Partitions de Van de Velde pour Flûte traversière

Méthode de double et de triple coup de langue à la flûte traversière. Par ORY ISABELLE. Dans la continuité musicale et pédagogique de sa méthode en trois volumes La Flûte Traversière, Isabelle Ory a élaboré une progression d'approfondissement de la technique du double et du triple coup de langue dont la maîtrise est indispensable à l'interprétation des répertoires dédiés à l'instrument. Les textes musicaux présents dans l'ouvrage servent de support, ou de prétexte, au travail des différents aspects de cette technique. L'apprentissage du double et du triple coup de langue doit commencer au moment ou l'élève constate que le simple coup de langue TE TE n'est plus assez rapide pour répondre à la vélocité des doigts et aux tempi demandés - généralement à la fin du cycle 1 ou au début du 2e. La méthode est également destinée aux flûtistes confirmés désirant se perfectionner. Organisée en 5 parties, elle est conçue pour être travaillée dans l'ordre chronologique du développement du contenu. (I. Le double coup de langue - II. Le triple coup de langue - III. Alternance 'double/triple' - IV. Maîtriser l'endurance - V. Répertoire) / méthode - études / Méthode / Flûte Traversière

Que ce soit à l'école primaire, au collège, ou en école de musique, les débutants à la flûte à bec vont à la rencontre de leur instrument et des éléments de base du langage musical à travers un répertoire progressif de courtes pièces originales représentatives d'une intéressante variété de styles. Le soutien rythmique et harmonique est apporté par le CD qui fait écouvrir le plaisir de jouer avec un accompagnement instrumental. Pièces originales de Thierry Alla, Marc Bouny, Alban Lapeyre, Emmanuel Le Mouton, Didier Lonca, Jean-Marc Maurer, Christian Poinstaud. Discipline / Instrument : flûte à bec
Difficulté : Classe de 5e
Genre : Méthode - études
Média : Partition CD
Nombre de pages : 34
Date de parution : 05/05/2003

Un apprentissage raisonné grâce à une pédagogie instrumentale particulièrement adaptée aux capacités des élèves du premier cycle. A partir d'airs populaires, de la transcription d'extraits de pièces célèbres et de textes musicaux inédits, une progression très graduée donne au jeune instrumentiste le temps d'assimiler toutes les subtilités techniques et sonores de son instrument (souffle, doigtés, qualité sonore). Un répertoire riche et varié conduit à aborder tous les styles et à jouer en petites formations. Tout le cheminement qui conduit à l'autonomie de l'élève est jalonné d'activités indispensables à l'épanouissement de sa personnalité musicale (relaxation, concentration, audition intérieure, organisation du travail personnel).