SKU: HL.4007968
Leonardo da Vinci (1452-1519) was a painter, sculptor, inventor, philosopher and researcher. He is renowned as the original “Renaissance Man.†“I will preserve the memory of myself in the minds of others†was one of his maxims. Among his most famous works of art are the Mona Lisa, The Last Supper, and the Vitruvian Man. He left an extensive collection of handwritten documents in his notebooks. These books, known as codices, survive in various volumes such as the Codex Atlanticus, Codex Madrid, Codex Trivulzianus etc.). They include sketches of ground-breaking inventions as well as studies and commentaries which span the gamut of human study. The left-handed da Vinci wrote the texts in mirror writing. Through wars and other upheavals, the documents were scattered throughout Europe and much of his work disappeared. Leonardo da Vinci wanted to leave a kind of encyclopaedia for posterity and, although it is estimated that up to 80% of his manuscripts were lost, some 6,000 individual documents survive to this day, the contents of which in many cases were only understood centuries later.
SKU: HL.4007969
SKU: HL.8751549
UPC: 884088396800. 6.75x10.5x0.036 inches.
Leonardo da Vinci was not only a fine musician but he created musical riddles. ACDA Executive Director Dr. Tim Sharp has realized one of these riddles and sent it to composer Wes Ramsay who has placed it in a new song with contemporary flavors. The result is a delightful new piece of choral art. Great for high school festivals and concerts.
SKU: GI.WJMS1032B
Text by Charles Anthony Silvestri.
What would it be like to soar over the rooftops and towers of an Italian Renaissance city? Leonardo da Vinci dreamed of doing just that. His genius and imagination have inspired artists and inventors for centuries, including the creators of this book. Experience the lyrics for Eric Whitacre's choral masterpiece Leonardo Dreams of His Flying Machine in a whole new way – with dramatic illustrations by Anne Horjus, and an informative and entertaining appendix to inspire the artist and inventor in you! Whitacre's music can be heard in live choral performances all over the world. There are also many fine recordings, and performances to watch online. Listen to the choral work while reading along with the text and be inspired by the visual storytelling for a multi-sensory experience and soar with Master Leonardo!
SKU: BR.PB-5420
ISBN 9790004211830. 9 x 12 inches.
Vielleicht so etwas wie ein ,,Parergon zu meiner Madchen-Oper Zwei Klangquellen - unter ambivalenten Aspekten zugleich homogen und heterogen, nicht so ohne weiteres zusammenpassend: - Posaune und Flote/Bassflote - (mit Resonanzen aus zwei Konzertflugeln), 8 Mannerstimmen - alle erzeugen Tone, und Luft, Zweiklange, Vibrationen, Schwebungen, Rattern, Konsonanzen. Und rattern und sprechen - und japsen, Orchester mit 4 Oboen, 3 Floten, 3 Klarinetten, zwei Kontrafagotten (unterbeschaftigt), 4 Horner, drei Trompeten, keinen Posaunen, 2 Tuben, die in der Tiefe rappeln, zwei Klavieren, Gitarre-Harfe, Streicher (,,Perforateure), 3 Schlagzeuger, rappeln (Fellwirbel), - und schwingen China-Becken durch die Luft, dampfen aus und vorzeitig ab (,,japsen) und: halten aus. Musik zum Aushalten, ist nicht zum Aushalten. Ein Orchester mit vielen Unisono-Quellen Es ist immer wieder auf andere Weise - jedes Mal das gleiche: Musik, nicht als Text, nicht als diskursiver Verlauf, gar als klingendes Drama, - eher eine Art kunstliches und als Produkt einer komplexen Spekulation zugleich transzendentes Natur-Schauspiel, als ,,reine Prasenz - (Das sind allerdings Wort-Hulsen, die schlecht an das erinnern, was sie nicht mehr zu nennen, zu fassen wagen bzw. imstande sind. Begriffe, die es abzurufen und zugleich im Blick auf die Sache selbst auszustreichen gilt.): Sie zu beschworen, ohne dabei in schlecht besinnliche ,,meditative Idyllen, bzw. idyllische Standards zu verfallen, gehort zu meinen zentralen Utopien - Ihre Wunschbarkeit/Stringenz/existentielle Notwendigkeit, ,,Wahrheit ist hienieden nicht zu trennen von ihrer Unmoglichkeit, wegen der Standardisiertheit aller Mittel, auf der ihre Verwirklichung, ihre Anpeilung, ihre Ins-Werk-Setzung verwiesen ist. Aber: alles soll/wird in dieser wie auch immer vermittelten Prasenz beruhrt, erlost, befreit sein. Kann man Erfahrungen, deren Unmoglichkeit, deren Verschuttetheit man sich bewusst macht, vermitteln durch den Kampf gegen diese Unmoglichkeiten, Verschuttetheiten (= Unfreiheiten)??? Wer bin ich? Was ist das: das ich, das solche Suche, solches Abenteuer, solchen Kampf gegen die Materie auf sich nimmt?? Das ,,Ich ist kein Ding, sondern ein Ort (Kitaro Nishida - aber ich bin kein Buddhist, und auch kein Zen-Monch, sondern ein Anfanger in allem, auch im Komponieren des jeweilig konzipierten Stucks.) Das Wasser wascht das Wasser nicht - das Feuer verbrennt das Feuer nicht - der Schmerz selbst tut nicht weh. Der Genuss geniesst nicht. Das Horen hort nicht, das Leben lebt nicht - und so lebt es. Das Ich ist nicht das ich. Musik ist nicht Musik, ist Nicht-Musik: die einzige Musik, die den Namen in seiner emphatischen Bedeutung verdient. Musik sei Nicht Musik?? Sondern?? Ja - sondern. Komponieren heisst: sondern. Utopien kompositorisch zu beschworen, bedeutete fur meinen Mechanismus stets: ihre Verschuttetheit. Und das was - nicht zufallig - sie verschuttet hat. Oder zu verschutten droht, in den Griff zu nehmen.Helmut Lachenmann (Skizze)Mitten in meiner Oper Das Madchen mit den Schwefelholzern - nach Hans Christian Andersen -, die im winterlichen eiskalten Kopenhagen spielt, gibt es einen Sprung in die mediterrane Vulkanlandschaft Suditaliens, wo - nach einem Text von Leonardo Da Vinci - ,,die Schwefelfeuer den grossen Berg offnen, um Steine und Erde samt den heraustretenden und herausgespieenen Flammen durch die Luft zu schleudern, und im Ausbruch ,,jedes Hindernis verjagen, das sich ihrem ungestumen Wuten entgegenstellt. Leonardo sieht in diesem Naturvorgang eine Metapher fur die Unruhe des menschlichen Herzens bei der Suche nach Erkenntnis. Er beschreibt eine Wanderung durch die schattigen Klippen hindurch bis vor den Eingang einer grossen Hohle, vor welcher der Erzahlende ,,im Gefuhl der Unwissenheit eine Zeitlang verharrt: ,,Ich hockte mit gekrummtem Rucken, die mude Hand aufs Knie gestutzt, beschattete ich mit der Rechten die gesenkten und geschlossenen Wimpern: - und n u n -, da ich mich mehrmals hin und her beugte, um in die Hohle hineinzublicken, verbot mir das die grosse Dunkelheit, die darin herrschte. Als ich aber eine Zeitlang verharrt hatte, erwachten in mir zwei Gefuhle: Furcht und Verlangen - Furcht vor der drohenden Dunkelheit der Hohle, Verlangen aber, mit eigenen Augen zu sehen, was an Wunderbarem darin sein mochte. Diesem ,,n u n ist meine Komposition gewidmet: Sie - ahnlich wie auf andere Weise mein Klavierkonzert Ausklang - ist sozusagen ,,meine Alpensymphonie. Anders als bei Strauss allerdings beschwort sie Energien und Eruptionen in einer Klanglandschaft weitab von jeglicher musiksprachlichen Geborgenheit. Wahrend im Strauss'schen Meisterwerk der Wanderer aus stimmungsvollem b-moll-Morgennebel aufbricht - allerdings erst den in A-Dur strahlenden Sonnenaufgang abwartet ... - und in frohlichem Es-Dur lossturmend auf tonal gesicherten Wegen zum majestatischen C-dur-Gipfel glucklich hinaufgelangt - den er allerdings bei hereinbrechendem Unwetter eilends verlasst, um ins schutzende Tal hinabzufluchten -, verharrt der Wanderer Leonardos in NUN in unwirtlicher Hohe vor jener Furcht und Verlangen erregenden Hohle. Meine Musik, sozusagen als brodelnder Krater beginnend, verwandelt sich in eine Sequenz von Rufen, deren Widerhall die ,,drohende Finsternis zu durchdringen und auszuloten versucht, und sie mundet - auf dem Umweg uber eine Art ,,Tanz auf dem Vulkan der beiden Solo-Instrumente - in eine instrumental paraphrasierte Sprech-Landschaft, als ob das Zischen und Fauchen, nichts weiter wiedergabe als die erweiterten Konsonanten eines gesprochenen imaginaren Textes. Dieser schliesslich - als Botschaft des im Ungeborgenen nach Erkenntnis Suchenden - konkretisiert sich zu jenem abgrundigen Satz des japanischen Philosophen und Grunders der ,,Kyoto-Schule, Kitaro Nishida: ,,Das Ich ist kein Ding, sondern ein Ort. Die Beziehung meines Werks zur Strauss'schen Alpensymphonie - der Komponist wollte sie ursprunglich nennen ,,der Antichrist - ist in ihrer antipodischen Gegensatzlichkeit evident. Es ist eine machtvolle, letztlich aber gutige, dem Menschen zugewandte, idyllische Natur, die bei Strauss beschworen wird, und den nachtlich in die hausliche Behaglichkeit Heimkehrenden erfullt Ehrfurcht und Dankbarkeit: es ist ein ,,glaubiger Antichrist, und die Pastorale Beethovens lasst grussen. Wie alles von Strauss war es ein - s e i n - letzter (oder vorletzter ...) Blick auf ein zerfallendes Paradies (1915 geschrieben ...). Heute ist vielleicht jedes Werk, welches sich den innovativen Anspruch von musikalischer Tradition zu Eigen gemacht hat und im 21. Jahrhundert den Musikbegriff jenseits tonaler Sprachvertrautheit in ungesichertem Klang-Terrain neu zu bestimmen sucht - eine Art Bergbesteigung in weglosem Gelande, und wenn schon nicht eine ,,Alpensymphonie, so doch eine Gratwanderung: abenteuerlich - verlockend - nicht ungefahrlich: ,,non hay caminos .... Helmut Lachenmann (Februar 2003)CDs: Gaby Pas-Van Riet (flute), Michael Svoboda (trombone), Neue Vocalsolisten Stuttgart, WDR Sinfonieorchester Koln, cond. Jonathan Nott CD KAIROS 0012142KAIDietmar Wiesner (flute), Uwe Dierksen (trombone), SCHOLA Heidelberg, Ensemble Modern Orchestra, cond. Markus StenzEMCD-004Bibliography:Hidalgo, Manuel: Mozart in Lachenmann, in: auf (-) und zuhoren. 14 essayistische Reflexionen uber die Musik und die Person Helmut Lachenmanns, hrsg. von Hans-Peter Jahn, Hofheim: Wolke 2005, pp. 35-46.Hiekel, Jorn Peter: Interkulturalitat als existentielle Erfahrung. Asiatische Perspektiven in Helmut Lachenmanns Asthetik, in: Nachgedachte Musik. Studien zum Werk von Helmut Lachenmann, hrsg. von Jorn Peter Hiekel und Siegfried Mauser, Saarbrucken: Pfau 2005, pp. 62-84.Kaltenecker, Martin: Was nun? Die Musik Helmut Lachenmanns als Beispiel, in: Der Atem des Wanderers. Der Komponist Helmut Lachenmann, hrsg. von Hans-Klaus Jungheinrich, Mainz: Schott 2006, pp. 113-128.Maier, Birgit; Britz, Vanessa; Arnold, Miriam: Helmut Lachenmann: NUN, in: Flote aktuell (2003), Heft 4, pp. 20-24.Pas-Van Riet, Gaby: On NUN, in: Helmut Lachenmann Inward Beauty, hrsg. von Dan Albertson, Contemporary Music Review 23 (2004), Heft 3/4, p. 165f.Svoboda, Mike: NUN An Inside View, in: Helmut Lachenmann Inward Beauty, hrsg. von Dan Albertson, Contemporary Music Review 23 (2004), Heft 3/4, pp. 161-164.Wellmer, Albrecht: Helmut Lachenmann: Die Befreiung des Klangs in der konstruktivistischen Tradition der europaischen Moderne, in: ders., Versuch uber Musik und Sprache, Munchen: Hanser 2009, pp. 270-299.Utz, Christian: Paradoxien musikalischer Temporalitat. Die Konstruktion von Klanggegenwart im Spatwerk Bernd Alois Zimmermanns im Kontext der Prasenzasthetik bei Giacinto Scelsi, Gyorgy Ligeti, Morton Feldman und Helmut Lachenmann, in: Die Musikforschung 68 (2015), pp. 22-52.World premiere: Cologne (Musik der Zeit), October 20, 1999 World premiere of the revised version: Berlin, Konzerthaus, January 17, 2003.
SKU: HL.49019239
ISBN 9790220133282. 8.25x11.75x0.342 inches.
Leonardo was originally written for television. During the early 1980s, I became involved in a BBC project to make a film about Leonardo da Vinci, with particular attention to his influence on 20th century technology and philosophy. As a visual artist, but one who was originally trained as a physicist, any individual who's life-work spans and conjoins the arts with sciences is fascinating to me. Edward Cowie 2010.
SKU: BT.DV-22223
SKU: OU.9780193519022
ISBN 9780193519022. 12 x 8 inches.
For soprano and baritone soloists, SATB chorus, and orchestra This significant work from Cecilia McDowall presents an imaginative pairing of the Latin Requiem text and extracts from the Notebooks of Leonardo da Vinci, with contrasting solo and chorus movements creating an effective dramatization.
SKU: FH.FLR06
ISBN 978-1-55440-294-6.
Unparalleled in scope, Overtones offers all the music flutists want in one complete series! This progressive collection includes fundamental repertoire and supporting materials such as Studies, Compact Discs, Orchestral Excerpts, and Technique. The richness of music carefully selected for this compilation will resonate with teachers and students at every level of study.This compilation of standard orchestral passages for flute is an indispensable resource for the developing years and beyond. Teachers and students will find this unrivalled volume essential for examination or audition preparation.Sonata in E Minor, op. 3, no. 7 (complete) Jean-Baptiste Loeillet, arr. Kathleen Wood Sonata in G Minor, op. 2, no. 3 (complete) Benedetto Marcello, arr. Kathleen Wood Sonata in A Minor, op. 17, no. 3 (complete) Johann Christian Schickhardt, arr. Kathleen Wood Sonata in D Major (complete) Leonardo Vinci, arr. Kathleen Wood Intermezzo Karl Joachim Andersen Tico Tico Zequinha Abreu, arr. Alan Gout Trois pieces pour flute et piano, op. 31 (complete) Arthur Foote Soliloquy Harry Freedman Barcarolle melancolique, op. 72, no. 1 Charles Edouard Lefebvre Red Bossa Gary Schocker Capriccio, op. 3, no. 3 Franz Weiss Essay Louis Applebaum Musefully listening, nursing a thought Jack Behrens.
About Overtones
Unparalleled in scope, Overtones offers all the music flutists want in one complete series! This progressive collection includes fundamental Repertoire and supporting materials such as Etudes, Compact Discs, Orchestral Excerpts, and Technique. The richness of music carefully selected for this compilation will resonate with teachers and students at every level of study and is the official series for those using The Royal Conservatory Music Development program.
SKU: PR.ZM23100
UPC: 680160650811.
SKU: UT.NAP-10
ISBN 9790215320901. 9 x 12 inches.
Performance Material on Hire[Solo: SSAB - 2.2.0.0 - 2.0.0.0 - Str - Bc].
SKU: UT.NAP-10R
ISBN 9790215322264. 7.7 x 10.6 inches.
Performance Material on Hire[Solo: SSAT - 0.0.0.0 - 0.1.0.0 - Str - Bc].
SKU: M7.BP-810
ISBN 9790015081002.
SKU: AP.50128
UPC: 038081572987. English. Words by Vincent van Gogh; Edgar Degas; Leonardo da Vinci; Pablo Picasso; Michelangelo.
Transform your choral stage into a canvas for imagination with this innovative piece for concert or festival. The words of Vincent van Gogh, Edgar Degas, Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, and Michelangelo come together to form an inspiring collective work. The ever-changing palette of musical colors reflects the time periods in which each of these artists lived. Discover more at alfred.com/thegallery.
About Alfred Choral Designs
The Alfred Choral Designs Series provides student and adult choirs with a variety of secular choral music that is useful, practical, educationally appropriate, and a pleasure to sing. To that end, the Choral Designs series features original works, folk song settings, spiritual arrangements, choral masterworks, and holiday selections suitable for use in concerts, festivals, and contests.
SKU: BR.DV-9412
ISBN 9790200490930. 9 x 12 inches.
World premiere Leipzig, May 17, 1989 CDCD Wergo 286 295 - 2Eine der grossen Erscheinungen am Beginn jener Epoche welche durch technische Erfindungen das Leben der Menschen auf der ganzen Erde grundlegend verandert hat ist Leonardo da Vinci. Mit entwickeltem naturwissenschaftlichen Denken hat er eingegriffen in diese gewaltigen und gewaltsamen Prozesse. Scharf und energisch hat er - neben seinen kunstlerischen Hervorbringungen und gleichzeitig mit ihnen - Beitrage erbracht zu verschiedenen wissenschaftlichen Disziplinen. Aber schon am Anfang dieser Entwicklung des Denkens und Forschens hat er auch Bedenklichkeiten gesehen und diese in sogenannten ,,Prophezeiungen zusammengestellt: einer unsystematischen Folge von Aphorismen zu mannigfaltigen Erscheinungen menschlicher Wirksamkeiten und Verhaltensweisen. Einige dieser Gedanken habe ich ausgewahlt und als Textvorlage fur eine A-cappella-Vertonung eingerichtet.1.,,Von den Bombarden die aus der Grube und der Grussform kommen: Nachdrucklich und wiederholt von Mal zu Mal auf hoherer Tonstufe wird deklamiert ,,Da wird aus der Erde etwas kommen... 2. ,,Vom Grasmahen: Der Gedanke da Vincis wird gesungen auf die Melodie des Liedes ,,Es ist ein Schnitter heisst der Tod. Der Text dieses alten Totentanzreigens wird in einem daruber liegenden Tonsatz als Kontrafaktur zur alten Melodie deklamiert. 3. ,,Von den Eiern die keine Kucken hervorbringen konnen weil sie gegessen werden: Diese durch Verfremdung gewonnene Haltung gegenuber dem Phanomen Leben wird vom Frauenchor und einer solistischen Frauenstimme gesungen. 4. ,,Von der Grausamkeit des Menschen: Gewaltsamkeiten achtloser Umgang mit der Erde und dem Himmel werden benannt daraus resultierende Verhangnisse aber auch Fragen an die Erde als ein reagierendes Lebewesen werden formuliert.(Siegfried Thiele)
SKU: BR.DV-8091
ISBN 9790200480375. 11 x 13 inches.
World premiere Leipzig, 1990 CDCD Wergo 286 295 - 2Eine der grossen Erscheinungen am Beginn jener Epoche welche durch technische Erfindungen das Leben der Menschen auf der ganzen Erde grundlegend verandert hat ist Leonardo da Vinci. Mit entwickeltem naturwissenschaftlichen Denken hat er eingegriffen in diese gewaltigen und gewaltsamen Prozesse. Scharf und energisch hat er - neben seinen kunstlerischen Hervorbringungen und gleichzeitig mit ihnen - Beitrage erbracht zu verschiedenen wissenschaftlichen Disziplinen. Aber schon am Anfang dieser Entwicklung des Denkens und Forschens hat er auch Bedenklichkeiten gesehen und diese in sogenannten ,,Prophezeiungen zusammengestellt: einer unsystematischen Folge von Aphorismen zu mannigfaltigen Erscheinungen menschlicher Wirksamkeiten und Verhaltensweisen. Einige dieser Gedanken habe ich ausgewahlt und als Textvorlage fur eine A-cappella-Vertonung eingerichtet.1.,,Von den Bombarden die aus der Grube und der Grussform kommen: Nachdrucklich und wiederholt von Mal zu Mal auf hoherer Tonstufe wird deklamiert ,,Da wird aus der Erde etwas kommen... 2. ,,Vom Grasmahen: Der Gedanke da Vincis wird gesungen auf die Melodie des Liedes ,,Es ist ein Schnitter heisst der Tod. Der Text dieses alten Totentanzreigens wird in einem daruber liegenden Tonsatz als Kontrafaktur zur alten Melodie deklamiert. 3. ,,Von den Eiern die keine Kucken hervorbringen konnen weil sie gegessen werden: Diese durch Verfremdung gewonnene Haltung gegenuber dem Phanomen Leben wird vom Frauenchor und einer solistischen Frauenstimme gesungen. 4. ,,Von der Grausamkeit des Menschen: Gewaltsamkeiten achtloser Umgang mit der Erde und dem Himmel werden benannt daraus resultierende Verhangnisse aber auch Fragen an die Erde als ein reagierendes Lebewesen werden formuliert.(Siegfried Thiele)
SKU: GI.G-8955
UPC: 785147895503. Latin. Text Source: From the Liturgy of the Hours for Exaltation of the Holy Cross.
My setting of this well-known prayer is largely based on a piece of 16th-century visual art of the same name,Salvator mundi, attributed to Leonardo da Vinci. Though many artists have created similar paintings depicting Christ in this fashion, Leonardo’s is of the small minority in which the orb that Christ holds in his left hand lacks any sort of ornamentation or indeed any kind of religious symbol at all. The orb, as it appears in other depictions, is referred to as a globus cruciger (cross-bearing orb). This term does not apply in this instance, as the orb lacks a cross, existing purely as an unblemished globe, calm and serene, mirroring the expression that is present on Christ’s face. This piece should be sung in largely the same way that the painting appears on the canvas: subdued and reverent. The dynamic contrasts in measures 22–28 represent a very human supplication to Christ, but they should not be overstated or dramatic in any way. Such is the case with the entire work, it is a very introspective take on the prayer’s text, and as such it should feel quietly restrained and reflective throughout. The piece ends with four double-barred repetitions of the word “Deus,†representing the four points of the cross. Listen to The Same Stream perform Salvator Mundi from Songs of the Questioner.