Par HARDY / HURE. Pianiste virtuose phénoménal, inventeur du récital ; compositeur fécond et novateur ; artiste engagé en faveur de la « musique de l?avenir » dont il dirigea, à Weimar notamment, les créations les plus marquantes ; pédagogue charismatique qui forma plusieurs générations d?interprètes : Franz Liszt a traversé son siècle en y traçant un parcours lumineux. Son oeuvre musicale, encore largement méconnue, est immense, protéiforme. Elle est à l?image de la vie de l?artiste : inspirée, riche en métamorphoses, animée par un intense mouvement vers le futur, l?inouï, l?inexploré. Revisitant dans toute son étendue le legs du musicien Christophe Hardy et Pierre-Antoine Huré mettent en valeur, avec une admiration communicative, le lien qui unit chez Liszt qualité d?être et qualité d?art et ils dégagent les traits d?une personnalité s?imposant comme une figure des plus belle et moderne du romantisme européen. / / Livre / Livres

De College la Reine, Oxford, vient le rituel antique et la chanson de vacances enlevante and ldquo - le sanglier Head Carol, and rdquo - où les plats richement décorés de la fête de Noël ont été présentés à la compagnie au milieu de la chanson, de faste et de circonstance, avec le grand plateau sur lequel reposait la hure de sanglier étant donné la place privilégiée. Cet arrangement peut être adapté et personnalisé en fonction de différents niveaux de chorales et se prête à la mise en scène d'une procession fougueuse. / Choeur Mixte (SATB) A Cappella

Compositeur(S): André Verchuren / Jo Moutet. Par REGINE / ANDRE VERCHUREN. Auteur: FREDERIC BOTTON/ Feuillet / Chant et Piano

Par HUREL PHILIPPE. Cette oeuvre s'inscrit dans un groupe de pièces concertantes - les 4 variations pour percussion et ensemble (2000), Aura pour piano et orchestre ou ensemble (2002-2006), Phonus pour flûte et orchestre (2004). Dans ces différentes pièces, l'instrument soliste y est toujours traité comme faisant partie intégrante du groupe qui l'entoure, soit comme partie du 'concertino' avec les percussions de l'ensemble et le piano dans les 4 variations influencées par le concerto grosso, soit comme un corps sonore indissociable de son enveloppe orchestrale dans Aura, soit comme un instrument traité en temps réel grâce au deux flûtes de l'orchestre dans Phonus. Dans Phasis, c'est la métaphore acoustique du déphasage qui m'a guidé. La pièce étant composée avec un matériau reconnaissable - une enveloppe périodique variée sans cesse - les écritures décalées des différentes parties de l'ensemble par rapport au soliste, ou les unes par rapport aux autres sont comme des 'retards de phase' entre des ondes, entre des signaux sonores. A cela s'ajoute la perception des états successifs de mêmes 'situations musicales' sous un aspect différent, à l'instar des apparences des planètes qui se présentent à nos regards pendant la durée de leur révolution. Ici le titre de Phasis prend encore un autre sens, son sens étymologique qui fait référence à chacun des aspects successifs d'un même phénomène. Ainsi, les mêmes matériaux sont variés sans cesse et de façon récurrente : l'enveloppe mélodique dont j'ai déjà parlé - qui sert aussi à construire les parcours harmoniques du mouvement le plus lent - ainsi que les quelques multiphoniques de saxophone, analysés par ordinateur et resynthétisés par l'ensemble en différents endroits de la pièce, qui servent de bornes perceptives pour organiser la forme de l'oeuvre. Au-delà des métaphores acoustiques et phénoménologiques, ce que je cherchais ici avant tout, c'est la création d'une matière nerveuse, rythmique - mais sans pulsation directement perceptible -, ainsi qu'une ambiguïté entre la perception horizontale des lignes et celle, verticale, du timbre, ambiguïté qui fut longtemps au centre de mes principales préoccupations. La pièce est surtout marquée par le déploiement énergétique et, malgré les contraintes mises en oeuvre, elle est un espace de jubilation et de liberté réappropriée pas à pas. Phasis est dédiée à Johannes Ernst. Philippe Hurel / contemporain / Répertoire / Saxophone Ténor ou Soprano et Ensemble

Par HUREL PHILIPPE. Ayant joué du violon dans mon enfance, j'ai toujours repoussé le moment d'écrire pour les cordes seules, comme si la peur d'aborder mon instrument reprenait corps lors du passage à l'écriture. Mais l'amitié fait des miracles et Alexis Descharmes n'a eu aucun mal à me convaincre d'écrire pour le violoncelle. Il faut dire que notre collaboration au sein de Court-circuit n'a fait qu'aiguiser mon envie de me confronter à son instrument. Après une série de Loops, pièces solistes pour flûte(s) et percussion organisées autour de l'idée de bouclage, de morphing et de labyrinthe formel, cette nouvelle pièce pour instrument seul emprunte des voies totalement différentes, voire volontairement contradictoires. En effet, ici pas de processus linéaires de transformation, pas de répétition littérale ni de bouclage, pas de brouillage des pistes, pas de refus des modes de jeux ni des gestes instrumentaux. Au contraire, la pièce est construite à partir de quelques éléments 'énergétiques' particulièrement violoncellistiques et liés au caractère impétueux de son dédicataire qui s'enchaînent, se catapultent et se transforment de façon non prévisible. Par ailleurs, comme son titre le laisse supposer, D'un trait a été composé dans un laps de temps restreint et concentré et il y a une sorte 'd'animalité' qui s'en dégage, une forme d'urgence et de tension que l'on retrouve dans les autres pièces que j'ai écrites dernièrement, malgré l'intervention de l'ordinateur dans le calcul de bon nombre de paramètres. Pour paraphraser Gérard Grisey, 'la musique se situe entre le nombre et le drame, entre le délire et la structure'. Philippe Hurel La dernière partie de D'un Trait, intitulée Trentemps peut-être jouée séparément. / contemporain / Répertoire / Violoncelle

Par HUREL PHILIPPE. Plein-jeu s'inscrit dans un cycle de trois pièces intitulé 'Jeux' et constitué de HORS-JEU, Jeu et Plein-jeu. HORS-JEU pour percussion et électronique a été réalisée en 2005 à l'Ircam, et Jeu reste à composer. Si dans HORS-JEU, les gestes de l'instrumentiste n'avaient, comme son titre l'indique, que peu d'incidence sur l'électronique, dans Plein-jeu c'est le contraire qui se passe. Chaque élément de l'électronique, bien que réalisé en temps différé, est la conséquence d'un geste instrumental, son prolongement. Par ailleurs, j'avais écrit en 2009 une pièce pour orgue et deux trombones et la fréquentation de cet instrument a laissé des traces. On pourrait dire que dans Plein-jeu, l'électronique tient le rôle de la registration, le but étant d'entendre une sorte de 'méta-accordéon' proche de l'orgue par instants. Sur le plan formel Plein-jeu est organisé en deux grandes parties, elles mêmes structurées en plusieurs variations entre lesquelles sont incrustées des parenthèses, interstices pendant lesquels la musique devient plus violente et bruitée. Chaque parenthèse est une sorte de libération de la tension sonore accumulée et l'on pourrait parler d'orgasme sonore, entre plaisir et douleur. Pendant toute l'oeuvre, Les gestes et les matériaux sonores qui reviennent de manière obsessionnelle et souvent dans le désordre finissent par se contaminer pour donner naissance à des textures qui se ressemblent de plus en plus. La 'coda' de la pièce, constituée de longues trames n'est que la conséquence d'une détérioration des multiples situations musicales et des gestes qui auront mis l'auditeur sous tension depuis le début de l'oeuvre. Philippe Hurel / contemporain / Répertoire / Accordéon et Electronique

Compositeur(s): André VERCHUREN and F. BAXTER / CLAUDE HENRI TEISSEDRE 'VIC' / Piano Et Chant

Compositeur(S): Francis Baxter. Par VERCHUREN ANDRE. Auteur: GUY FAVEREAU/ Feuillet / Chant et Piano

Par VERCHUREN ANDRE. Laurent DELBECQ (Arr. ) / Niveau : Facile / Orchestre d'harmonie / Répertoire / Conducteur

Compositeur(S): Charly Niessen. Par VERCHUREN ANDRE. Auteur: JEAN CLAUDE MASSOULIER/ Feuillet / Chant et Piano

La référence GB5085 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Hurel Philippe, qui a pour titre BACASAX, a été écrite et composée pour Saxophone et plus particulièrement pour Saxophone En Mib Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Saxophone En Mib Et Piano / Partition