Quatuors A Cordes #7-12

Par PAUSET BRICE. 'Sleeping Beauty', one of the most famous of the Grimm Brothers' fairy tales, has been the object of numerous analyses, commentaries, and renditions of all sorts. Its motifs, typical of the genre (pact, numeral symbolism, destiny, curses, enclosed space) abound in the crude and concise text from the 1812 version, the one I chose from among the seven versions spanning 1812 to 1857. The themes of suspended temporality (the entire castle deeply asleep) and fragile beauty are less common, but musically very inspiring. The instrumentation being used (string quartet, double-choir and orchestra) is treated as a composite derived from opera. The principle theme is distilled in the solo string quartet, the double-choir is assigned the narration, while the orchestra is entrusted with numerous descriptive elements designed to transpose the real action: ascending the stairway, spinning, etc. Of course, specific situations will put this lovely construction into peril. In the context of my work on 'critical exegesis' with regards to the stage, this project is an attempt to create music that in itself satisfies a large number of the demands normally present in the operatic setting: characters, action, movement, singing, dramaturgy, scenography, décor, lighting, etc. It is not a question of inventing new metaphors, but rather, of managing to transcribe the phenomena used in the Grimm Brothers' fairly tale with purely musical classifications and objects, rich with associative images: thus a music of situations and phenomena, more than of representation. Two sections of the piece were already composed for double-choir in a preparatory form (Zwei Studien über Dornröschen composed in 2007). The whole, amounting to about 25 minutes, is divided into 9 'scenes' equivalent to the interpretations of transitional moments in the Grimm Brothers' story: 1. '...keine Kinder...' 2. die Feen 3. '...alle Spindeln abschaffen...' 4. '...ein Wunder von Schönheit...' 5. Der alte Turm 6. '...Eine alte Frau... 7. Stich und Schlaf 8. Dornen und Kuss 9. Die hohe Zeit / contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes et Orchestre

Nr. 7 Aus Jazz-Like. Partita Für Klavier. Par SCHULHOFF ERWIN. Der österreichisch-ungarische Komponist Erwin Schulhoff (1894?1942) war musikalisch frühreif: Auf Empfehlung Antonín Dvoráks erhielt er Klavierunterricht mit sieben Jahren, wurde mit zehn Jahren Schüler im Prager Konservatorium. Weitere Klavierstudien in Wien, Köln und Leipzig sowie Kompositionsunterricht bei Max Reger ergänzten seine Ausbildung. Seine jüdische Herkunft, durch die seine Musik als ?entartet? diffamiert wurde, und seine Sympathie für den Kommunismus kosteten ihm allerdings das Leben: In Prag und schließlich im bayerischen Wülzburg bei Weißenburg interniert, starb er an Tuberkulose. Schulhoffs musikalische Bedeutung liegt in der Integration des Jazz in die Kunstmusik, etwa in seinem Oratorium H.M.S. Royal Oak oder in seiner Hot Sonate für Alt-Saxophon und Klavier. Er selbst verdiente sich lange Zeit seinen Lebensunterhalt als Jazzpianist. Im August 1922 entstanden vier kurze Klavierstücke, seine Rag Music, denen er im November noch vier weitere Sätze hinzufügte: veröffentlicht als Partita, die auch als Jazz-like-Partita bekannt wurde ? mit den damaligen Modetänzen Ragtime, Foxtrott, Shimmy, Boston und ? als Nr. 7 ? ein Tango. Vom Klavier- in einen Streichquartett-Satz gewandelt, präsentiert sich das Arrangement als ein delikates und pfiffiges, spieltechnisch nicht allzu schwieriges Bonbon, geeignet als Abwechslung oder Zugabe in einem Quartett-Programm. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Quatuor à Cordes

Mainly famous as an opera composer Donizetti is also the most important Italian representative of the string quartet genre. If the first quartets can be regarded as experiments of the young composer with a strictly classical form the intermediate and later pieces are unmistakable expressions of a mature musical mind.The String Quartets Nos. 1-6 complete the two volumes already published (Nos. 7–12 13–18); for the first time the editions present a complete critically edited musical text.