Par PELLEGRINO MICHEL. Ces thèmes ont été écrits pour développer la pratique d'ensemble, dans un style 'jazzy', afin de s'initier au 'swing'. Très faciles, ils ont été conçus pour des débutants ayant de 1 à 3 ans d'instrument. / Niveau : Elémentaire / variété - jazz / Recueil / 2 à 4 Clarinettes

Voici 15 études pour apprendre des solos de jazz.Partitions pour Saxophone ténor, soprano et Clarinette.Inclus un CD avec:- les pistes démos et playbacks pour la pratique- la possibilité de passer du canal de gauche avec batterie, basse et Saxophone ténor, au canal de droite avec la batterie, le piano et le Saxophone ténor- Greg Fishman au Saxophone, Jamey Aebersold au piano, Tyrone Wheeler à la basse et Steve Davis à la batterie / Tenor, Soprano Et Clarinette / Partition Cd

Nous avions précédemment exposé la clarinette dans le jazz, tout d?abord dans la méthode Clarinette New Orleans, puis dans la Méthode de clarinette du Swing au Be-Bop, dans laquelle figurait d?ailleurs un blues avec une improvisation à la manière d?Hubert Rostaing, le clarinettiste préféré de Django Reinhardt, Blues for D.J.. Avec ce présent ouvrage, nous nous attachons à une période bien particulière, qui se situe en France dans les années 30, et qui a vu la naissance d?un jazz tout nouveau, que l?on appela jazz gitan, ou parfois swing gitan, ou encore jazz tzigane, et qui deviendra rapidement le jazz manouche, emmené par un musicien de génie : le guitariste Django Reinhardt, manouche né en 1910, dont la famille s?est fixée à Paris dans les années 20. Django Reinhardt a commencé très jeune à jouer dans les bals de la capitale, et c?est grâce à ce métissage entre cette musique des dancings d?une part, la musique d?inspiration tzigane importée en France par les groupes roms et manouche d?autre part, et du jazz, introduit par les soldats américains en 1917 après que les Etats-Unis se soient engagés dans le premier conflit mondial, que ce swing typiquement français a vu le jour. Ce style de jazz a laissé surtout dans les oreilles et les mémoires ce son de cordes, car il s?est rapidement fait connaître par une formation de type violon - 2 guitares - contrebasse, rencontrant un grand succès. C?est un peu oublier l?histoire, car les débuts du jeune Django se sont donc faits dans les salles de danse, partageant avec accordéonistes et clarinettistes les premières notes de ce nouveau genre musical. D?ailleurs, lorsque le violoniste Stéphane Grappelli quitta le quintette du Hot-Club de France pendant les années de guerre, D. Reinhardt le remplaça par un clarinettiste de talent, Hubert Rostaing, et d?autres clarinettistes fameux partageront cette aventure : Alix Combelle, Maurice Meunier ou encore André Ekyan. Nous avons donc essayé de présenter ce courant musical dans cet ouvrage, en illustrant le style par des morceaux calqués sur des standards, et avec des exemples d?improvisation à la manière des grands clarinettistes de l?époque. Sur le CD accompagnant le livre, vous trouverez en première partie les morceaux enregistrés à titre d?exemple, avec le thème suivi de son exemple d?improvisation, et en deuxième partie l?accompagnement seul, par la rythmique (dans la tradition jazz manouche : deux guitares et contrebasse), le playback, sur lequel vous pourrez tester vos interprétations. La note La (440 Hz) est donnée au début du CD, pour vous permettre de vous accorder. Tout au long de l?ouvrage, nous avons réuni quelques éléments qui nous paraissaient importants pour l?apprentissage des codes du jazz en général : les principes de base de l?interprétation, les principaux effets du jazz à la clarinette, le rappel des gammes de base nécessaires à l?improvisation, le rappel des principaux accords et de leurs enchaînements... A la fin, nous avons fait figurer les accords utilisés dans la méthode, les gammes pentatoniques et blues, les grilles de blues et d?anatoles déclinées dans toutes les tonalités, et un petit lexique qui explique quelques mots clés pour une meilleure compréhension. (Les mots figurant dans le lexique sont écrits en gras dans notre texte). Nous finissons par quelques mots sur les clarinettistes de cette période, ceux qui ont marqué l?histoire du jazz manouche. Continuons donc notre voyage au pays de la clarinette jazz... Bon travail, et bonne musique ! Contenu Primal blues - New Gypsy Song - Up City Blues - Old Sweet Mood - Jazz Promenade - Jazzy Minor - Les Yeux Noirs - Gentle Ballad - Autour du Swing - Jazz de Ville - Rhythm in Paris

Cool syncopation funky riffs and smooth stylish tunes - from dynamic to nostalgic Pam Wedgwood's series has it all. Really Easy Jazzin' About is a vibrant collection of original pieces in a range of contemporary styles tailor-made for the absolute beginner. So take a break from the classics and get into the groove as you cruise from blues to rock to jazz.

The book 'Jazzy Clarinet Duets' has been composed to give clarinettists who are usually more familiar with classical music the opportunity to play jazz orientated material in duet form. Both parts are of equal importance and difficulty but written in 'comfortable' keys. These pieces provide interesting material for both practice and performance. The 'Jazzy Series' was written to provide players of moderate abilities with experience of the syncopated patterns of jazz and is available for flute clarinet saxophone flute & clarinet piano and violin.

18 studies written to develop familiarity with the main types of scales and arpeggios in Jazz. More enjoyable than the scales themselves James Rae has deliberately chosen keys that give a comfortable user-friendly introduction to the various tonalities. Each section describes a particular type of scale and includes studies based on it. Included are: the major scale the dorian mode the mixolydian mode the minor pentatonic scale the jazz melodic minor scale the blues scale the chromatic scale the whole tone scale and the diminished scale. Studies in each of these volumes have been set as an alternative to scales for all grades on the Jazz Flute JazzClarinet and Jazz Saxophone syllabuses of the new Trinity Guildhall Examinations 2007.

11 Pieces in Swinging Styles-In All Jazz the composer has created a collection of 11 attractiverhythmic pieces that let musicians of an intermediate standard beginto develop familiarity with the techniques and interpretations ofvarious swinging jazz styles. The play-along CD featuring a live jazzband will ensure that all players are struck by the ‘jazz virus’ and willkeep coming back for more.

The Roaring Twenties and Thirties a lost world of opulence and excess of champagne parties lasting until dawn where flappers and their partners danced to the vibrant new music of the latest jazz bands. Play Jazztime presents a selection of world famous hits from this brilliant brittle era from the seductive melodies of Gershwin to the archetypal Twenties hit Charleston. Relive the age of Gatsby and Play Jazztime!

Par PELLEGRINO MICHEL. Cet ouvrage s'adresse à tous les musiciens qui souhaitent interpréter les standards du jazz ou tout simplement jouer 'jazzy', improviser et comprendre les symboles de l'harmonie. Le CD permet de jouer les morceaux et d'improviser sur les grilles d'accompagnement. / Niveau : Débutant / variété - jazz / Recueil / Clarinette ou Saxophone ou Trompette ou Trombone

A great collection of jazz tunes for the intermediate (grades 3-4) clarinet player offering a taste of swing trad blues bebop and ballad styles. Includes ' My Favourites Things' 'And All That Jazz' and 'Green Onions' alongside some original tunes.Play them 'straight' then use the helpful soloing guides to create authentic jazz solos over the cool CD backings. Ideal preparation for jazz exams as an introduction to improvisation or simply for fun. Piano accompaniments are also included on the enhanced CD.

Composed by Armando Ghidoni Lirico Jazzy Duo is a duet for Flute and Clarinet. Lasting 8’46 minutes it is really melodious and was commissioned by Carine and Gilles Swierec from the duet “Attention Deux Vents”. It was composed in 2007 and would be perfect for upper intermediate level and above. Written in a jazz style it is divided in two movements: Adagio and Allegro Vivo the second one being much longer and more lyrical than the first. Armando Ghidoni is a French composer with Italian origins who plays Saxophone and Flute. He has been edited since 1989 by Alphonse Leduc.