Partitions de Van de Velde pour Formation musicale - Solfège

Vers une Ouverture de la Pédagogie Musicale. Par ZARCO JOELLE. / Date parution : 2022-01-14/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

L'ensemble de ce recueil accompagné d'un CD avec enregistrements et playbacks est à la fois délicat et sans prétention. Mais il rendra certainement beaucoup de services aux professeurs à cours d'idées pour développer les qualités vocales de leurs élèves. Et on n'a jamais trop d'idées pour ce genre de travail qui doit être à la fois répétitif... et le plus varié possible ! Les jeux sur les mots sont pleins d'humour et de fraicheur. De très précieux conseils de mise en oeuvre sont donnés à la fin de ce recueil et permettront de tirer le meilleur profit des chansons et des playbacks. Il faut remarquer la délicatesse des harmonisations des vocalises et des chansons proposées : c'est une formation de l'oreille tout à fait remarquable. Daniel BlackstoneL'Education Musicale, #115 (juin 2017) / Formation Musicale

Par PREVEL-ASSOGBA LUDOVIC. Professeur de rythme est un 'métier' qui n'existe pas encore, même si de plus en plus de pédagogues sont amenés à remplir cette fonction et l'essor des percussions corporelles participe au questionnement sur le fonctionnement rythmique de l'être humain. Les différences de perception du rythme entre les individus ont conduit l'auteur à concevoir cet ouvrage. Pour certains, la compréhension est le point de départ et le corps suit, pour d'autres, la confiance se place dans les mouvements corporels de marche ou de frappe des mains et il faut bâtir une conscience du rythme à partir de cette relation. Comprendre l'être humain et sa relation au rythme, en groupe et individuellement, est une quête constante et les résultats de ces questionnements sont proposés ici. / Date parution : 2020-08-22/ Solfège/Formation Musicale / Rythme

Le déchiffrage n'est ni un acte 'magique' ni un don extraordinaire que certains musiciens ont la chance de recevoir dès la naissance.Le déchiffrage est un ensemble de savoir-faire musicaux, comportementaux et cognitifs qui s'apprennent et se développent au cours de la pratique musicale et instrumentale.Grâce à un apprentissage détaillé et progressif, cet ouvrage vous propose d'acquérir les processus de lecture employés par tout bon lecteur.Dans la même collection: L'Art du trac et Aldo Ciccolini 'Je suis un lirico spinto...'. / Livre

Vers une ouverture de la pédagogie musicale
Cet ouvrage s'adresse aux enseignants désireux d'aborder et de transmettre autrement les concepts musicaux, par la pratique orale associée aux mouvements.
Le rôle du professeur de formation musicale est d'aider l'élève à réussir et à s'approprier les notions de l'apprentissage musical.
Or nous savons par expérience, que s'astreindre à chanter, solfier, analyser ne suffit pas à nourrir musicalement un élève. La priorité est de placer l'élève au centre de la démarche pédagogique, et de réagir sur sa façon d'apprendre et d'acquérir un savoir. Un apprentissage vivant sera source de plaisir et de réussite chez l'élève : chanter, marquer des rythmes, bouger, se déplacer, frapper des mains, des pieds, solliciter son corps tout entier... / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / VAN DE VELDE

Nul besoin de connaître le langage musical pour faire vivre aux élèves les activités et les jeux présentés dans ce livre. Au-delà des connaissances musicales qu'il apporte, l'enseignement de la musique participe également au développement de l'aisance corporelle, d'une plus grande facilité d'apprentissage, de la capacité de mémorisation... Marie-Alice Charritat vous aide à réaliser cet éveil sensoriel et musical, et ainsi à développer les facultés cognitives des enfants.

Les professeurs se retrouvent devant les élèves avec une formation pédagogique en général succincte. Stéphane Kuhn, professeur de collège, vous transmet son expérience à travers ce guide efficace, simple, répondant aux attentes les plus fréquentes en matière pédagogique, en plus du programme officiel dont le texte est souvent complexe. Au sommaire : - pourquoi enseigner la musique au collège ' - préparer ses cours - présenter ses cours aux élèves - faire rayonner la matière - la gestion des comportements - fiches pratiques

`Sur l'Pont du Nord un bal y est donné...`

Tout lecteur, en lisant ces mots, peut mentalement chanter cette chanson traditionnelle. Si, de surcroît, il est enseignant ou éducateur, il l'a probablement fait interpréter par les jeunes enfants dont ils a (a eu, aura) la charge.

Dans ce cas, il a intuitivement mis en jeu des composantes de l'univers musical identifiées par des termes spécifiques comme anacrouse, tempo, pulsation, degré, intervalle, mode majeur, ambitus... autant d'expressions que le néophyte peine parfois à associer à une image sonore.

Rappelant que l'éducation musicale est au coeur des apprentissages fondamentaux, l'auteur souhaite éclairer les enseignants du premier degré sur le vocabulaire le plus usuel touchant aux deux domaines privilégiés en milieu scolaire : le chant et l'écoute active.

Grâce au CD qui accompagne l'ouvrage, un exemple sonore est proposé pour la grande majorité des mots cités. Des incitations à l'expérience personnelle pour l'adulte et des séquences à mettre en oeuvre avec les enfants sont également suggérées. Celles-ci font appel à un `ressenti` corporel à chaque fois que cela est possible.

Les brèves transcriptions musicales qui émaillent l'ouvrage ne s'adressent pas uniquement aux initiés `qui savent lire la musique` ; elles sont intentionnellement destinées à celles et à ceux qui n'ont pas encore accès au décryptage de l'écriture musicale. Elles leur offrent ainsi la possibilité d'infléchir leur regard vers la représentation graphique d'une ligne mélodique et, dans une perception globale, de l'associer aux éléments sonores contenus dans le disque.

L'auteur met également en avant la richesse culturelle que constitue le partenariat avec un musicien intervenant et prône un dialogue enseignant/personne-ressource basé sur des pratiques et un vocabulaire communs.

En naviguant de l'oeil à l'oreille et de l'oreille à l'oeil, on pourra donc voir ce qu'on entend, entendre ce qu'on voit, le comprendre, le nommer, en tirer un plaisir accru et le transmettre pour mieux le partager.


Michel Edelin fut Conseiller Pédagogique en Education Musicale, et se trouve être l'un des meilleurs et rares flûtistes français de jazz. / Méthodes and études instrumentales / Livre CD /

Elaboré à l'intention des professeurs d'éducation musicale, quelle que soit leur structure d'enseignement, cet ouvrage se révèle être un catalogue de titres, pour la préparation du cours, facilitant la recherche d'oeuvres et d'extraits d'oeuvres desquels peuvent être isolés les éléments constitutifs du langage musical, principalement le rythme.

`...l'ouvrage a l'avantage de se présenter comme un répertoire non exhaustif où chacun peut circuler à sa guise, selon la réalité des situations pédagogiques qu'il rencontre...`
François Grandsir, Professeur Agrégé en Education Musicale, Compositeur

`...Des cellules rythmiques aux instruments de l'orchestre, en passant par les grands moments de l'histoire de la musique, ce livre fourmille de références historiques et pédagogiques...`
Pierre Dolé, Professeur Agrégé en Education Musicale

Le Recueil thématique d'oeuvres musicales pour la classe contient tous les ingrédients nécessaires à une préparation minutieuse du cours: graduation des notions rythmiques à maîtriser, instruments extraits de leur contexte symphonique, aperçu global des périodes marquantes de l'Histoire de la musique, répertoire des grandes oeuvres, thèmes d'inspiration des compositeurs ainsi que ceux de l'immense répertoire de la chanson française. / Méthodes and études instrumentales / Livre /

Cet ouvrage permet d'associer étroitement Formation Musicale et apprentissage instrumental dès le 1er cycle.

L'originalité de ce manuel progressif réside dans la possibilité, pour chaque élève du cours de Formation Musicale (1ère année)
- de lire dans la clé de son instrument tout en approchant les autres clés
- d'intégrer les schémas rythmiques par des jeux d'improvisation vocale et instrumentale
- de découvrir la pratique collective (instrumentale, vocale) par des duos, trios, canons.

Ainsi justifiée par sa relation directe avec l'instrument, la lecture solfégique apparaît sous un jour nouveau, re-dynamise l'enseignement musical et place le jeune musicien en situation immédiate d'instrumentiste. / Solfège / Livre / Spirale /