Federico Ruiz finds constant inspiration in the rich popular and folkloric music of his country.No. 10 The little Peruvian girl is featured by the Associated Board of the Royal Schools of Music in their Grade 4 piano exam pieces 2013 & 2014.Clara has recorded these pieces on CD: The Music of Federico Ruiz - on Nimbus Alliance Records (Catalogue No. NI6179).They first met in 1993 and she became acquainted not only with his music but through it discovered the precision and the soft expressiveness of each of the numerous rhythms of Latin America and the Caribbean. His music is a sophisticated synthesis of Latin American styles that amongst manyother traits expresses the subtle interface between 'classical' and 'popular' music of the continent.Clara Rodriguez is often described as an Ambassador of Latin-American piano music recognising the great number of concerts she has given and CDs where this music features prominently. Born in Caracas Clara studied there with Giomar Narváez and with Phyllis Sellick after winning a scholarship from the Venezuelan Arts Council to train in London at the Royal College of Music. At the age of sixteen she made her debut playing Mozart's last piano concerto with the Simón Bol var Orchestra under the baton of José Antonio Abreu which was the starting point of her international career as a concert pianist.Her discography includes CDs of the piano music of Venezuelan composers Moises Moleiro (Nimbus NI6104) Teresa Carreño (Nimbus NI6103) VENEZUELA (Nimbus NI 6122) receiving glowing reviews from international publications such as Gramophone Magazine: 'Clara Rodriguez makes the most of her innate feel for the exuberant and languorous dispatching the toe-tapping cross-rhythms with panache and a light touch. This is a treasure chest from which to cherry-pick.' She regularly plays in London's Wigmore Hall Southbank Centre St. John's Smith Square St. Martin in-the-Fields and at Barbican Centre. Clara Rodriguez teaches the

Par PELLEGRINO MICHEL. Le Brésil est le plus grand état de l\'Amérique latine et sa population se caractérise par une grande diversité ethnique et culturelle. Sa musique est donc d\'une grande richesse grâce à ce triple héritage : américain, européen et africain. On ne saurait limiter la musique brésilienne à la samba ou à la bossa-nova qui sont récentes. Au Brésil, chaque région possède une tradition musicale qui lui est propre. Volume 1 : Aux origines du Brésil Nous vous proposons dans ce recueil une découverte du pays et un voyage dans le temps depuis les premiers chants amérindiens jusqu\'aux airs du début du XXe siècle. Allons-nous promener avec les indiens d\'Amazonie à l\'ouest, les gauchos au nord et \'nordeste\', les noirs de la côte est, arpenter les chemins de la forêt amazonienne jusqu\'au Carnaval de Rio, des pampas aux plantations de café, en passant par les rivages de Bahia, les salons huppés de la Belle Epoque au Brésil. Presse Ces deux volumes sont une invitation à approfondir ses connaissances sur la foisonnante musique brésilienne : apprendre à distinguer ses racines européennes, africaines ou amérindiennes, à connaître ses genres fondateurs et découvrir l\'apport des compositeurs - Chiquinha Gonzaga, Joachim Callado, Ernesto Nazareth, Viriaro Figueira, Patapio Silva, Zequinha de Abreu, Joa Pernanbuco etc. - qui amalgamèrent cette mosaïque de styles et de traditions musicales et créèrent ainsi une musique aux rami?cations multiples d\'une richesse et d\'une complexité uniques. Dans le volume 1, après avoir donné plusieurs exemples musicaux - chants des indiens d\'Amazonie, chants de vaqueíros (vachers), premiers chants de carnaval, la danse Lundu dont le lascif déhanché scandalisait les âmes bien pensantes - M. Pellegrino cite les premières formes musicales fondatrices : la Modinha, la Maxixe (le tango brésilien), le Choro, le Sertanejo, le Forro, le Baiao. Le volume 2 réunit des pièces caractéristiques des compositeurs qui enrichirent cette musique en amalgamant les premières in?uences - amérindiennes, africaines, européennes - aux rythmes des danses venues d\'Europe telles que les polkas, mazurkas, valses ou scot?sh. Ces deux ouvrages contiennent beaucoup d\'informations musicologiques ainsi que des biographies succinctes des compositeurs et des textes musicaux harmonisés - de quoi aiguiser votre désir d\'en savoir plus sur cette musique et de mieux connaître les ?uvres de ces compositeurs qui sont les précurseurs dela samba et de la bossa nova. (Texte : français) Traversière Magasines n°139 / Date parution : 2022-09-08/ Recueil / Instrument en Ut

Musique d'Amérique latine, avec son mélange grisant d'espagnol, les cultures africaines et autochtones, nous transporte dans un monde sonore unique. C'est un langage musical exotique, surprenant et souvent très sophistiqué, mais en même temps, il parvient à être extraord / Violon (2 Violons) Et Piano Et Guitare Ad Libitum

Ce deuxième volume de pièces flûte, trop, repose sur la flûte aujourd'hui enseignement pratique, contenant des dispositions dans le répertoire classique ainsi que des compositions propres par Günther Johannes Schmitz. Les pièces sont très différentes à l'égard de la style, en partie influencé par le jazz, l'impressionnisme, musiques du monde ou la musique de film. ' Das Mäusefest ' contient des éléments stylistiques de la musique juive, ' Zyklop ' combine les sonorités orientales et impressionnistes. ' Fanfare der Gaukler ', cependant, évoque les associations sonores médiévales mélangées avec des techniques modernes de jouer sur la flûte. ' Ragtime vacances ' et ' The observations ' ont été inspirés par le roi de Ragtime, Scott Joplin. Une version jazz de Rimski-Korsakov ' The Flight of the Bumble Bee ' est un rappel intéressant et contenue aux présentes comme Badinerie de Bach. Certaines des pièces ont déjà été effectuées au concours ' Jugend musiziert ' et sont avérées un succès. / Flûte Traversière Et Piano

The Violinissimo series attempts to make the rich repertoire of five centuries of violin music accessible for lessons, concerts and private music-making. The anthology Serenade contains a selection of 36 intermediate arrangements for violin and piano which can be used for performance purposes to enlarge the educational standard repertoire and make it more interesting and may therefore be a constant companion of every advanced pupil in his/her lessons. / Violon Et Piano