SKU: BT.BVP1693

Dutch.

SKU: HL.49020805

ISBN 9783254002488. 5.75x8.75x1.712 inches. German.

Fur kein anderes Musikinstrument wurde so viel komponiert, kein anderes Instrument spielt eine so fundamentale Rolle im Konzertleben, aber auch in der Musikerziehung, wie das Klavier.Was das Buch auszeichnet, ist der Mut, zu allen Werken des 15.-20. Jahrhunderts eine kurze Charakteristik zu geben und subjektive, teils auch kritische Einschatzungen nicht zu meiden. Gerade dies hilft dem Benutzer, aus der Fulle der Klaviereditionen herauszufiltern, was wichtig ist, was kunstlerischen Anspruch zeigt.Bei wichtigen Komponisten wagt der Autor eine Interpretation und Wurdigung des jeweiligen Gesamtwerkes im Hinblick auf die Entwicklung der Klaviermusik und gibt auch Hinweise zur Quellenlage und zu den Editionskriterien der verfugbaren Ausgaben.Das fur den Pianisten, den Klavierpadagogen, den Studierenden und nicht zuletzt fur den Klavierliebhaber jeder Stufe notwendige Nachschlagewerk, ein Fuhrer durch die gesamte Klavierliteratur von den Anfangen bis zur Gegenwart.Die ersten Kapitel behandeln Klavierschulen, technische Studien, Etuden und methodische Schriften und geben mit kritischen Wertungen (Empfehlungen oder Warnungen) besonders dem jungen Padagogen die Moglichkeit, seine Wahl zu treffen. Darauf folgt das eigentliche Feld der Klavierliteratur, ein riesiges Panorama, das sich vom Spanier Cabezon bis zu seriellen Kompositionen erstreckt und jeden der Meister mit klug abgewogenen Urteilen gut ins Bild bringt. Angaben uber Verlag, Erscheinungsjahr und Herausgeber erleichtern die Anschaffung gewunschter Hefte, und eine Tabelle von 15 Schwierigkeitsgraden (an bekannten Werken orientiert) hilft dem interessierten Leser, in der Fulle der Erscheinungen das seinen Fahigkeiten Gemasse zu finden. (Neue Zeitschrift fur Musik).

SKU: HL.49015401

ISBN 9783795704445. German.

Warum Musik studieren? Wozu, wenn nicht fur eine berufliche Laufbahn, wenn nicht um der Anerkennung willen? Die Probleme, mit denen sich Bernstein befasst, sind nicht nur die von Berufsmusikern. Er wendet sich an alle, die Erkenntnis gewinnen wollen: an den hingebungsvollen Amateur; an alle, die vor Auftritten unbeschreiblich leiden; an die Eltern, denen er Ratschlage gibt, wie sie das Uben ihrer Kinder begleiten konnen.Mit dem zweiten und dritten Teil des Buches betreten wir dann die Welt des technischen Know-hows und profitieren von der Sachkenntnis des Meisters. Bernstein verrat Rezepte, wie wir Korper und Geist kontrollieren und anspornen, wie wir unsere Konzentrationsfahigkeit verbessern konnen, wie wir mit Fehlern umgehen lernen. Kurz: Er lehrt uns, unserem Talent gegenuber verantwortlich zu sein. Unser Gefuhl, unser Denken und die Wahrnehmung der Sinne verschmelzen zu lassen mit der Physis. Bernstein lehrt uns, vielleicht als erster, die wirklichen Grunde fur das Uben und den Weg zur Erfullung. Als unser bester Anwalt ermutigt er uns, Musik hervorzubringen, entlockt uns das Beste, das wir haben, gibt uns Selbstwertgefuhl, das zu andauerndem Gluck fuhren kann.

SKU: BT.KME0906128PKA1ST

ISBN 9789043140409. Dutch.

Het boek Joepiano bestaat uit twee helften die elkaar aanvullen. De eerste helft heeft een inleiding en vijf hoofdstukken. Inleiding: Aangename kennismaking, een kennismaking met het klavier. Je speelt hier eerst met de handenapart, aanvankelijk enkel in solsleutel, ook in de linkerhand. De rechterhand staat met de duim op de hoge do. Hoofdstuk 1: Spiegeltje aan de wand ... hier spelen de handen, wat dacht je, in spiegelbeeld. Hoofdstuk 2: Samen uit,samen thuis! omdat je nu met beide handen dezelfde noten speelt en dus dezelfde kant uit gaat. Je speelt dan wel met verschillende vingers! Hoofdstuk 3: De gebroken spiegel ... je gaat met beide handen verschillende noten (en metverschillende vingers) spelen! Hoofdstuk 4: Op verplaatsing spelen, steeds weer in een andere positie! Je leert de kruis en de mol, mineur en majeur. Hoofdstuk 5: Duim op reis, hier leer je een toonladder spelen. Het hele klavierligt nu voor je open! De tweede helft van Joepiano, Circus en Zoo, geeft onderdak aan een bont allegaartje van artiesten uit het circus en het dierenrijk. Ze nodigen je uit om in hun voetsporen te treden en zullen je verder inwijdenin de geheimen van de pianotechniek. Het is de bedoeling dat je beide helften tegelijk gebruikt. Je start aleen wat later met Circus en Zoo. Alleszins ná de inleiding en als je hand al een stabiele, mooie houding heeft op devijf toetsen na elkaar. Je leerkracht zal dat bepalen. Wat je leert in de ene helft wordt gebruikt en toegepast in de andere helft.

SKU: DB.01-00051

Jedes der Stucke - durch alle Dur- und Molltonarten fuhrend - behandelt ein bestimmtes pianistisches oder notationstechnisches Problem wie z.B. Pedalbehandlung, Rhythmik, Artikulation u.a. Erklarende Texte erleichtern das Einstudieren.

SKU: HL.49000516

SKU: HL.50586437

Ein erganzender Lehrgang, der sich am Schwierigkeitsgrad von Rico lernt Klavier orientiert und in ebenso viele Kapitel eingeteilt ist. Primo und Secondo sind als Partitur untereinander angelegt, um das schnelle Erfassen des musikalischen Gesamtbildes zu fordern. Zu jedem Kapitel von Rico lernt Klavier findet man mindestens ein korrespondierendes Stuck.

SKU: BT.SY-2622

German.

Ein ergänzender Lehrgang, der sich am Schwierigkeitsgrad von Rico lernt Klavier orientiert und in ebenso viele Kapitel eingeteilt ist. Primo und Secondo sind als Partitur untereinander angelegt, um das schnelle Erfassen des musikalischen Gesamtbildes zu fördern. Zu jedem Kapitel von Rico lernt Klavier findet man mindestens ein korrespondierendes Stück.

SKU: M7.DOHR-20293

ISBN 9790202042939.

Das muntere Werk komponierte Harald Heilmann in einem Satz, wobei zwei Moderato-Teile einen miteinander korrespondierenden Rahmen bilden: Der Eröffnungsteil wird nach einem Mittelteil wiederholt und schließlich mit einem temporeichen Schluss und sich stetig steigernder Dynamik beendet. Für den Komponisten ist die Wiederholung ein adäquates musikalisches Mittel, um bei den Spieler/innen und Hörer/innen einen Wiedererkennungseffekt hervorzurufen und damit Vertrautheit zu schaffen. In diesem Sinne setzt er melodische und rhythmische Motive wiederholt ein, allerdings in immer neuen Zusammenhängen und Harmonien, so dass ein gleichsam farbiges und lebendiges Tongemälde entsteht. Wechselnoten und die Durchmischung der überwiegend binären mit gelegentlichen ternären Rhythmen schaffen rhythmische Lebendigkeit; lange Noten und Pausen geben dem Stück eine innere Struktur. In Auftrag gegeben wurde das Werk von dem bulgarischen Konzertpianisten, Komponisten und Klavierpädagogen Ivan Shekov. Die Uraufführung erfolgte am 17. Oktober 1999 durch Julia Taube und Anika Wippich in Tettnang, wo der Auftraggeber an der dortigen Musikschule unterrichtete. Das Stück, das für fortgeschrittene junge Musiker/innen ebenso geeignet ist wie für professionelle Künstler/innen auf dem Konzertpodium, bietet viel Raum für die musikalische Ausgestaltung des Titels: Die Spielanweisung a tempo beinhaltet die Erwartung bzw. Möglichkeit, mit Tempowechseln zu arbeiten. Da der Komponist selbst keine Angaben dazu in den Notentext gesetzt hat, ist hier die individuelle künstlerische Freiheit eines jeden einzelnen Interpretenduos gefragt. (Ulrike Lausberg).