SKU: HL.359041
ISBN 9781705120835. UPC: 840126945010. 11.25x17.0x0.407 inches.
Commedia, subtitled “for (almost) 18th-century orchestra,” boldly trots out some of the orchestral cliches of the late 18th and early 19th centuries. It was influenced, as its title suggests, by the commedia del'arte (albeit distantly) - the stock characters tossed against each other in a variety of situations, often comic, but, as evidenced in the paintings of a Longhi or a Magnasco, not without a dark side. Much of the piece consists of a tarantella or saltarello in fast 6/8 time. Commissioned by the Saint Paul Chamber Orchestra and premiered by the orchestra under Sydney Hodkinson in March, 1972.
SKU: HL.141195
ISBN 9781941566664. UPC: 888680044015. 9.0x12.0x0.146 inches.
The 2 CDs that come with this Music Minus One vocals pack feature complete versions with example vocals, plus separate background tracks. Songs featured in this pack inspired by singer/actress Kristin Chenoweth include: Going to the Dance with You * How Long Has This Been Going On? * If You Hadn't But You Did * My Funny Valentine * Nobody Else But Me * Taylor the Latte Boy * You'll Never Know * and more.
SKU: HL.49030266
ISBN 9790220130458.
This work is the fourth of a set of pieces composed after the opera 'Commedia'. These guitar pieces follow in the tradition of the old 'lazzi' from the seventeenth-century Commedia dell'Arte: they are show-pieces and are also an attempt to illustrate some of the characteristics of the players in the opera.
SKU: BT.MUSAM994092
ISBN 9781847726001.
Ever wanted to play Tango, but been put off by how difficult it sounds? This book has been designed just for you, featuring easy-to-read, simplified arrangements of fifteen classic tangos, including El Choclo, Caminito,MiBuenos Aires Querido and La Cumparsita. Your fingers will be fizzing with Latin beats in no time with It's Easy To Play Tango!
SKU: HL.50012850
UPC: 073999128505. 8.25x11.75x0.17 inches. Italian.
Ariette - 4 Duetti - 1 Terzetto (Arias, 4 duets, 1 trio). Contents: Chiamata a nuovi amori (Strozzi) * Dolci miei sospiri (Rontani) * Luna mia dove ten vai (Gagliano) * Mi parto (Bottegari) * Mi voglio far intendere (Steffani) * Mie Speranze Lusinghier (Gagliano) * Pastorella Ove * T'ascondi (Vitali) * Per Saettarmi Non Ha (Marcello) * Pescatrice Ligurina (Rontani) * Tocca A Voi Dolenti (Marcello) * Tu Lo Sai (A. Scarlatti).
SKU: HL.14022830
ISBN 9788759814680. International (more than one language).
Carl Nielsen's last major composition, Commotio Op.58, for organ. Presented here as part of the Carl Nielsen Complete works, this volume includes a detailed preface, four pages of facsimiles of Nielsen's original work, a list of common abbreviations, and an authoritative critical commentary. Designed for either scholarship or performance, this freshly engraved score will be a highlight of any organist's library.
SKU: PR.446412820
ISBN 9781598064384. UPC: 680160607495. 9x12 inches.
Given the opportunity to create a concertante work for violinist Nadja Salerno-Sonnenberg and the spirited New Century Chamber Orchestra, violinist-turned-composer Ellen Taaffe Zwilich looked to the commedia dell’arte tradition for a special theatrical program. With movements depicting the Harlequin, Columbine, and Captain characters from Italian Renaissance romantic comedies, Zwilich has created a playful, charming, and dramatic work, also adding percussion surprises for extra color in the string orchestra. For advanced players. Parts are available on rental.
SKU: HL.49044677
ISBN 9783795706722. 7.0x9.75x0.827 inches. German.
Uber die Carmina Burana hinaus sind die Buhnenwerke von Carl Orff - darunter die gewichtigen Opern nach antiken Stoffen und das endzeitliche De temporum fine comoedia - nach wie vor zu entdecken. Interdisziplinar beleuchtet werden Entstehungs- und Wirkungsgeschichte, Asthetik, Satztechnik, Dramaturgie, Inszenierungsstile und Instrumententarium bis hin zur Kommerzialisierung von Orffs Musik in der Werbung.
SKU: HL.14007199
UPC: 884088491987. 8.25x11.75x0.191 inches.
SKU: PR.44641282L
UPC: 680160607501. 11 x 14 inches.
SKU: CF.CM9736
ISBN 9781491161166. UPC: 680160919758. Key: Bb major. English.
Stephen Collins Foster lived from 1826 to 1864, until only age 37. He was extremely prolific, with numerous songs that have lasted to this day. I first had the idea to arrange Beautiful Dreamer for SATB choirs a cappella, after hearing Kristen Chenoweth in concert. She ended her concert, in a 1,600 seat hall, with Beautiful Dreamer, an a cappella solo, with no microphone. Given the beautiful melody, text and Ms. Chenoweth's voice, one could have heard a pin drop in the audience. Her performance concluded to thunderous applause and a standing ovation. The power of music. Throughout this arrangement, the harmonies support the beautiful melody and text (rather than get in its' way). Opportunities abound for vocal parts to be showcased as well as an optional solo/duet at the beginning. Sing freely, with pure vowels, crisp diction and sensitivity, allowing the text to prevail by giving special attention to stressed and unstressed syllables and words. I hope you enjoy singing this arrangement in rehearsal and performance to the delight of your audience. Tell the story through song because that's what we should always do when performing choral music. Russell Robinson, Arranger  .Stephen Collins Foster lived from 1826 to 1864, until only age 37. He was extremely prolific, with numerous songs that have lasted to this day. I first had the idea to arrange Beautiful Dreamer for SATB choirs a cappella, after hearing Kristen Chenoweth in concert. She ended her concert, in a 1,600 seat hall, with Beautiful Dreamer, an a cappella solo, with no microphone. Given the beautiful melody, text and Ms. Chenoweth’s voice, one could have heard a pin drop in the audience. Her performance concluded to thunderous applause and a standing ovation. The power of music.Throughout this arrangement, the harmonies support the “beautiful” melody and text (rather than get in its' way). Opportunities abound for vocal parts to be showcased as well as an optional solo/duet at the beginning.Sing freely, with pure vowels, crisp diction and sensitivity, allowing the text to prevail by giving special attention to stressed and unstressed syllables and words.I hope you enjoy singing this arrangement in rehearsal and performance to the delight of your audience. Tell the story through song because that’s what we should always do when performing choral music.Russell Robinson, Arranger .
SKU: HL.44012399
8.25x11.75x0.52 inches. English-German-French-Dut ch.
Harlequin was commissioned by, and is dedicated to, euphonium virtuoso David Childs.The piece takes its inspiration from the happy and sad masks that symbolise the Commedia dell'Arte (which features Harlequin as one of its main characters) and comprises of two movements, a slow modal ballad followed by a frenetic faster movement. A fantastic showpiece for the euphonium and brass band. Harlequin was commissioned by, and is dedicated to, Euphonium virtuoso David Childs. The piece takes its inspiration from the happy and sad masks that symbolise the Commedia dell'Arte (which features Harlequin as one of its main characters) and comprises of two movements, a slow modal ballad followed by a frenetic faster movement. A fantastic showpiece for the Euphonium and Brass Band. Harlequin was commissioned by, and is dedicated to, euphonium virtuoso David Childs.The piece takes its inspiration from the happy and sad masks that symbolise the Commedia dell'Arte (which features Harlequin as one of its main characters) and comprises of two movements, a slow modal ballad followed by a frenetic faster movement. A fantastic showpiece for the euphonium and brass band. Harlequin wurde im Auftrag des Euphonium-Virtuosen David Childs geschrieben. Inspirationsquelle der Komposition waren die frohlichen und traurigen Masken, die so typisch fur die Commedia dell'Arte - mit dem Harlekin als einen der Hauptcharaktere - sind. Philip Sparkes Komposition besteht aus einer langsamen modalen Ballade, gefolgt von einem fieberhaft schnellen Satz. Ein grossartiges Solowerk fur Euphonium und Brass Band!
SKU: BT.AMP-513-010
English-German-French- Dutch.
Pulcinell a was commissioned by the Taiwanese euphonium player Tzu-Hsiang Lin. Lin is a renowned soloist and teacher and a Besson Euphonium Artist. He teaches euphonium at Taipei National University of the Arts, National Taiwan University of Arts, Shih Chien University and National Kaohsiung Normal University. Lin gave the premiere of Pulcinella in both its concert band and brass band versions in January 2021. Pulcinella continues Sparke’s series of euphonium solos named after characters of the Italian commedia dell’arte and opens with a long and expressive minor melody for the soloist over a brooding accompaniment. This is taken up briefly by the full band and is extended by the soloist after a change of key. A cadenza, accompanied by fragments of the main melody leads to a complete change of mood, tempo and tonality, introducing a Vivo section starting with a perky syncopated tune for the soloist. The band then uses elements of this new tune to introduce a change of key, where the soloist introduces a more lyrical second subject over a pulsing accompaniment. The band then takes this up and changes key to reintroduce the original Vivo melody, which leads to a short and acrobatic coda to bring the work to a spectacular close. Pulcinella werd geschreven in opdracht van de Taiwanese eufoniumspeler Tzu-Hsiang Lin. Lin is een gerenommeerd solist en leraar en een Besson Euphonium Artist. Hij geeft eufoniumles aan de Taipei National University of the Arts, de National Taiwan University of Arts, de Shih Chien University en de National Kaohsiung Normal University. In januari 2021 bracht Lin de première van Pulcinella in zowel de versie voor harmonieorkest als die voor brassband. Pulcinella is een vervolg binnen Sparkes serie eufoniumsolo’s waarin personages uit de Italiaanse commedia dell’arte de hoofdrol spelen. Het werk opent met een lange, expressieve mineurmelodie voor de solist, boven een sonore begeleiding. Deze wordt kortstondig door het complete orkest overgenomen en dan na een modulatie door de solist verder uitgewerkt. Een cadens, begeleid door fragmenten van de hoofdmelodie, mondt uit in een totaal andere sfeer, tempo en tonaliteit, met de introductie van een Vivo-gedeelte dat begint met een pittige, gesyncopeerde passage voor de solist. Het orkest gebruikt elementen hieruit om een nieuwe modulatie in te voeren, waarbij de solist een lyrischer tweede thema boven een pulserende begeleiding introduceert. Het orkest neemt dit dan over en verandert van toonsoort om naar de originele Vivo-melodie terug te keren, die naar een korte, acrobatische coda leidt en het werk op spectaculaire wijze afsluit. Pulcinella wurde von dem taiwanesischen Euphoniumspieler Tzu-Hsiang Lin in Auftrag gegeben, einem bekannten Solisten, Lehrer und Besson Euphonium Artist“. Er unterrichtet Euphonium an der Taipei National University of the Arts, der National Taiwan University of Arts, der Shih Chien University und an der National Kaohsiung Normal University. Tzu-Hsiang Lin spielte im Januar 2021 die Uraufführungen von Pulcinella, sowohl die Version mit Blasorchesterbegleitung als auch die mit Brass-Band-Begleitung. Mit Pulcinella setzt sich Philip Sparkes Serie mit Stücken für Euphonium solo fort, die nach Charakteren der italienischen Commedia dell’Arte benannt sind. Das Werk beginnt mit einer langen und ausdrucksvollen Melodie des Solisten in Moll über einer düsteren Begleitung. Die Melodie wird vom gesamten Blasorchester kurz übernommen und durch den Solisten nach einem Tonartwechsel erweitert. Eine Kadenz, begleitet von Fragmenten der Hauptmelodie, führt zu einer kompletten Veränderung von Stimmung, Tempo und Tonalität und leitet einen Vivo-Abschnitt ein, der mit einer munteren synkopierten Melodie des Solisten beginnt. Das Blasorchester greift Elemente der neuen Melodie auf, um einen Tonartwechsel einzuführen, wobei der Solist ein lyrischeres zweites Thema über einer pulsierenden Begleitung vorstellt. Das Blasorchester greift dieses wiederum auf, wechselt die Tonart und übernimmt erneut die ursprüngliche Vivo-Melodie. Eine kurze und technisch anspruchsvolle Coda leitet in einen fulminanten Schluss über. Pulcinella est une commande du joueur d’euphonium taiwanais Tzu-Hsiang Lin. Lin est un soliste et professeur renommé ainsi qu’un « Besson Euphonium Artist ». Il enseigne l’Université nationale des arts de Taipei, l’Université nationale des arts de Taiwan, l’Université de Shih Chien et École normale nationale de Kaohsiung. Lin a créé Pulcinella dans ses deux versions pour harmonie et pour brass band en janvier 2021. Avec , Sparke élargit sa série de solos pour euphonium nommés d’après des personnages de la commedia dell’arte italienne. La pièce débute avec une longue mélodie expressive en mineur pour le soliste sur un accompagnement sombre. Cette mélodie est reprise brièvement par l’orchestre entier et prolongée par le soliste après un changement de tonalité. Accompagnée par des fragments de la mélodie principale, une cadence mène un changement total de climat, de tempo et de tonalité, introduisant une section Vivo qui débute avec un air syncopé enjoué pour l’euphonium. L’orchestre emploie alors des éléments de cet nouvelle mélodie pour mener un changement de tonalité où le soliste introduit un second sujet plus lyrique sur un accompagnement entraînant. L’orchestre reprend ce thème et change de tonalité pour réintroduire la mélodie Vivo d’origine, qui mène une courte coda acrobatique avant une conclusion spectaculaire.
SKU: HL.49005569
ISBN 9790001059992. 9.0x12.0x0.202 inches.
Orchester vor der Buhne: P. S. (3 Gongs * 4 Becken * 3 Tamt. * Glasersp. * Steinsp. * Guiro * Anklung * 3 Holzbl. * Schlitztr. * Rasseln * Bambusstabe * Ratsche * Rute * 2 Bong. * Tomt. * gr. Tr. * Tenorxyl. * Bassxyl.) (8 Spieler) - Klav. Hinter der Buhne: Windmasch. * Donnermasch. Hinter der Buhne (auf Band): Chor der Engel * Sopran- und Altstimmen - Stimmen der schlafenden Blumen * sehr helle Kindersprechstimmen - Stimme der Erdmutter * tiefer Alt - Picc. - P. S. (3 Trgl. * 2 ant. Cymb. * Crot. * Beck. * gr. Tr. * Glspl. * Xyl. * Marimba * Met.) - 2 Klav. * 2 Hfn. * Cel. * Org. - 3 Kb. Die beiden Stucke Ludus de nato Infante mirificus und Comoedia de Christi Resurrectione konnen unter der Bezeichnung Diptychon zusammen als abendfullendes Werk aufgefuhrt werden. Die Reihenfolge Ludus - Comoedia ist jedoch bindend.Orchester vor der Buhne: P. S. (3 Gongs * 4 Becken * 3 Tamt. * Glasersp. * Steinsp. * Guiro * Anklung * 3 Holzbl. * Schlitztr. * Rasseln * Bambusstabe * Ratsche * Rute * 2 Bong. * Tomt. * gr. Tr. * Tenorxyl. * Bassxyl.) (8 Spieler) - Klav. Hinter der Buhne: Windmasch. * Donnermasch. Hinter der Buhne (auf Band): Chor der Engel * Sopran- und Altstimmen - Stimmen der schlafenden Blumen * sehr helle Kindersprechstimmen - Stimme der Erdmutter * tiefer Alt - Picc. - P. S. (3 Trgl. * 2 ant. Cymb. * Crot. * Beck. * gr. Tr. * Glspl. * Xyl. * Marimba * Met.) - 2 Klav. * 2 Hfn. * Cel. * Org. - 3 Kb. Die beiden Stucke Ludus de nato Infante mirificus und Comoedia de Christi Resurrectione konnen unter der Bezeichnung Diptychon zusammen als abendfullendes Werk aufgefuhrt werden. Die Reihenfolge Ludus - Comoedia ist jedoch bindend.
SKU: BT.AMP-513-140
SKU: HL.48180121
UPC: 888680797386. 8.0x11.5x0.123 inches.
The thirty studies compiled in The Little Czerny are a huge complement to piano education. Creating stimulating exercises, Chaumont's studies cannot be missed by aspiring pianists. The Little Czerny introduces the key principles of technique, including mechanism of the fingers, repetition, transposition as well as musical features, such as articulation, phrasing, intervals, chords, variety of note values, and variations in time signatures and tempos, among other aspects. For all intermediate pianists, Chaumont's The Little Czerny is an essential aid to progression.
SKU: HL.44012400
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Harlequin was commissioned by, and is dedicated to, euphonium virtuoso David Childs.The piece takes its inspiration from the happy and sad masks that symbolise the Commedia dell?Arte (which features Harlequin as one of its main characters) and comprises of two movements, a slow modal ballad followed by a frenetic faster movement. A fantastic showpiece for the euphonium and brass band. Harlequin wurde im Auftrag des Euphonium-Virtuosen David Childs geschrieben. Inspirationsquelle der Komposition waren die frohlichen und traurigen Masken, die so typisch fur die Commedia dell'Arte - mit dem Harlekin als einen der Hauptcharaktere - sind. Philip Sparkes Komposition besteht aus einer langsamen modalen Ballade, gefolgt von einem fieberhaft schnellen Satz. Ein grossartiges Solowerk fur Euphonium und Brass Band! Harlequin was commissioned by, and is dedicated to, euphonium virtuoso David Childs.The piece takes its inspiration from the happy and sad masks that symbolise the Commedia dell'Arte (which features Harlequin as one of its main characters) and comprises of two movements, a slow modal ballad followed by a frenetic faster movement. A fantastic showpiece for the euphonium and brass band.
SKU: BT.DHP-1084489-010
Il Signore Fagotto begint met een briljante orkestrale introductie. Dan introduceert de fagot het hoofdthema van het werk. De uitgebreide toepassing van een onregelmatige maatsoort (7/8) geeft de fagot de mogelijkheid om zijncharmante en schalkse kenmerken te onderstrepen. Dit spreekt tot onze verbeelding: we stellen ons voor hoe het beschreven karakter (Il Signore Fagotto) ondeugende streken levert. Kortom: een bijzonder boeiende compositie voor harmonieorkest,met als basis een prachtige hoofdrol voor de fagot!Die Vielseitigkeit des Fagotts erkannten schon viele große Komponisten, wie z.B. Vivaldi oder Rimski-Korsakow. Es kann von melancholisch, klagend bis hin zu komisch und grotesk klingen. Letztere Eigenschaft war der Grund, warum in der commedia dell’arte im Italien der 1550er Jahre eine Figur namens Signor Fagotto, die das Fagott verkörperte, eine der wichtigsten komischen Rollen spielte. Maxime Aulio benannte nach ihm dieses Werk, in dem das Fagott seine schalkhafte, charmante Seite voll ausleben und auch das übrige Blasorchester brillieren kann.Nicola Rimski-Korsakov disait du basson qu’il était « sénile et fourbe en Majeur, souffrant et triste en mineur ». Dans le grave et en staccato, il est indéniablement comique, grotesque et bouffon. Cette diversité de caractère avait déj inspiré la Commedia dell’arte qui confia Signor Fagotto l’un des rôles comiques essentiels. Au XVIIIe siècle, selon l’usage de l’opéra-comique italien (opera buffa), la voix était doublée par un instrument vent. De Signor Fagotto au basson, l’instrument qui allait le seconder, il n’y avait qu’un pas. C’est aussi cette époque que le basson devient un instrument soliste part entière. Vivaldi lui consacrera près de40 concertos. Sans doute a-t-il été conquis par sa personnalité généreuse, comme bien d’autres compositeurs dont Maxime Aulio. Il Signore Fagotto débute avec une introduction orchestrale brillante. Le soliste expose ensuite le thème premier de l’œuvre. L’utilisation presque constante d’un chiffrage de mesure irrégulier (7/8) permet au basson d’accentuer son caractère espiègle et charmant, tout en laissant l’auditeur un espace de liberté suffisant pour imaginer les facéties du personnage. Il Signore Fagotto est une œuvre captivante pour l’accompagnement orchestral et qui offre au basson une superbe partie soliste.Il Signore Fagotto a été donné en création mondiale le 24 avril 2002 par Laurent Le Chenadec (basson) accompagné de l’Orchestre d’Harmonie du Conservatoire National de Région de Toulouse.
SKU: FZ.5994
ISBN 9790230659949. 24.00 x 33.00 cm inches.
These early music methods are in facsimile in six books. Anonyme - BARTOLOTTI Angelo Michele - BOYVIN Jacques - BUTERNE Jean-Baptiste - CARRE Antoine Sieur de La Grange - CHARPENTIER Marc-Antoine - CHAUMONT Lambert - D'ANGLEBERT Jean-Henry - DE LA BARRE Michel - DELAIR Denis - FLEURY Nicolas - MARAIS Marin - NIVERS Guillaume Gabriel - PERRINE - SAINT-LAMBERT Michel de. Table of contents: Fleury Nicolas: Methode pour apprendre facilement - 1660. Bartolotti Angelo Michele: Table pour apprendre facilement - 1669. Carre Antoine: Livre de Guitarre Contenant Plusieurs pieces - 1671. Perrine: Livre de Musique pour le Lut - 1680. Anonyme: Petites Reigles Generalles qui peuvent servir de methode - 1680. Nivers Guillaume Gabriel: Motets a voix seule - 1689. D'Anglebert Jean Henry: Pieces de clavecin - 1689. Marais Marin: Basse-continues des pieces a une et a deux Violes - 1689. Anonyme: (traite abrege d'accompagnement) - c. 1690. Anonyme: Regles pour l'Accompagnement - 1690. Delair Denis: Traite d'accompagnement pour le theorbe - 1690. Charpentier Marc Antoine: Abrege des regles de l'accompagnement - c. 1692. Chaumont Lambert: Pieces D'orgue sur les 8 tons - 1695. Buterne Jean-Baptiste: Petites Reigles pour l'accompagnement - 1700. Boyvin Jacques: Second livre d'orgue - 1700. Anonyme: Traite d'accompagnement du Clavecin - c. 1700. De La Barre Michel: Premier livre de pieces pour la flute - 1702. Saint-Lambert Michel de: Nouveau Traite de l'accompagnement - 1707. Collection supervised by the musicologist Jean Saint-Arroman, professor at the Conservatoire National Superieur de Musique et de Danse of Paris and at the CEFEDEM Ile de France (Training Centre for Music Teachers). He is the author of the majority of our prefaces and has also been involved in library searches. Facsimile of copies from: - National Library of Paris (France). - British Library of London (England). - Sainte-Genevieve Library of Paris (France). - Nederlands Muziek Instituut of The Hague (Netherlands). - Royal Conservatory Library of Liege (Belgium). - Municipal Library of Bordeaux (France). - Municipal Library of Grenoble (France). Anne Fuzeau Classique propose the complete theoretic documentation, methods, classical music scores on the continuo.