gravitas as is already signalled by the expression mark 'Swinging'. Its initial eleven bars quote the motet but there after everything is newly composed. Per Erland Rasmussen 2001

(1990) - Partitura. Par CASTIGLIONI NICCOLO. 1990 - Partitura / Musique contemporaine / Répertoire / Orchestre

La continuité entre les oeuvres trouve son apogée dans les Assonances: Les vers des plus anciens poèmes français n'ont pas de rimes mais seulement des assonances. On dit que deux vers assonent entre eux quand leur dernière voyelle accentuée est identique. Il n'est pas nécessaire que les phonèmes ou sons qui suivent ou précèdent immédiatement cette voyelle se ressemblent ou soient absolument différents dans les deux vers. L'orthographe n'a rien à voir en cette question, mais il est indispensable que ces voyelles se prononcent pareillement, qu'elles aient le même timbre . Concentré sur une idée et évoluant librement à l'intérieur de celles-ci, les Assonances, cahiers d'esquisses du compositeur, réactivent simultanément la notion de cycle des Sequenza de Berio, et la notion d'auto-analyse des Chemins du même Berio: Re-regarder le texte musical, reprendre des éléments et des expériences, varier la couleur instrumentale , tel est donc l'enjeu de ces oeuvres. Il y aurait une esthétique de l'altérité dans l'oeuvre de Michael Jarrell dont les métaphores de l'écriture sont un symptôme, et la série des cahiers d'esquisses une phénoménologie , écrit Danielle Cohen-Lévinas.
Assonance (1983), pour clarinette
Assonance II (1989), pour clarinette basse
Assonance III (1989), pour clarinette basse, violoncelle et piano
Assonance IV (1990), pour alto, tuba et électronique (ad libitum),
...chaque jour n'est qu'une trêve entre deux nuits...chaque nuit n'est qu'une trêve entre deux jours... (Assonance V) (1990), pour violoncelle et quatre groupes instrumentaux
Assonance VI (1991), pour ensemble
Assonance VII (1991), pour percussion
Rhizomes (Assonance VII b) (1991-93), pour deux percussions, deux pianos et électroniqueconstituent donc à ce jour les premières oeuvres d'un cycle toujours ouvert où l'état instrumental ne décline pas, expérimentalement, l'ensemble de ses virtualités, mais se heurte aux limites d'une écriture musicale qui intègre elle-même les limites de l'instrument.
Laurent Feneyrou, extrait du livret du disque monographique Compositeurs d'aujourd'hui, Michael Jarrell (Ircam/Ensemble InterContemporain/Adès)Enregistrement:
1 CD Accord, Eco
Assonance III - Eco IIb - Aus bebung - Trei II - Essaims-cribles
Ensemble Accroche Note, Jean-Philippe Wurtz Contenu : Compositeur/Auteur : JARRELL Michael
Discipline/Instrument : clarinette basse, violoncelle et piano Support : Partition
Style/Genre : contemporain
Date de parution : janv.-89 Nombre de pages : 14 + 2x5

Le trio à l'origine du retour du mouvement punk au début des années 1990 a réellement créé un album politiquement conceptuel. Depuis leur première production en 1990, Green Day s'est imposé comme l'un des groupes les plus soudés et comme de véritables 'showman' sur scène qui donne 100% de leur talent à chaque performance. En 2004, Joe, Mike et Tre sont revenus avec American Idiot, un album concept hallucinant avec un son de guitare plus rauque et des performances à la batterie et à la basse plus extrême. Sans aucun doute, l'un des albums les plus fin et intense qu'ils n'aient jamais produit, attaquant le gouvernement et les médias américains par le bias du Rock! Ce recueil pour Piano, Chant et Guitare contient les 13 chansons de l'album et inclus bien sûr America Idiot et Boulevard Of Broken Dreams.

Romanzetta Per Oboe (1990). Par CASTIGLIONI NICCOLO. Romanzetta Per Oboe (1990) / Date parution : 1905-06-24/ Répertoire / Hautbois

La France, fille aînée du jazz '

C?est ce qui se pense, se dit parfois, souvent. L?histoire du jazz en France est en tout cas longue et très riche, de musiques, de musiciens, d?événements, de textes, de pensées, de passions, de conflits.

Le projet de cette histoire du jazz en France se conforme à un déroulement chronologique, depuis les débuts jusquHà 1990. Les volumes suivants couvriront respectivement les périodes 1930-1944, 1945-1959 et 1960-1990.
Où faire remonter les débuts ' À l?arrivée en France des Harlem Hellfighters de James Reese Europe dans les derniers jours de 1917 ' À la première apparition écrite du mot « jazz » à l?aube de 1918 '

La réponse est donnée par le parti pris par lHauteur : celui de ne pas raconter seulement l?histoire des musiques et des musiciens, mais de placer celle-ci dans le contexte général de la société française, de ses tendances conservatrices ou progressistes, de ses blocages et de ses évolutions. C?est ainsi qu?on en est amené à remonter aussi loin que le milieu du XIXe, quand des musiciens (faussement ou réellement) noirs apparaissent sur des scènes parisiennes. On parvient de la sorte à retracer une lente maturation, jusqu?à une première articulation placée en 1929, quand sHobserve la convergence de mutations sociétales et musicales.

Quand, donc, a vraiment commencé le jazz en France ' Et d?abord, que signifie le mot en 1918, quand il est imprimé pour la première fois dans Le Gaulois et Le Figaro ' Est-il arrivé déjà formé des États-Unis ' Qui en furent les acteurs, français, étatsuniens, originaires d?autres pays, musiciens, médiateurs de toutes sortes ' Quels mouvements traversaient les sociétés françaises qu?il a rencontrées ' Quels cadres de pensée ont pu permettre qu?il s?implante, durablement comme on le sait ' Telles sont les questions auxquelles se confronte le volume d?ouverture de cette première histoire générale du jazz en France. / Livre / Agrafé /

Pourquoi un livre de plus sur W.A. Mozart ? Aucun artiste n?a fait couler autant d?encre que Wolfgang Amadeo Mozart ? essentiellement en Allemagne et dès les années 1800 -, et l?on pourrait croire que tout a été dit sur celui qui fut, sans conteste, le compositeur-phare de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Mais la musicologie est une science qui progresse tous les jours et bien des documents ont été exhumés depuis la sortie, au siècle dernier, des ouvrages de référence sur le sujet ? comme l?indispensable «Mozart» en langue française de Jean et de Brigitte Massin (Fayard), dont la première édition date de 1958 et la dernière mise à jour de 1990. L?essai - remarquable et très technique - de Philippe A. Autexier (aux éditions Champion), l?un des plus fiables, remonte tout de même à 1987 et sa lecture ? sans parler de sa compréhension - est plutôt réservée aux musiciens et aux familiers des analyses très pointues. Quant au lumineux ouvrage de Norbert Elias: «Mozart, Sociologie d?un génie» (Le Seuil), il fut hélas interrompu par la mort de son auteur en 1990 et ne traite (avec brio) que des premières années du compositeur. Tandis que le passionnant «Requiem, au coeur de l?oeuvre ultime de Mozart» de Florence Badol-Bertrand (paru en 2006 chez Harmonia Mundi) n?est consacré, lui, qu?au tout dernier chef d??uvre du génie de Salzbourg.